论高校艺术设计教育人才培养方式的转变

殷辉

摘要 随着社会的快速发展，我国的艺术教育也在不断进步，高校的艺术教育也从过去的“精英教育”走入寻常百姓家。在新时期的形势下，随着艺术教育规模的不断扩大，也出现了很多新的问题，高校必须重新审视自身艺术教育的人才培养方式，进行相应的调整。本文对高校艺术教育人才培养方式进行了分析研究，提出了艺术教育培养方式的转变路径。

【关键词】艺术设计；教育；人才培养

1 引言

在高等教育中，艺术设计是一门相对独立的学科，艺术设计主要包括了工艺品的制作和设计，平面设计和多媒体设计等。艺术设计的研究内容和培养模式都和传统的艺术门类大相径庭，相比传统的艺术门类，艺术设计是一门综合性较强的学科，因为它涉及到经济、文化、社会以及科技等诸多方面的因素，其评判标准也由于这些因素的存在而和传统艺术差别很大。所谓的艺术设计就是将用艺术的形式将日常生活中的柴米油盐表达出来，艺术设计是源于实际但又不同于实际，最后还要归于实际。艺术设计强调的是设计者的想象力、感知力和表现力等诸多因素的综合体现，它是以为人们服务为首要目的的，所以艺术设计也是人类社会发展的必然，是人们追求物质和精神的完美结合。

随着我国高等教育的进一步深入，搞笑的艺术教育已经有过去的“精英教育”改变成“大众教育”，而且我国的艺术教育经过多年的发展，也已经成为了学科门类齐全，专业设置合理，人才结构多样化，教学管理科学化的一门艺术学科。我国的艺术教育为我国的艺术人材培养立下了汗马功劳，在艺术界也算是桃李满天下，但是，随着教育模式的快速变化，我国高校的艺术设计教育也不喜跟上时代的步伐，通过改变自身的教育培养模式，结合现代社会发展的需要，在新形势下培养出更多、更好、更优秀的人材。

2 艺术设计教育存在的问题

2.1 艺术设计人材培养模式单一

艺术设计的培养目的是为人们服务，为社会服务，所以艺术设计对人才的培养需要跟上社会潮流。在科学技术快速发展的当下，我们的社会已经进入到互联网时代，高科技产品层出不穷，人们对事物的看法以及使用手段也大大有别于过去，所以，在如此的社会背景之下，艺术设计应该灵活的调整自身的人材培养模式，而不是呆板的沿袭过去传统的人材教育方法。从某种意义上看艺术设计，其实艺术设计已经不同于过去，而且已经不能单纯局限于艺术设计这一单一的学科门类，在现实社会中，艺术设计其实已经和社会的发展潮流融为一体。随着新知识、新观念、新思维方式的出现，艺术设计都面临的新的挑战和机遇，因为艺术来源于生活，又高于生活，最终还要回归生活，这就要求艺术设计的培养抓住社会的发展节奏，深入进去，理解生活的真谛，并将其中的感知，感受通过艺术的方式去诉说，去表达，这才是真正的艺术设计。

目前，我国高校的艺术设计人材培养比较单一，课程的设置也比较传统，这种教学模式已经不能适应现在的社会发展，长此以往势必会对艺术设计者和社会双方都造成不必要的麻烦。艺术设计是包含经济、文化、科技等诸多门类学科的一门艺术形式，在全球一体化的当下，社会经济发展迅猛，科技进步更是突飞猛进，国内外文化交流日益增多，文化环境也变得日益复杂，这些都需要艺术设计者掌握和灵活运用，所以艺术教育的人材培养方式也要与时俱进，紧跟时代潮流。真正的艺术应该做到感知世界，表达世界这两种境界的有机结合，而只有艺术设计者合理的去感知周遭的世界，才能从中体会到生活，才能够去表达生活，这样的艺术表现形式更加接地气，也更加有活力和激情。

2.2 艺术设计学科结构不够合理

现实社会的发展是迅速的，高校在现实当中是有别于社会的，高校具有自身的单纯性和闭塞性。高校的闭塞导致了高校内部的单纯，简单的师生关系、同学关系，但是同样由于高校的闭塞，导致了高校内部发展跟不上外部社会潮流的进步，这对于普通学科专业得学生来说可能无关紧要，但是，对于艺术设计专业得学生教育，高校与社会的脱节对学生教育的损失是巨大的。前文已经陈述过了，艺术设计必须要和社会接轨，因为艺术源于生活，艺术需要合理的去表达客观的生活，如果艺术离开生活，那就时天马行空的胡乱想象，看似天花乱坠实则没有太多的实际意义，这种艺术不可靠也不长久。然而，当下我们的高校确实存在着艺术脱离生活的现象，这就会导致了高校培养出的学生和社会脱节，学生的作品得不到社会的认可，学生面临着求职难，工作难，事业前途渺茫的困难境地，而社会则是急缺艺术设计人才，求贤若渴，但是很难找到时候满足自身要求的人才。这也就是高校艺术设计教育人才培养方式脱离社会潮流带来的学生和社会双方的困境，所以针对高校的艺术设计教育，首先的要求就是要和社会接轨。

