声乐虚假嗓音技巧的教学应用

康晓丹

摘要：近些年来虚假嗓音在演唱中运用的越来越多，因此对于虚假嗓音技巧的研究是很有必要的，有利于声乐教学的发展。本文就虚假嗓音的定义和意义以及在声乐教学中的应用进行研究。

关键词：声乐教学 虚假嗓音技巧

一、虚假嗓音的定义

所谓的虚假嗓音是相对真声来说的，真声是人们日常生活中说话所发出来的声音，而虚假嗓音和生活中的真声是不同的，虚假嗓音需要经过一定的训练和艺术修饰才能够实现，这种声音和人们本来的唱歌声不同。由于虚假嗓音的类别很多，因此对虚假嗓音进行优劣判别是很困难的。虚假嗓音对于唱歌来说是一把双刃剑，如果虚假嗓音运用得好，会促进唱歌，使得歌声很好且很成功，如果虚假嗓音运用得不好，就会影响唱歌，会使得唱歌的质量很差，导致唱歌失败。因此想要将虚假嗓音运用到歌唱当中，就必须掌握好虚假嗓音的唱歌技巧，才能够在运用虚假嗓音的情况下，使得唱歌质量提升上去。

二、虚假嗓音的分类和发声方法

对于虚假嗓音的分类，大致分为三类，分别是无共鸣假声和单一共鸣假声以及混合共鸣假声。虚假嗓音主要是依据共鸣腔来分类的，不同的共鸣腔使得虚假嗓音不同，不同的虚假嗓音的效果也不同。不同类型的虚假嗓音发声方法不同，下面将对这三种虚假嗓音的发声方法进行阐述。

（一）无共鸣假声

无共鸣假声也可以称之为纯假声。所谓的无共鸣假声就是指通过声带直接发出来的假声，声音由声带产生以后直接发出来，不存在经过头腔的声音。无共鸣假声不仅仅存在严重漏声现象，此外通过无共鸣假声唱出来的歌没有色彩，声音非常的虚弱和空洞，一般情况下不会将无共鸣假声运用在歌唱当中，因为无共鸣假声很难把握。如果无法很好的把握无共鸣假声，还将其运用到歌唱当中，就很容易导致歌唱失败。比如在唱高音的时候出现漏声，而导致失声，这种情况就属于无共鸣假声的失败尝试。如果想要将无共鸣假声运用到歌唱当中，且要保证歌唱质量，这时候需要融合其他声乐技巧，将无共鸣假声和声乐技巧相结合，才能使得歌唱达到一个很好的效果，才能使得歌唱成功。

（二）单一共鸣假声

单一共鸣假声也可以简单称为单一假声。单一共鸣假声是当声带产生声音以后，让喉咙很小的打开，让声音全部进入头腔当中，并在头腔当中产生共鸣，发出的声音比较集中和明亮。这种声音一般在民族歌曲中体现，有民族风格的特点。但是单一共鸣假声发音效果也存在缺陷，这种类型的假声最明显的缺陷就是声音比较尖，而且声音不够丰满。对于单一共鸣假声在我国民族歌曲中运用很多，比如云南民族歌曲，京剧的青衣和小生等等，都采用了单一共鸣假声。

（三）混合共鸣假声

混合共鸣假声与单一假声和无共鸣假声相比就复杂了许多，混合共鸣假声的形成需要在胸腔和头腔两个地方产生共鸣。混合共鸣假声产生过程中，喉头向下，并且咽喉要充分的打开，使得头腔与胸腔相通，在声带产生声音以后，声音在头腔和胸腔同时产生共鸣，也就是整体共鸣，可以使得真声在低音区获得假声的位置，产生假声的效果，而在高音区的假声，在放低呼吸支持点以后，高音区的假声就能够获得真声的呼吸支持。混合假声很特别，真中有假、假中包含真声的成分、真真假假、虚实结合。此外混合假声既有真声的特点，也有假声的特点，包含真声的结实与明亮，假声的甜美与柔和，刚柔相结合，把歌曲表现得淋漓尽致，使得歌声非常的甜美和丰满以及婉转。如果很好的运用混合共鸣假声，能够增加歌声的效果和质量，使得歌唱表演更加的成功。

