刍议歌唱中发声的训练策略

李莉

摘要：发声对于歌曲的演唱起着至关重要的作用，在对学生唱歌训练中，要加强对其发声的训练。本文通过介绍歌唱中发声练习的要点，分析了发声练习在歌唱中的重要性，提出采用正确的发声训练方法将发声与歌唱的有效结合，并进一步阐述了歌唱中具体发声的训练策略，为歌唱发声训练提供一定的指导。

关键词：歌唱 发声训练 训练策略

歌曲演唱作为一种流行文化，一种情感表达方式，在现代社会中越来越流行。歌曲的演唱者也不断地增多，但是由于很多歌曲演唱者并未受过专门的发声训练，在歌曲演唱的过程中，声音不够圆润明亮，音色不优美，音域比较窄，不能达到最佳的效果。为了提高歌唱者唱歌的水平，需要加强其发声练习，提高其发声的基本知识与发声技巧。

一、歌唱中发声练习的要点与重要性

（一）歌唱中发声练习的要点

人们在歌唱中进行发声练习的主要目的是科学、系统的掌握歌唱技巧和方法，提高发声技巧与加强嗓音训练。在歌唱中，只有系统的掌握发声技巧和方法，才能拓宽歌唱者的音域。歌唱的过程中积极使用发声技巧，将歌唱者的情感表达的更充分，从而更有效的调整歌唱者的唱歌状态。

（二）歌唱中发声练习的重要性

1.了解学生存在的问题

在唱歌中对学生进行发声的训练，能够了解学生在歌唱中的具体问题。由于很多学生在歌唱中容易发生漏气、气力不足、鼻音、高音不足等状况，教师要根据学生不同的情况进行具体的训练，做到因材施教。对于某些学生，无法提高高音时，教师可以让学生气息下沉，往后脑方向使劲。对于某些学生音位不准确，教师可以让学生通过微笑练习或者打哈欠练习来帮助学生寻找准确的发音状态。教师在歌唱练习中，及时了解学生在歌唱中的不同问题，针对不同问题，采取不同的训练方法。

2.声乐基础学习与训练

发声练习就是通过在唱歌中找到正确的发音方式学会平衡嗓音。发声练习是唱歌最基础的部分，也是发展音域、力量和音质的重要的辅助手段，其主要是通过训练大脑指导和控制发音器官，在歌唱中，让大脑有意识的控制和调整各个发音器官，学会声音的转变。在训练的过程中，歌唱者大脑要有意识的协调和均衡各个器官部分，学会共鸣腔之间的转化，拓宽自身的音域，其中，控制呼吸、发音、共鸣、练耳、吐字等都是发声练习中重要的一部分。

3.掌握歌唱中的技巧

不同的歌曲对声音的要求各不相同，针对歌唱者自身存在的问题，选择合适的歌曲进行目的明确的训练，能够快速提高歌唱者的歌唱水平。在不同的练声曲中，歌唱技巧的训练各不相同，有的注重音域，有的侧重控制力度，也有的主要练习咬字、吐字等，歌唱者找准自身的问题的，通过大量的练声曲掌握歌唱方法，掌握歌唱技巧，发展自身的歌唱潜质，提高歌唱水平。

4.培养学生歌唱中的情感

歌曲是重要的情感的表达，其除了有写词，谱曲人的情感，也包含着社会大众情感。很多人认为，发声练习比较单一，主要是技巧的练习，其实不然，歌唱者除了需要主要技巧以外，还要在歌唱中去体会演唱者的情感，去预测在演唱过程中听众的情感，积极的投入感情，通过自身的演唱，增强歌曲的生命力。歌唱者在发声练习中，要保持好心态，通过发声练习表达自身的愿望，抒发自身的感情。

二、歌唱中发声练习策略

（一）发声练习的方法

歌唱练习的方法主要是做好发音练习的起音，正确地起音是其他发声练习的基础，学生要学会沉稳的吸气，运气，吐气，打开喉咙，找到共鸣位置，起音的过程中要注意用气的均匀。此外，发生练习要注意“循序渐进原则”，根据学生的不同基础，适当的调整授课内容，从易到难，由浅入深[3]。

（二）发声练习与歌唱的结合

要想提高歌唱水平除了歌唱者自身的天赋以外，还需要歌唱者可以正确的控制呼吸方式，能够清晰的发音和吐字，能够有自身特色的音色等，因此，歌唱者首先要不断地练习发声，直到能够完全的掌握发声技巧。在发生练习中，要加强对母音、元音和泛音的科学的练习，这样能够获得宽广的音域和优美的音色，在歌唱中能够发挥出更高的水平。

声乐练习是循序渐进的，在联系的过程中，练习者首先要有一颗持之以恒的心。声乐练习是在不断地练习中找到声音发挥的最佳状态，这就需要练习者需要大量的练习，切勿三天打鱼两天晒网，或者临危抱佛脚。其次，在练习的过程中需要从基础入手，不断地进项基础练习，牢固掌握发声基础。只有不断地进行基础练习，才可以拓宽音域，掌握唱歌技巧，找到自身独特的唱歌方法。

练声是唱歌的基础部分，歌唱水平的提高，需要不断地进行基础的练习，唱歌又是练声最好的手段，它们两者之间具有对立统一的关系[4]。因此，学习唱歌这必须要先进行发生的练习，练声曲能够有针对性的对练习者进行训练，通过长时间的强制训练，改变训练者以往唱歌中的不足。此外，歌唱者在训练的过程中通过对歌曲的理解，形成对歌曲新的认识，在歌曲演唱的过程中，能够引发听众的情感的共鸣，提高歌唱的影响力。将发声和唱歌有效结合，歌唱者不仅能够掌握基础的发声知识和发声技巧，最主要的是通过练习，可以帮助歌唱者在歌唱中找到更好的发声状态，这将有利于歌唱者情感的表达，演唱水平的提高。