面对高速发展的社会经济，很多高等院校的艺术设计教育人员并没有正确的看到自身存在的问题，在艺术设计教学中依旧采用的是传统的、陈旧的教学方法和思路，这就直接导致了学生思维和社会需求的脱节。另外，艺术设计专业不仅对艺术本身的要求较高，还需要学生对社会学、经济学、建筑学等众多的学科进行广泛了解，在当下的艺术教学培养模式当中，高校对学生自身的艺术教育抓的不严，而对学生的综合类学科教育更加放松，这就导致了学生在艺术设计中不能够合理的理解生活，理解社会，更不能有效的去表达自己得想法。艺术设计本身就是要源于生活，而生活之中则是杂七拉八什么都有，所以艺术教育要对学生的综合素质提出更高的要求，不仅要求学生在自身专业技能方面做到更好，还要求学生在综合能力的培养方面下功夫，做到知识面广泛，专业技能精通的“T”字形人才。

3 艺术设计教育培养方式的转变

我国高校艺术设计教育培养人才中遇到的困境是艺术设计专业自身的特点和社会快速发展进步双重因素导致的结果。结合我国多年来艺术设计的发展经验和国外发达国家艺术教育的先进成果，本文对高校艺术设计教育人才培养方式提出几点建议。

3.1 艺术设计要明确目标

在我国的艺术设计教育过程中，教育方式过于泛泛，也过于单一、单板，这已经成为制约我国艺术设计人材成长的很关键因素，在我国的艺术设计人才培养过程中，必须要明确培养目标，针对不同的培养目标执行不同的培养方式，这样也就使得艺术设计的培养更加合理、高效。虽然我国的艺术设计教育已经又过去的“经营教育”转变成现在的“大众教育”，而且艺术设计专业得学生也在逐年增加，但是这并不影响艺术教育的独特化培养。艺术教育要结合学生和社会的需求进行教学培养，在培养过程中要根据每位学生的特点进行相应的引导，这就是艺术设计教育在教学过程中要明确目标。高校在艺术设计教学过程中应当采取因材施教的教学方针，针对不同特点的学生选择不同的教学方法，而且结合社会发展的不同需求，培养不同的人材，这都是高校应该考虑，并应该予以重视的。高校通过因材施教培养的学生会更具有专业特色，这样的学生也是社会需求的人材，社会对学生的需求是多样的，而且社会的发展是迅速的，在这个瞬息万变的时代，只有培养出专业素质过硬的学生，并结合社会潮流的发展，这才是高校艺术设计教育的初衷和目的。

3.2 高校对艺术教育的教学方式要做相应的调整

在全球化的今天，社会发展已经走向快车道，社会经济每天都在快速的进步，在这样的时代背景下，高校的艺术教育必须要做出相应的调整来适应社会的发展。对于学生自身的发展来说，学习过硬的专业知识，并且练就快速适应社会的能力是当今社会发展的必然需求，同时，这也就要求高校在学生的教学培养过程中，不仅要强化专业基础知识的教学，而且还要结合社会的发展现状对学生的适应能力进行相应的提高。高校的教学方式要改变过去传统的教学模式，要结合新环境进行相应的调整，针对传统教学模式也不是一味的摒弃，而是要取其精华去其糟粕，在教学当中保留传统教学的优点和特点，注重学生的基础教学，只有基础知识掌握牢固了，学生才能够在将来的艺术设计道路上走远。另外针对传统教学中存在的弊端，高校的艺术教学要予以坚决摒弃，切实做到艺术教育活动和社会潮流进步共同发展。高校艺术设计教育方式应该灵活话、实用化，这也是要求高校的艺术设计能够更好的表达生活，毕竟艺术来源于生活，但是又要高于生活。

4 总结

在社会经济快速发展的同时，我国的艺术设计教育也在不断进步。随着高校的艺术教育也从过去的“精英教育”走向“大众教育”，艺术设计教育的过程中也凸显出了很多问题，在新时代下，高校必须重新审视自身的艺术设计教育现状，客观认识自身的不足和缺点，并予以纠正和转变。本文对高校艺术设计教育人才的培养模式进行了详细的分析研究，并针对当下艺术教育中存在的问题进行讨论，在讨论的基础上提出了高校在艺术设计教育中要明确目标和结合社会发展调整培养方式两点建议，以期对我国高校艺术设计的培养提供一定的参考。

参考文献

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