舒伯特《a小调钢琴奏鸣曲》（op.42）第一乐章的研究

2016-07-12杨灵倩

黄河之声 2016年2期

关键词：舒伯特

杨灵倩

（湖南师范大学音乐学院，湖南长沙 410006）

舒伯特《a小调钢琴奏鸣曲》（op.42）第一乐章的研究

杨灵倩

（湖南师范大学音乐学院，湖南长沙 410006）

摘要：本文选取舒伯特这首创作成熟时期的代表作《a小调钢琴奏鸣曲》（Op.42）进行分析研究，这首曲子以其独创性和深刻的哲理性成为舒伯特奏鸣曲中的精华之作。本文对《a小调钢琴奏鸣曲》（op.42）的第一乐章进行了曲式分析，对这首曲子的结构特征有了一个具体的分析接下来文章对这首曲子的音乐特点进行了一个大概的梳理，从旋律和和声的创作特点进行了一个分析。然后从在演奏这首曲子上应注意的一些问题做了一个大概的阐述。

关键词：舒伯特；《a小调奏鸣曲》；曲式结构分析；音乐特点分析

一、《a小调钢琴奏鸣曲》（Op.42）第一乐章的曲式结构分析

《a小调钢琴奏鸣曲》（Op.42）的第一乐章为奏鸣曲式，中板（Moderato），4/4拍，a小调。

（一）呈示部：本乐章的呈示部（1-90）结构较为精炼，基本沿用古典奏鸣曲式呈示部的典型结构。

1.主部（1-26）主题为典型的单二部结构，第一部分（1-10）为4+6的非方整性乐段。第二个部分（11-26）为8+8的方整性乐段。

2.连接部（26-39）动机由主属和弦相互交替而形成，它的节奏截取了主部主题第二动机的后半部分的节奏。这个动机在完全反复一次之后，调性通过离调模进的手法转到了主调a小调的关系大调C大调上，为副部主题的出现在调性上做好了准备。

3.副部（40-62小节）是单二部结构。

4.结束部（64-89）结束部包括两个结束主题，第一结束主题（64-76）的材料截取于主部主题的动机，第二结束主题（77-84）截取于连接部动机变形和主部主题动机变形的结合。

（二）展开部（91-150）可以分为三个部分：

1.展开部的引入部分（91-105）所用的材料主要截取呈示部主部主题“叹息”音型的变形，并通过模进的手法进行发展。

2.展开部的发展部分（106-144）是主体部分，调性的发展也很丰富，力度变化也非常强烈，共同推动着音乐高潮的出现。

3.属准备与假再现（145-150）是展开部最后一部分，在#f小调上假再现，主部主题动机以模仿复调织体呈现，四小节后进入了属准备，为再现部的出现做准备。

（三）再现部（152-311）为变化再现。呈示部的再现在织体和和声上都有了进一步的发展。

二、《a小调钢琴奏鸣曲》（Op.42）第一乐章的音乐特点分析及演奏分析

（一）旋律中的创作特点

舒伯特作为浪漫主义乐派的先驱人物，他的音乐作品中到处充满着浪漫主义的抒情气质。在他这首a小调钢琴奏鸣曲的创作中，被注入了温柔而细腻的心理描写，每一个音乐片段都能够体会到舒伯特内心细腻敏感的情绪变化。第一乐章开始是宁静、沉思、神秘的动机，“问答”式的主题一下子把人们的注意力吸引了，这时候作曲家内心是平静中带有疑惑的，不禁让人联想到舒伯特声乐套曲中《冬之旅》“深思独白”的意境。随后，作曲家将这个动机渗透在其他的主题音乐中，展开了平静或激动或犹豫或鉴定的充分抒发，能够充分体会到作曲家内心世界的矛盾冲突和情感交织。

（二）强烈的力度对比

在这首a小调奏鸣曲中，各种力度层次的表现变换丰富并且对比强烈，给音乐的发展带来巨大的动力。在短小的动机和乐节之间，还是较大的乐句和乐段之间，强烈的力度对比到处都可见。

（三）和声的创作特点

1.调性的转换特点

第一乐章展开部的发展部分的调性发展就较为丰富，主要脉络为C大调/a小调—D大调—f小调—#f小调—a小调，从f小调到#f小调半音关系转调的手法色彩性很强，是浪漫主义乐派的音乐创作主要标志之一。作曲家运用各种转调不仅仅是带来色彩上的对比和变化，也从音响上带来了强烈的新鲜感，使音乐的发展充满丰富的动力。

2.变和弦的频繁使用

丰富又微妙的和声是舒伯特钢琴奏鸣曲非常重要的特点，为了使音乐获得强大的色彩效果和抒发情感，舒伯特频繁地使用变和弦，所以在他的作品中可以经常看到变和弦的频繁使用。如以下谱例，