浅议现代学徒制下高职声乐教学改革

[摘 要]现代学徒制是一种新型的教育模式，它将高校教学与社会实践紧密结合。本文主要讲述在现代学徒制的背景下，高职声乐教学应如何教学改革。首先，对现代学徒制进行了简要概述；然后，大概分析高职院校目前的声乐教学状况；最后，明确提出了未来改革的方向，以期为高职声乐教学发展提供参考。

[关键词]现代学徒制；高职声乐教学；现状；改革

一、前言

现代学徒制因其与社会就业的高度关联性，逐渐得到人们的认可和推广。在现代学徒制下，高职院校的声乐改革势在必行。目前，这类学校的声乐教师普遍存在较多问题，比如说教学方式较为陈旧，师资力量缺乏等，都在很大程度上影响了教学质量，没能使学生受益。因此，学校应积极抓好教学质量，提高教师队伍的专业性，开展丰富分课程，强化同学们的专业思维，从而提高他们的声乐水平。此外，还需加强与企业的沟通与合作，以实际行动履行现代学徒制的要求。

二、现代学徒制的定义

现代学徒制是一种先进的教学模式，符合社会发展的要求。现代学徒制是通过校企联合的形式对学生进行专业的技能培养，是一种有效的人才培养方式，也是素质教育的重要体现。通过老师和专业师傅的双重教学，学生可以在获得知识的同时，加强自己的实践能力。目前来说，欧洲的现代学徒制发展得较为完善，瑞士等国正在努力建设完备的现代学徒教学体系。它最早开始于联邦德国，后来逐渐形成规模化。作为不断发发展的社会主义国家，我国各方面的发展离不开人才的支持。现代学徒制将专业教育与就业市场完美融合，可以为国家培养更多素高质的实用型人才。因此，现代学徒制非常符合我国的基本国情。它打破了传统的教学思维，开阔了学生的眼界，缓解了我国普遍存在的教育与就业脱节的尴尬现象，是目前最理想的高等人才养成模式。利用现代学徒制的优势，进行工学结合的教育，为我国的发展储备更多紧缺人才，促进我国各行各业的繁荣。

三、高职声乐教学的现状

1.师资力量缺乏，基础设施不够完善

目前，大部分高职院校的声乐教学队伍都不够强大，师资力量相对较为薄弱，对声乐的教学质量非常不利。部分学校的基础设施不够完善，导致有些教学策略不能很好地施展。有些教学者自身的专业素质不佳，也会影响到声乐教学的发展。

2.教学随意性明显，教学模式陈旧

许多老师对学生采取比较随意的教育方法，没有根据学生的特色进行针对性的教学改善。教学过程选取的演唱曲目较为简单，不能很好地开拓学生的思维。此外，基本沿用传统的教学模式，跟不上时代发展的步伐。采用的教科书也是比较久远的，这些都非常不利于学生的发展。

3.改革力度不够，就业状况不理想

虽然近年来改革之风大行，但真正贯彻执行的学校少之又少。许多校领导对改革的认识尚未充分，很少对已经存在的问题采取必要的解决措施，导致改革成效不明显。许多声乐专业的毕业生，因为自身专业素质的局限为从事本专业工作，还有的虽然从事了音乐教学方面的工作，但也不能很好地独立完成音乐教学的规划，体现了专业性薄弱的特征。

四、高职教学改革的策略

1.提高声乐教师的专业水准，起到良好的示范作用

由于声乐教学要求专业性比较强，因此要求声乐教师具备完善的专业知识，以及全方面的的能力。声乐教师应对发声的关键点和乐器的使用等方面准确的认识，且能很好地掌握语言的运用，例如发声、吐字等细节方面的处理也会到位。此外，教师还需正确理解教学歌曲的内涵，做到胸有成竹，让学生更好地感受到歌曲传达的意境。如果学生演唱时的音准、气息等不够专业，教师应及时指出并督促他们改正，使得他们的唱功不断提高。更重要的是具备敏锐的评判能力，能够对学生全面完善的评估，意识到学生的优势及不足，扬长避短地挖掘他们的音乐潜质。最基本的要求是声乐教师的专业素质过硬，这样才能保证教学效果。所以，教师们掌握正确的唱歌方法尤为重要，在良好的示范下，可以起到带到同学们的积极作用，让他们更好地领略到声乐的魅力。

