浅谈中国写意花鸟画中的“留白”

覃肖莹　（广西艺术学院　530022 ）

浅谈中国写意花鸟画中的“留白”

覃肖莹（广西艺术学院530022 ）

摘要：中国写意花鸟中都留有大大小小的空白，空白不是毫无意义的空洞无物，它好比中国京剧不置背景一样，为突出人物活动，干脆将背景全部舍弃了去，看似一片空虚，却有丰富的内容。它表示一切没有表现出来的物象，可以指定的物象，如天空、树林、水、云等，也可不具体指某一物象而任凭观者去联想。空白又好像音乐里的修饰符，此时此刻虽无声响，但却令人感到“此时无声胜有声”的艺术效果。

关键词：写意；花鸟画；留白

一、写意花鸟画中留白形成的原因和重要性

（一）写意花鸟画中为什么会出现“白”

1.构图中的空白

中国画的构图和西方绘画的油画和素描是有区别的，中国画的构图有他的独特之处，它不按照西方的黄金分割构图，不遵循死的格律格式，一副好的写意花鸟画的构图，既能体现立意和构思，又能体现笔墨和意境。而生动复杂的构图，往往在大开大合之中还有很多起结。要解决大大小小的矛盾使之最终完美统一，必须注意到空白的重要性。

2.笔墨本身存在空白

所谓有意，是指作画时画家已有腹稿，留出一块空白已是意在笔先的事。所谓无意，花鸟画中空白的形状和大小顺其笔势的节奏自然形成，从理解出发才能随心所欲。中国画是虚实相生的，如果把黑白对比关系看成是一个死的绝对公式，只是生硬的留白，白与黑形成了两个毫不相干的几何图形，虚与实的对比和呼应也完全丧失了。

（二）留白是写意花鸟画中必不可少的部分

古人很早就明白“借地为雪”的道理。写意花鸟画面里更是离不开空白，如空白周围是木质，空白也表示为木质，在鸟身上是羽毛 ，在花头上为花瓣，所称“借地为物”。借地为物的妙处在于“此处无声胜有声”，不着一笔却让感到有物其奥妙非常。

二、写意花鸟画中留白作用和意义

（一）留白的作用

1.洁白无瑕的宣纸可以将宣纸称托的更明豁，笔墨更明晰，色彩更鲜明。黑白相对，有黑才有白，所以留白很重要，留好了，墨色也因此妙了起来，所谓“知白守黑”便是这个道理。

2.虚幻的空间与具体实形进行对比，实形启发想象，空白丰富实景内容，有虚实相生之妙。

3.古代画家早已发觉“空白”这一形式因素的作用，强调“在空白处做文章”“作画须留意空白”“于通幅之空白处，尤当审慎”，指出初学者多着眼于空处是不对的，作画时，“介知有画处是画，不知无画处皆画”应当把空白当作“未画的画”“无形的画”，来认识，不仅着眼于墨与色的实体描绘，同时还要留意空白大大小小形状的设计。

（二）留白的意义

国画很讲究空白，直接关系到形象在画面上的安排。黄宾虹说：“作画实中求虚，黑中留白，如一灿烂之光，通体皆明。”而“留白”而是一种方法，一种手段。例如，八大山人的画，笔不到意却达，构图经过深思熟虑，非常精密慎重，每一条线，每一个点，都安排得恰到好处，其格调比较冷清孤傲。

三、写意花鸟画留白的创作原则及方法

（一）画面中的“白”，要根据构思决定

1.远近

构图中的“布白”等于布意，凡气势能到的空白处，应该说都在诗情画意之中。所以作品尽管画面东西多，“实”的面积大，由于虚实相应得当，不但没有壅塞气短的毛病，反而使人感到手法新颖，出现了“因空少而神远”的艺术境界。也有的画面东西少，“实”的面积小，同样因为虚实相应得当，不但没有乏力气散的毛病，反而使人感到空灵旷达，自有一种“因空白大而神秘”的艺术效果。

2.简明

画面中以空白为背景的空白，的确使人感到简明。而且这种简明，说是“高度概括”也好，“视而不见”也好，其宗旨是为了突出更需要突出的内容。它给画面带来了既宽松又紧凑的活动空间网，也给观众带来了既抽象又具体的意境。

（二）留白的方法

1.“S”形留白

此方法是我国的传统章法之一，它与西方化的“S”形构图相似。它适合于长立幅，横宽幅，方形幅等，在布局时将物象按“之”子线安置，之子两侧则做空白处理，或将之字两侧作为物象亦可。潘天寿的作品《梅》，是比较典型的“S”形留白，在这幅梅花图中，选用这种留白的方法，使画面别具一格，把梅花的走势姿态表现的活灵活现，通过留白，感受到整幅画面气韵贯通，后边的白可以是天空，黑夜，也可以是水面等，让观者充满想象的空间。

2.对角线构图，其余留白

对角线构图，是将画纸的左上角或右下角斜对成一条线，称之为对角线。布局的物象设置在斜对角线上，在这条斜对角线上下留空两个三角形。齐白石的作品《枇杷》采用了对角线的构图，虽然只是简单地几笔，却让观者感到意犹未尽，给画面足够的空间，使主体更为明确，直观表现了物象，简洁明了。在上下两角的空白处加提款，文字、印章、自然又是一个变化。切记在取势上，前边要留有气韵和余地，当中要有错落变化，不要只直直贴于对角线。

3.门字形布置物象，其余的留白

门字形布局，是将物象设置在画面左右两边（或上下某一边）形成对峙的趋势，其余留白。李苦禅大师的作品，简简单单的两簇花，一边为主一边为宾，一多一少，有对比，有呼应，主题突出，留白的面积，位置都很灵巧。

4.取角留白

由一角画物象，发展成局势，其余留白。张大千大师的《梅花图》，以右下角为出发点进行延伸构图，由密到疏，左上角的留白，是画面形成简繁对比，也使画面重心很稳，简洁有力，也利用空白表现了画面的空间距离，大面积的空白使得画面的主题更加出众，达到一种意到笔不到的效果。

吴冠中老师曾说过一句话，世上最美的颜色莫过于墨之黑，纸之白，黑白相互独立又相互依存，没有白的衬托，黑又有什么美可言，黑白本是无色，却又是最美的颜色，白本来是空洞无物，却富有生命，画面中总有那么一点笔不到的地方让人思索万千，笔没落到，意却先到，无一笔却胜千笔万笔，我想这就是留白的魅力。

参考文献：

［1］傅强.浅谈中国画的“留白”艺术［J］.福建论坛：社科教育版，2008 （10）.

［2］马琳琳.中国画的空白艺术［J］.东华理工大学学报：社会科学版，2009（12）.

［3］何能胜.论国画构图对现代青花的影响［J］.知识窗：教师版，2010 （5）.

作者简介：

覃肖莹，广西艺术学院2014级花鸟画研，师承蔡智教授。