纵观人类声乐艺术的发展过程，人们在不断的唱歌过程中，其实也是对假声的不断应用的过程，人们对假声的审美标准也在不断的发生变化。假声的发展是有一定的顺序的，第一阶段是纯假声，第二阶段是单一假声，第三阶段混合共鸣假声。最开始人们在演唱时，当唱到高音的时候，声音高不上去的时候，就出现了纯假声的应用，使得声音足够高，人们在唱歌时，高音能够唱上去，但是由于没有一定的共鸣支持，使得高音比较虚和空，声音不够饱满，这使得纯假声不太适合演唱，因此为了使得声音能够得到共鸣的支持，歌唱家们开始通过头腔获得共鸣支持，使得假声发展达到了一个新的发展高度。然后随着科学的进步和社会的发展，人们对于音乐的要求也越来越高，对于音域和音质等提出了新的要求，许多音乐作品的音域逐渐变宽，使得原先的单一共鸣假声无法满足，为了满足音乐发展和歌唱的要求，歌唱家们又逐渐探索新的假声，最终探索到了头腔和胸腔同时共鸣，也就是混合共鸣假声，能够满足歌唱的要求，更具有声音的艺术表现力，使得音乐更加有生命力。

二、在歌唱中运用虚假嗓音的意义

（一）是声乐训练的重要组成部分

虚假嗓音对于声乐训练来说非常重要，在日常的歌唱中也经常用到虚假嗓音，虚假嗓音技巧是歌唱中必不可少的一个部分，因此在声乐训练中，一定要注重虚假嗓音技巧的训练。歌唱家在唱高音的时候，一般都会采用虚假嗓音，才能够将高音提上去。此外运用虚假嗓音以后，歌声会变得更加的婉转动听，音质也变得更加的饱满，声音更具有感染力，对听众更加有吸引力。使用虚假嗓音唱歌不仅能够使得歌声更加动听，还能够锻炼虚假嗓音技巧和虚假嗓音在歌唱中的运用技巧，既达到了声乐训练的目的，也达到了虚假嗓音技巧训练的目的。

（二）具有丰富的艺术表现能力

在歌唱中运用虚假嗓音能够使得歌唱更加有艺术魅力。在歌唱中运用虚假嗓音，一定要把握好虚假嗓音技巧以及虚假嗓音在歌唱中的运用。此外还要控制好歌声的强弱和音质，使得歌声更加动听，更加有震撼力，把歌唱表演得淋漓尽致，使得歌唱表演成功。如果演唱者在歌唱中没有运用虚假嗓音，那么歌声就会显得没有活力、没有生命力，而且演唱的音色也比较单调，整首歌曲没有多大变化，演唱结果会使得听众感到乏味，无法吸引听众。所以在演唱的过程中运用虚假嗓音，会使得歌声更加有吸引力，能够很好的将歌声表现出来，因此可以说虚假嗓音有很好的艺术表现力，为歌唱增添艺术色彩，使得歌声更加有韵味。当代歌唱家陶喆就是虚假嗓音技巧唱法的代表，在陶喆的歌曲中，有很多地方都运用了虚假嗓音和转音，这也是为什么陶喆的歌曲总是那么的活泼婉转，这也使得陶喆的歌曲别具一格，和其他歌曲相比，有自己的唱歌风格。

