大众的“精英主义”：美术馆的现代社会属性

庞丽娜　（石家庄市美术馆　050000）

大众的“精英主义”：美术馆的现代社会属性

庞丽娜（石家庄市美术馆050000）

摘要：美术馆作为主要文化艺术机构，对当代文化建构以及文化艺术的传播具有十分重要的意义与价值。美术馆不仅是收藏历史与当代艺术珍品的学术机构，同时也是大众文化与精英艺术的交汇点。本文从美术馆的现代社会属性出发，讨论美术馆的内在结构及其对大众文化的促进作用。

关键词：美术馆；现代性；大众文化

现代意义上的美术馆与博物馆都是源于西方的舶来之物，这种具有十足社会属性的机构不仅承载着一般文化艺术产品，就像布尔迪尔在分析“区隔”的意义1时所指出的。通常来讲，博物馆与美术馆的起源可以追溯到意大利文艺复兴时期的佛罗伦萨，崇尚艺术与文化的梅迪奇家族最初创建了具有现代意义的展示性场所。依据李军教授的研究，现代所使用的“Gallery”与其原本语义大有不同，瓦萨里对布拉特慢设计的梵蒂冈观景楼的开放性空间定义为“Museo”，这两种对艺术展示空间的定义分别来源于古代希腊的缪斯神庙以及文艺复兴的“奇珍室”。2然而，真正可以被认作现代意义上的“美术馆”这一概念则是在1533到1539年间，在法国兴建的“弗朗索瓦一世画廊”，因为“与上述机构相比，弗朗索瓦一世画廊存在着一个异乎寻常地方：它在陈列方式上面似乎第一次体现了要使古今艺术收藏同聚一室的企图。”3

时至今日，无论美术馆、博物馆还是具有展示功能的文化艺术空间包容了过往时代诸种类型所具有的特性与品质。现代社会背景下的美术馆不仅具有所表征首都的政治与经济地位，还兼具博物馆的收藏和“博物”之意以及供观赏者欣赏的“审美”内涵。最为重要的是，现代美术馆还将历史与时间纳入的收藏与展示机能之中。这种混合与杂糅各项内容、涉及各个品类并积极通过展开社会活动的现代美术馆充分体现了大众文化、商品文化以及注重现实性与实效性的运行机制。这是由学术体制和精英文化向大众世俗化的转渡，是由纯粹上层建筑向现实世界的转渡，是由审美属性向功能属性的转渡。

本文以此为背景，在美术馆从传统向当代的转变过程中以艺术作品、展览展示以及美术馆的社会属性等问题为中心讨论美术馆的现代属性及其内在架构。不仅对于理解现代美术馆的价值与意义有所帮助，也可以使我们深刻洞察社会变迁与文化转型过程中美术馆这个文化艺术领域最为重要的机构嬗变。

一、展示性暗喻与意义空间

两次世界大战以来，政治与艺术、文化、社会的关联愈加紧密，大多学术研究与文化活动都会表现出相应的意识形态倾向。虽然像先锋艺术这样的艺术流派会带有激进的政治色彩，但是，一般状况的文化艺术表征是内在隐喻的方式展现的。政治文化观念往往存在于美术馆对现实作品的收藏与展示过程中。

按照海德格尔在《艺术作品的本源》一文中的阐述，艺术作品是以器物属性为基础的，但是艺术作品的自我实现又恰恰在于对器物之物性的超越，由此生成的便是艺术的本有属性。4那么，这便意味着美术馆中的艺术作品和博物馆中的古代艺术文物，在某种程度上都带有超越现实的属性。即超越现实之艺术性和超越现实之历史性，当代的美术馆和博物馆在展览展示方面基本兼顾已经这两个方面。展览具有当下性，无论作品来自古代还是现代，在时间上都被限定在“此时此刻”，因而作品往往突出了艺术性。收藏则具有历史性，无论是普通器物还是艺术作品，在时间上都被放置于历史发展序列中，因而作品往往突出了历史性。那么，当代美术馆便具有了一种在时间上纵横交错的属性，即所谓的超现实的“意义空间”。在这里，作品与文物都不是孤立存在的，它们物质形态的现实属性指示出一种超越意识形态的超现实属性，而它们精神内涵的超越性则以符号、寓言、象征等诸多方式向大众社会传递。