2.开创新的教学方式，加强与学生的互动

不断挖掘不同形式的教学手段，可以创造良好的课堂氛围，增强同学们对声乐课的兴趣。在上课时，可以将同学们分成不同的声乐小组，还可引进时下比较流行的情景剧模式。让同学们轮番进行表演，再有他们自己进行相互评价，鼓励他们踊跃发言和探讨，可以很好地活跃课堂气氛。同学们在激烈讨论的过程中也更好地学习到了专业的声乐知识，效果非常不错。教师只在这个过程中辅助作用，负责指出同学们的不足，引导他们进行自我学习，在必要时需要示范正确的发声和节奏感等。事后总结同学们需要改进的地方，特别是针对基础比较薄弱的学生，应对他们采取一对一的交流方式，加强他们的基础。

3.加强与企业的合作，鼓励学生外出实践

现代学徒制最显著的特征就是理论与实践结合，声乐学习的最终目的也是与市场接轨，为社会输送人才。因此，高职院校可以通过不同的途径接触与声乐就业有关的企业。加强与这些企业的交流与合作，为他们提供优秀的毕业生，也可鼓励在校生进入相关企业工作和学习，让学生切身体会到学习声乐的意义。在同企业友好协商之后，可以组织学生去实地参观和学习，更加的声乐应用的了解，为他们以后的就业服务。此外，还可鼓励同学们主动寻找社会实践机会，不断提升自我价值。所谓实践出真知，同学们可以去福利院进行慰问演唱，也可以利用空闲时间去一些中小学体验音乐教师的工作，在实践中不断深化对声乐的认识。

4.有效编排教材，合理安排课程

目前大部分高职院校的声乐教学都采用统一的教科书，这这极地地影响了教学的针对性。且这些教材涉及的知识面相对较广，对于高职院校的声乐学生而言，具有较高的难度，不能很好地与他们的实际情况衔接，一定程度上会影响教学进度和质量。所以，高职院校要根据自身的特点，在充分了解学生情况的前提下组织进行合理有效的教材编写。量体裁衣地编排专供自己使用的教材，积极巩固学生的基础，对他们进行循序渐进的教学，使得他们更好更快地吸收专业知识。合理安排各项课程，紧跟教学进度，最大限度地提高学生的专业素质。

5.培养多元化声乐人才

高职院校培养人才的特性是符合基础教育复合型人才，因此，声乐教学应着力于培养知识面广、音乐基础牢固的专业人才，使他们毕业后能很好适应工作岗位。客观上要求从实际出发，在授课中加入多元化的音乐素养教育，设立和声乐，密切相关的专业课程，如声乐表演课、戏曲欣赏课等。此外还需注重基本乐理和音乐史等基础课程的教学，为学生打下坚实的基础。由于高职院校学生就业方向大部分是较为基础的音乐教育工作，现在就业市场的需求逐渐呈现多样化，客观上要求从业者拥有良好的技能水平之外，还需扎实的理论基础和多元化的音乐文化素养。所以，在教学上应与同学们以后就业实际相符合，在鼓励加强音乐实践的同时，还需深化同学们对多元化音乐知识结构的认知，鼓励学生在演唱时要努力做到字、声、情的完美结合，将自我融入到情景中。努力提高学生的文学修养，以此启发他们的音乐理解力。

五、结语

现代学徒制下高职院校应遵循客观规律，立足于自身实际，设定合理的教学目标，有效安排不同的课程，推崇因材施教的方法，努力开发学生的潜力。根据学生的情况进行量身定制的教材编排，丰富教学内容，提高他们的专业素养，以便更好地适应社会。要求学生积极进行校外实践，提高自己的社会生存能力，活跃自己的思维，积累不同的认识经验。让他们明白学习的目的最终是走向社会这个道理，树立他们为社会服务的观念。

参考文献：

[1]顾小忠.浅谈现代学徒制 [J].科学大众（科学教育），2015（10）：119.

[2]张雪莲.试论高职院校声乐教学的改革[J].广东海洋大学学报，2013，（4）：82-84.

作者简介：王智忠，男，海南软件职业技术学院艺术传媒系副主任，讲师，音乐表演专业带头人，从事声乐教学和研究多年。