（三）发声练习的具体策略

发声练习的技术性和实践性都很强，它是歌唱中最基础也是最重要的部分，因此，仅仅学习理论的声乐的理论知识对歌唱者并不会有太多的的帮助。歌唱者要加强发声练习的目的性、针对性、灵活性和科学性，不断地提供发声练习的水平。

1.发声练习的目的性

在发声练习中，对于学生的发声练习有具有系统的规划，根据发声的难易，循序渐进的进行发声练习。对于高一新生来说，虽然日常接触的音乐较多，但是，对于歌唱发声的只是了解甚少，因此，音乐教师首先应该向学生传授一些基础的发声知识，使其对发声器官以及基础的发声理论知识有所了解，这将可以指导实践练习。高一新生，首先让他们了解发音器官，通过人体结构模型，让他们了解发声的方式，气流的运行。在通过练习，让他们把手放在脖子、腹部以及胸腔，感受气流运动的方式，让他们尝试控制气流的流动。

此外，教师要对学生的发声练习采取具体的措施。对于高一的初学者学习颤音时，要通过“嘟”来练习唇颤音，使学生在不断地连续中，体会气流的流动方式，平衡气与声的搭配。在练习共鸣的时候，让学生明白练习的目的在于找到共鸣集中点与声音的位置。让学生明确教学的目的性，有利于学生找到学习的重点，方便对学生进行集中的训练。

2.发声练习的针对性

要使学生明白教学的目的，教师要在训练的过程中，加强发声练习的针对性。首先，针对课堂的目的进行发声训练。对训练学生咬字的过程中，保证学生练习过程中，发音的准确与明亮，不断地提高其语速。这样针对性的练习有利于学生明白练习的重点与难点，也有利于发声练习的针对性。

此外，针对学生的问题进行训练。高一六班的学生来自不同的地区，由于受不同方言的影响，不能准确的发音。其中，一个陕西北部的男孩，在训练的过程中，不能区分前后鼻音，针对这一情况，教师专门下载前后鼻音的词组语音，一遍遍的领读，让学生近距离的观察教师的口型变化以及让学生通过摸老师的发音部位，让其感受气流的流动方式。还有一个女孩，n和l无法分开，教师采用多对一互帮法，让可以区分开这两个字母的学生，轮番帮忙纠正。训练的针对性，可以针对不同问题，寻找不同的解决方法，满足不同学生的发展需求，提高整体学生的歌唱水平。

3.发声练习的灵活性

教师在对学生发声练习的过程中，既要注重学生的理论知识的学习，又要重视学生技巧的练习。无论是理论知识还是技巧练习，教师都要避免生搬硬套，要加强其灵活性。发声练习对于大多数学生来说，是一件无聊的事，教师不断地强化练习可能会导致学生对声乐基础知识的厌烦，因此，教师要加强课堂教学的灵活性。对于高中学生来讲，每个人都会有自己喜欢的歌曲类型或者喜欢的歌手，在基础理论知识传授与基础技能训练的过程中，可以适当的教授新歌，带起学生对声乐的兴趣。除此之外，也要适当的增加音乐活动，给枯燥的理论知识学习过程中添加一些乐趣。

在对学生咬字练习的过程中，对于咬字练习的资料首先要选用比较新的，要具有一定的趣味性，其次，将单一的训练练习改为学生之间相比赛练习，这样通过游戏的方式，既可以进行咬字练习，又可以促进学习的趣味性。

4.发声练习的科学性

声乐是一门科学的学科，在进行发音训练的过程中，要注意其科学性[5]。声乐主要分为基础练习和技巧练习。基础练习侧重控制呼吸，发生共鸣等；技巧练习侧重学生的连音，颤音，强音，弱音等。这两种练习是循序渐进的，因此，在训练的过程中首先要加强学生基础的练习，其次在进行技巧的练习，最后，教会学生将技巧应用与实践当中。在教学生辨音和连音时，教师选用了周杰伦的歌曲。周杰伦歌曲发音过程中，连音和含混音较多，教师可以通过反复的播放，让学生辨别其歌词，此外，教师通过亲自教授，讲解这首歌，让学生明白连音的技巧。

三、结语

综上所述，练习发声是唱歌的基础部分，对歌唱水平有着直接的影响，但是，它也是一个循序渐进的过程，需要练习者长时间的坚持和不断地练习。因此，歌唱者要不断地加强基础的发声的练习，在联系的过程中，要具有针对性、科学性、灵活性、目的性，不断地完善训练策略，寻找正确的训练方法，提高自身的演唱水平。

参考文献：

[1]刘浩.浅谈声乐教学中发声练习的重要性[J].青年文学家，2012，（26）.

[2]杨芳，那宇.论声乐教学中发声练习的选择[J].艺术教育，2009，（06）.

[3]王冬梅.浅谈歌唱训练中的发声练习[J].科技与企业，2013，（10）.

[4]丁俊.浅谈发声练习与歌唱的关系[J].文学界（理论版），2011，（05）.

[5]向佳.浅谈歌唱教学中发声练习的作用[A].刘淑平.中华教育理论与实践科研论文成果选编（第二卷）[C].北京：北京燕山出版社，2012.