（三）能够保护演唱者的嗓子

采用单一的唱法演唱歌曲不仅仅会损害嗓子，也会使得演唱出来的歌曲比较单一、乏味。比如可以尝试运用一种唱法进行歌唱，会发现当歌唱一会以后，就会有疲倦感，这说明用单一的唱法来演唱歌曲会有单调无聊的感觉。如果演唱者在演唱的过程中使用虚假嗓音，就会使得歌曲唱法由单一变为丰富，歌曲在演唱过程，音色会发生变化，这使得歌曲很婉转，也不会给人疲倦感，而且因为运用了假声，嗓子在转换唱法的时候得到了休息，这也使得嗓子得到了很好的保护。由此可见将虚假嗓音运用到歌唱中，能够很好的延长歌唱家的艺术生命力，使得歌曲更加的有活力和生命力，对于歌唱家来说非常的重要，对其演唱生涯有着很大的影响。

（四）能够拓宽音域和发展高音

虚假嗓音对于拓宽音域和帮助演唱高音的提升有着很大的作用，有助于演唱者高音部分演唱的提高。在歌曲高音部分演唱的时候，一般都是采用分阶段演唱的方法，将高音演唱上去。比如大家熟知的《青藏高原》，想要将高音部分演唱上去就需要分阶段演唱，在演唱的过程中运用虚假嗓音，由于转音的过程中嗓子得到一定的休息，这样在高音演唱的过程中是分部分和阶段演唱的，使得高音部分能够一步一步的演唱上去，而且还避免了破音和中断的现象发生。此外演唱者在演唱的过程中运用虚假嗓音技巧，使得头腔和胸腔相连接，产生混合共鸣，使得演唱者的音域拓宽，演唱出来的歌曲延绵不绝，给人悠远的感觉，使演唱的歌曲具有艺术效果。

三、虚假嗓音技巧在教学中的应用

（一）排除虚假嗓音，保持学生真声

对于排除学生虚假嗓音，主要是针对那些有得天独厚声带条件的学生。真嗓音有一个特点，那就是分贝非常的大，和其他类型的嗓音相比要大很多。通过基础声乐学习，可以了解到，不同人的声带大小是不同的，有的人的声带大，有的人的声带小，而真嗓音型的色带特点就是宽而厚。对于真嗓音类型的学生，音乐教师在教学过程中，一定要针对性的训练，保证学生真声，减少学生虚假嗓音的运用，这类学生通过真声唱出来的歌曲更加刚劲有力，更具有戏剧性的色彩，教师在教学中一定要正确引导，发挥学生的优势，保持学生歌唱的本声。

（二）帮助学生丰富唱法，锻炼学生高音演唱

在演唱中运用虚假嗓音更有利于将高音提上去，因此在声乐教学中，要注重虚假嗓音技巧的教学。和真嗓音相比，虚假嗓音就要柔和许多，而且假嗓音的分贝较小，因此在高音的演唱过程中，运用假嗓音更容易将高音提上去，而且还具备假嗓音的特点，唱出来的歌声非常的婉转。因此音乐教师在声乐教学过程中，一定要进行针对性的训练，要提高学生歌唱过程中运用虚假嗓音的比例，提高学生歌曲演唱的能力。此外在声乐教学中，要求学生多运用虚假嗓音，还有利于学生的嗓子的保护，学生每天都在演唱，对于嗓子的伤害是很大的，而运用虚假嗓音，在一定程度上增添了嗓子的休息时间，保护了学生的嗓子，减少了对学生嗓子的伤害。如果一直运用单一演唱的方法演唱歌曲，演唱结束以后，嗓子就会变得沙哑，而且很疼痛，长期如此对嗓子的伤害很大。除此之外虚假嗓音还能够丰富唱法，让学生掌握更多的演唱技能，学生还可以在歌曲演唱中加入自己的想法，使得学生形成其自身独有的风格。

四、结语

通过本文研究发现，虚假嗓音对于歌曲演唱来说非常的重要，熟练掌握虚假嗓音技巧，不仅仅能够提高学生演唱的能力，还能够保护学生嗓子，使学生具备唱高音的能力。因此在声乐教学过程中，要更多的融入虚假嗓音，让学生掌握虚假嗓音技巧，便于学生实际的演唱。

参考文献：

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