夏加尔的绘画艺术和色彩表现

杨安琪 （湖北师范大学文理学院 美术系 435000）

夏加尔的绘画艺术和色彩表现

杨安琪 （湖北师范大学文理学院 美术系 435000）

此文是2016年湖北师范大学文理学院大学生科研项目，编号：DK201520

一、家庭环境

1887年，马克·夏加尔诞生于白俄罗斯维捷布斯克一个贫困的犹太人大家庭。除了夏加尔之外家里还有八个孩子。父亲在一个批发鲱鱼的店里做壮工，母亲开小商店，卖鱼、面粉、糖和调味品。夏加尔从小就懂得生活的艰辛，这样的家庭根本就没有可以造就他成为画家的环境。但是犹太人的故事和传统就像影子一样跟随着夏加尔，因此他才拥有了与众不同、童话般的幻想，给了他无穷无尽的灵感，一颗童稚色彩的种子种在了他的内心深处。

夏加尔的少年时代在犹太宗教上小学，然后进入俄语教学的地方公立学校，在学校学习基本的绘图知识。他对绘画有过人的天分和特殊的兴趣，并表现出敏锐的观察力。但是他的母亲并不赞成他成为一位画家而是继承家里的店铺。夏加尔在维恩画室短暂地学过一段时间绘画，但是他发现他的老师不如他画的好，于是决定去圣彼得堡学画。这一年，夏加尔只有19岁，当他父亲知道他做出这个决定之后，毫无表情地扔出27个卢布：“这是我的全部。”

就这样，夏加尔怀揣着梦想和27个卢布来到圣彼得堡，但是身为一个贫困的犹太人子弟，想要在圣彼得堡系统性的学习画画简直比登天还难，经过多方面的努力，夏加尔认识了一名俄罗斯画家——巴克斯特。1910年，夏加尔在巴克斯特的影响下去了巴黎，在朋友的帮助下很快的进入了巴黎艺术家的圈子里。他认识了一大群和他一样怀有梦想、放荡不羁的青年艺术家。夏加尔在这样的环境里激发、推动了他充满浪漫色彩、富有诗意的绘画风格。受各种风格的影响，他的绘画作品色调变得明亮和绚丽。

二、黄金时期

夏加尔到巴黎的时候待了大约四年的时间，这是他的黄金时期。他的代表作有《我和我的村庄》《七个手指的自画像》等。从这些画看来，基本上已经确立了夏加尔今后的画风，此时虽然他的绘画颜色很浅，但每一幅作品都有错综复杂、稀奇古怪的特点。在夏加尔的世界里，色彩是可以相互交融、每一个人物或物品都可以随意倒置，让人感觉有宽阔的想象空间，那梦幻般的内容好像是在给我们播放一部电影，营造一种神奇、有趣的氛围。

《我和我的村庄》可以看出，“我”与大牝牛亲切地面对着，脸上都带着微笑，夏加尔把大牝牛“人格化”，亲切的神情好像一对恋人一般。背景俄国教堂和农舍的房顶，展现了作者的故乡风光，抒发了作者的思乡之情。大牝牛的脸部画着一个挤牛奶的妇女，“我”和牛的中间画着一个扛着镰刀的农夫和一个倒置的妇女；而“我”和牛的下面画着一棵开花的树。那树的颜色鲜艳，开得灿烂，绿莹莹的颜色闪烁着希望，那是夏加尔住过的村庄，发生的一切都是真实的，梦幻、真实、质朴。无论是哪一个画家，不管走到什么地方，故乡的本质都会反映在画面上，保留在作品里。

夏加尔的艺术，很大的一部分都是一种思想的艺术，画面虽然看上去梦幻、离奇，但是实际上确实天真质朴、朴实无华。夏加尔从俄罗斯的乡村地区来到巴黎，付出了努力和牺牲，为自己的艺术追求迈出了有力的一步。

三、宗教信仰

马克·夏加尔出生于一个家风严谨的犹太人家庭，家庭所信奉的教条也格外的严谨。犹太教是世界上三大神信仰的宗教中最古老的宗教，犹太教的教义来自于《圣经》的《旧约》部分。犹太教相信只有一位真神，即永恒的上帝，他愿所有的人，行公义，好怜悯，因为上帝按照他的形象造人，所以人都应该有尊严且受到尊敬地对待。

