让戏曲舞美装置成为观众的想象支点

冯璋

〔摘要〕戏曲的舞美装置讲究象征、点缀、空灵、寓意、装饰等，它不但给表演者带来极大的灵动性，也给欣赏者带去无限的想象力和视觉冲击力，能给演员和观众的表演空间、视觉空间插上想象的翅膀。

〔关键词〕舞美装置戏曲特征想象空间

没有想象就没有艺术。没有想象就没有艺术欣赏。观众没有对戏曲舞美装置产生联想和感受，就难以达到诗论家司空图先生提出的“象外之象，景外之景”的意境。如扬州瘦西湖的一个园林大厅上写着“透风漏月”四个字，让我感触尤深：明明捉摸不着的“风”，明明远挂中天的“月”，都可以叫它“透”进窗里，“漏”到屋内，一揽到我们身边。这种中国民族艺术独到的空间意识也印证出我们戏曲舞美装置的空间表现特点，即点缀、象征、空灵、装饰、寓意等，带着浓郁的浪漫主义色彩，让人产生无限遐想，还给表演者及欣赏者带来无穷无尽的想象空间。

娄底市地域文化传承研究中心创作演出的大型现代花鼓戏《乡里乡亲》，是一出写朴实的民风、浓郁的乡情、高尚的品格、传统的美德的戏。故事讲述的是，本是如同手足的一对邻里，因一场意外的车祸从友人变成仇人；最后，通过痛苦的煎熬，灵魂的洗礼，相互原谅，相互理解，化干戈为玉帛，重归于好，体现了构建和谐社会中新的人际关系。这种内在矛盾冲突十分尖锐，情感纠葛十分复杂的心理写实戏，舞美设计者却根据戏曲“虚实结合”的特点，用大写意的手法，框架式的结构，以大楠竹为基本元素，只设计了一个竹制大屋顶和几根大竹柱。这样的设计开始颇有争议：“这么简单，这么抽象，与全剧的风格吻合吗？能揭示人物的深层心理吗？……”但是，通过整体布局和舞台装置，竹元素的运用，一下给观众提供了一个该剧发生在有着竹子般高贵品质的竹乡的感觉。一个竹制大屋顶连着两家，又告诉观众这原本是像一家人一样生活在一个屋檐下相邻相亲的寓意。而立在舞台上几根象征性的大竹柱，让演员的表演和行动穿梭其中，不但舞台调度自由，而且空灵得有鱼儿在碧波中遨游之感。尤其，当意想不到的车祸陡然发生，竹制屋顶突然垮下一半，给观众一种天塌下来的恐慌感和视觉冲击，产生一股对人物命运十分担忧的悬念。看似默默无声的舞美装置，其构架的样式，制造的环境，渲染的氛围，起到了点缀规定情境，合理安排表演空间，布局舞台结构，为整台演出增光添彩的表现功能和审美作用。这，就是戏曲化的舞美设计和舞台装置带给观众的冲击波及想象力。

中国戏曲艺术，原本就是想象的艺术，尤其是舞台美术和装置，是给演员的表演空间插上想象翅膀的艺术。如一个没有墙体、吊在舞台中央十分简单的窗户，通过“漏”、“透”出去，可让观众从演员的表演中看到和想象到更多的事物和情致。如同中国画，寥寥数笔，其意无穷，尺幅千里，意在纸外。中国戏曲的舞台装置中，一丝垂柳、一虬青松、一轮弯月、一块路碑、一架水车等，就像是一个个音符，可从中演奏和变奏出变化无穷的乐章；就像一个个点缀和象征，能激发观众无尽的遐想，甚至产生思维动感和情感扩展。这，就是中国戏曲舞美装置的特征，它能把有限的舞台空间无限地扩充，让每一墙、每一窗、每一木，都成为有情之物，成为“会说话”、“会交流”、“会传递”的表现载体，并营造出让人久久难忘的传神意境。

要做到以上这些，我们戏曲的舞美工作者首先要弄清戏曲艺术的基本特征和“虚实结合”、“虚实相生”、“以虚代实”、“以假乱真”的原理和规律。戏曲表演能以一当十，以点带面，以局部表现无限，以间接替代直接，完全不拘泥于生活之详实，因而也奠定了舞台装置的样式感和独特性。传统戏中舞台正中一桌二椅的舞美样式，就是这种独特性处理的最好说明。一条凳子可当作坐椅，搬到桌子一端可作为步上高山的阶梯，如果打倒放在地上可认作是窑门或牢门，等等。不少点缀性的布景和装置都是抓住事物的特征，选择典型的物象显示特定的生活环境，来配合演员的表演和行动。这种假定性和象征性，观众不但相信和认可，反而给他们增加了联想和审美愉悦。这样的布景和装置形象，比起在舞台上尽是繁琐堆砌显得更有艺术真实感和回味感，甚至让观众紧紧沿着这种独特的处理样式，遨游在拓展的视觉空间里。

现代的戏曲舞美设计和舞台装置，根据时代的变化和观众的审美需求又更呈多样性、流动性、综合性。如可转动或移动的平台、可流动和当众变迁的景片、可任意组装的框架和几何图形，可升降的舞台及乐池、可替代天幕的多功能大屏幕等等，根据剧情发展和人物的动作来分割组合舞台空间，称为“活动装置”。这种“活动装置”的运用，这种“多视点”、“多功能”的活动样式更灵动地体现了各种多样的场景和不同的空间结构，更让观众的想象空间得到了多方位、多角度、多视觉的多元拓展。同时，也让现代灯光像一支支魔幻般的彩笔，描绘出更加色彩斑斓的舞台画面，从而更形象而深刻地揭示人物心理，烘托舞台气氛。

故此，我以为，戏曲的舞台装置在很大程度上是一种提炼、浓缩、点缀、暗示、象征和美化，是舞台假定性特征的形象反映。这种特征和功能，不但能给表演提供多维的活动空间，也给观众带来想象的空间、心灵的感召、情感的共鸣，并获得无限多样的时空效应和审美心理。

（责任编辑：尹雨）