在这一层面上，西克图斯四世希望与将罗马建造成“世界首都”的愿望就具有了实效性价值。这种意图在现代境遇之中已经由美术馆所构造的意义空间的隐喻机制来实现，当今时代最为知名的美术馆同样代表了其身后庞大的政治经济体系，并且成为在文化艺术的上层建筑中最极端化表征。

二、意义的构建与展示形态

根据美术馆或博物馆的历史发展状况，各阶段都有其着重构造的意义结构，就像瓦萨里时代对迪塞诺［Disegno］的筹划、17世纪的明暗对照法［Chiaroscuro］、波洛克时代的抽象［Abstraction］语言等等。当然，我们不能单纯的从艺术创作手法或者艺术形式问题方面理解这些具有时代性的概念，就像格林伯格所谓的“艺术的纯粹化”也并非专指某种艺术创造的手法，而是作为提升美国在世界文化艺术中的地位，培养自身在文化领域中的话语权的必要计划。在意识形态方面显现出一种规划性与主导性。

艺术作品的展示空间，具有丰富的内涵。在摆放画作、雕塑等艺术作品的空间，不仅具有位置、面积等物理含义，更加具有精神含义，进而与整个地域、时代、民族的整体趋势相一致。

在这个层面上，我们会发现现代美术馆的意义空间在展览展示的状态下也就转换为社会文化生活中的景观或奇观。居伊•德波正是由此来讨论现代社会状况的，他在《景观社会》中试图通过对社会景观所呈现出的现代性图景来阐释意识形态对日常生活的规划。5并且，我们可以在现代博物馆的运作机制中体会到，从建构意义空间到以景观来展示的过程都是在严格的意识形态统摄下进行。所以，美术馆从自我身份的构建到展览的意识形态的物质化与媒介化都展现出自身的现代属性。

三、展示的面向与社会接受

美术馆的现代性尤其突出的展现为自我意义的空间性构建，而最终的结果是作为社会性的景观而对大众起到引导作用。

无论是古希腊的缪斯神庙、文艺复兴的“奇珍室”，还是梅迪奇庄园的走廊（即画廊的雏形），都是面对特殊阶级与群体而建构的。换言之，这是一种带有精英意识与上层文化属性的专门化机构，它并不具有社会性与普遍效应。相反，现代美术馆强调开放性，强调社会效应与公众参与。

如果说意义空间的建构是现代美术馆的初衷，那么，只有存在于大众之间，美术馆才具有了现代社会属性。这不仅是美术馆运行机制的实效性显现，更是作为一种文化批判媒介以实用主义的视角对精英艺术与文化精英主义的洗礼。现代美术馆的价值就从收藏艺术品、编排目录以及策划展览等等转换为对大众文化的建构与引领社会文化发展。因此，美术馆对当前时代的文化发展具有深刻的意义，特别是在视觉文化以及相应的视觉逻辑引导方面，美术馆拥有其他文化艺术机构不具备的优势。

美术馆与博物馆的发展历程往往就是整个社会、经济与文化的真实写照。这不仅反映了人们与自然、社会以及他人的关系，同时也标示了社会与文化发展的方向。然而，当今时代的美术馆所具有的现代社会属性——即将精英艺术与大众文化相融合、将历史珍品与当代佳作相融合、将艺术创作者与大众接受者相融合，已经成为我们认知社会诸现象的重要参照。因此，文化作为经济与社会发展的上层建筑，它始终会保持一种精英化的倾向，换言之，作为历史与当代文化艺术最集中的代表，美术馆必然要保持自身的引导性。伴随美术馆的社会性运作，这种精英文化将与大众在日常社会生活中相遇。

注释：

1.Bourdieu， Pierre. Distinct： A Social of the Judgement of Taste.Cambridge， Massachusetts： Harvard University Press.1984，p262.

2.李军.佛罗伦萨“乌菲奇画廊”与美术馆生成考（一）——关于博物馆起源问题的艺术史考辨之一［J］，载于《美术研究》，2008：23.

3.李军.佛罗伦萨“乌菲奇画廊”与美术馆生成考（一）——关于博物馆起源问题的艺术史考辨之一［J］，载于《美术研究》，2008：25.

4.（德）马丁•海德格尔.依于本源而居——海德格尔艺术现象学文选［M］，孙周兴译.杭州：中国美术学院出版社，2010： 28-30.

5.（英）安迪•梅里菲尔德：居伊•德波［M］，赵柔柔、崔晓红译.北京：北京大学出版社，2011：3.