在《圣经》的故事里，夏娃是亚当的肋骨生成的，《创世纪》说：“你是我骨中之骨，肉中之肉。“夏加尔在表现《阿波利内尔礼赞》这幅画的时候把他们的下半身连在一起，他用几何学描绘构成整幅画面。圆形的背景像一个转盘一样，圆盘的左边的数字和钟表的时间是一致的，亚当和夏娃正好在圆盘的中心点，表现的是时间的开始和世界的永恒。

四、爱情歌谣

夏加尔在圣彼得堡学画，利用暑假的时间回到维捷布斯克，经别人介绍认识了富商家的小姐贝拉随后订婚，夏加尔第一眼见到贝拉就深深的爱上了她，认为他们就是相互属于彼此。

妻子和女儿是他的模特，夏加尔的画面中不仅仅有妻儿还有他的朋友和故乡，在他的人体画中开始大量出现执拗的曲线和几何图案，它的画面被曲线和花纹所覆盖，让他的作品更多的回归自然，他回到了自然主义。

1915年7月25日，夏加尔和贝拉结了婚，前两天是夏加尔的生日。他画了著名的一幅作品《生日》，整幅画面给人一种扑面而来的喜悦。画面中的地、桌布、床单等都用了灿烂的红色，贝拉手捧鲜花，而夏加尔沉浸在无比幸福中，他整个身子都飘在半空中，脖子扭曲过来亲吻贝拉，这样看上去虽然夸张、梦幻，但是完全能够烘托出那种欢乐、幸福的气氛。结婚三年后，夏加尔又画了另一幅作品《散步》，夏加尔站在地上，而贝拉飞在半空中，夏加尔高高的扬起手臂拉着贝拉一起在平原上愉快地散步，画面色彩明亮，有庆贺热闹的葡萄酒瓶，还有漂亮的红色画布。这不仅仅是因为贝拉生下了长女依达，还有俄国十月革命给人们带来的解放，彻底轻松了。

五、战争与和平

1923年，夏加尔带着妻子贝拉离开俄国，重返巴黎。在巴黎，夏加尔和贝拉过上了安静和平的日子，他们经常旅行，去山间乡野小住，也认识了一些新的朋友，包括之前的诗人、画家朋友。这几年时间里，夏加尔的作品里经常出现小提琴手，小提琴手的题材经常会出现在他的作品中。是故乡的情怀给了夏加尔永远不可磨灭的记忆。

二战爆发了，夏加尔带着自己的家人疏散到法国南部，但是法国却颁布了反对犹太教的法律法规，他一再向南移动，后来在1941年他带领全家去了美国。他认识了新朋友皮埃尔·马蒂斯。之后，皮埃尔.马蒂斯帮他举办了画展，夏加尔的作品在美国引起了不小的轰动，可是在1943年，夏加尔的故乡维捷布斯克被战火包围了。从夏加尔的作品《固执》中可以看出夏加尔的愤怒与不安。画中有燃烧的房屋，屋子旁边有倒下的十字架、母子俩惊慌地乘着马车逃难……但是这母子俩不知道要逃到什么地方去，背景添加了手拿旗帜的士兵，十字架旁边是手持烛台的神父，眼睁睁地望着这一场悲剧不知所措。夏加尔就这样用战争、难民、基督的题材叙述心中的苦楚与不安。

六、结语

夏加尔的作品将现实与梦幻融入了色彩的表现，他为了追求自己的梦想远走他乡，他的画平淡天真、质朴单纯，风格是真实与梦幻兼容、老练与童稚，描绘的是他内心的真实写照。犹太教的文化流淌在他的血液里。夏加尔说：“很多人说我的画是诗的、幻想的、错误的。其实相反地，我的绘画是写实的。”但准确地说，夏加尔的绘画是写实的，但他是用诗的、幻想的、浪漫的方式表达。夏加尔的艺术作品仍然能够适用于任何时代，他的作品的精神与情感是永恒的。夏加尔是美术界的“莫扎特”、“肖邦”，他的作品是平淡的生活上真挚的亮光，我们可以感受到他火焰一样热烈的情感，打动人心。

（指导教师：曹新刚 李姗 湖北师范大学美术学院）

[1]鲍诗度.西方现代派美术. 中国青年出版社，1993（1）.

[2]李智.漂浮在空中的美好回忆——夏加尔《生日》浅析. 大连工业大学艺术设计学院，2010（4）.

[3]姚宏翔.西方美术史. 上海人民美术出版社，2014（1）.