千里之行

摘 要：“千里之行”系列展览是以“千里之行始于足下”这一中国古谚为寓意，它是中国艺术院校最重要的推介年轻艺术家的平台阵地之一，在北京、广州、天津等地都已展出。这次由四川美术学院展出的作品体现了中国新一代艺术家如何通过自己的艺术方式与这个世界发生视角多元关系， 观念和艺术形式多样，架上作品、装置、影像等丰富地表现了中国新一代艺术家对待传统、本土、当代、国际文化的态度和语言探索。

关键词：漆艺；实验性；个人性；普遍性；实践；认真的态度

我所学习的主要方向是漆艺，这次展览中展出了三件漆艺作品，分别来自清华美术学院的《花之梦》、天津美术学院的《隔水.残月》和中国美术学院的《谛明垂化》，本篇论文结合这三件漆艺作品和个人对漆艺的理解，浅谈漆艺的普遍性和技艺的个人性。

一、漆艺普遍性和个人性的双重质疑

中国不仅是瓷器的母邦，也是漆艺的故乡。漆是特有深邃魅力的自然媒介，它具有无限创造的可能性和永远性。如今我们对“漆艺”概念产生了双重质疑，即在当下作为艺术样式或形态的漆艺同时受到来自持续传统工艺标准者和当代艺术标准者的质疑，即是对漆艺传承的普遍性和个人性的质疑。

在我的观点看来，漆艺是当代文化的一项资源，我们应当从传统之中获得艺术的养分和精华。我们不应该将艺术看做学科门类或某种传统，某种已经形成的或我们能够认知和定义的，我们需要将艺术看作由其自身的可能性或它的能力所决定的东西。传承首先不是“啃老族”，艺术也不是再现。传承传统不能仅仅看成对某些技法的传承，技法常常是出于实际考虑临时决定偶然产生的，也常常是一些无意识的动作，具有个人性和历史性，对其模仿实际没有意义。我们不是传统的“漆匠人”，漆艺家只有具有个人的独特技法才能将这一传统文化传承下去。今天的互联网与社交媒体对艺术生产有个直接的后果，它把包含批评和创作在内的艺术生产变得很表演化。而漆艺创作是一个理想化的过程，中间不包含物质追求概念的东西。我们要进入这块“漆的场地”，看到且熟悉别人做了些什么、前人做过些什么，然后将这块“场地”清空，重新“建筑”。

我们将漆看作是创作的一种媒介，在整个实践过程中，漆器是自身的主人，我们则是漆器的仆人，漆器用自身的语言符号告诉我们它将成为哪样。“实践出真知”，我们光想也没有用，只有动手，才能向最后的结果接近。这也与“千里之行始于足下”的寓意相同。实践、过程、时间会产生没办法命名的东西、空白的东西。我相信在反反复复的过程中可以使我发现一些独特的工艺，失败也是一种过程，是过程的烙印，组成工艺。

二、漆艺的“整体戏剧”过程

在电影《霸王别姬》里有一句台词——“无动不舞、无声不歌”，描述的是意境的“整体戏剧”的趣味之美。正如著名歌舞剧专家陈炜智所言，“这里所谓的‘无动不舞并不是毛毛躁躁从头跳到尾，而是指每一个动作和每一个舞步都是经过仔细设计、仔细安排的，要求达到最高标准的整合式”。漆艺也要讲究“整体戏剧”，每个细节，每道工序，整个制作过程的态度都必须精准、严格、一丝不苟。但也并不是先想全所有的过程再来实践，而是在反复实践中得到回应。

作品《花之梦》结合现代构成语言将花打散构成五块大小不等的漆板上，将花抽象性地艺术表现。作品构思巧妙，色块明朗自由，富有现代感，这件作品运用了漆艺多种表现技巧，结合了天然漆的表现特色，作品加工细密，光泽内敛，打破了以往陈旧的漆画创作样式，漆板的四周进行了抽象化处理给人感觉这件作品既是平面又是立体的漆画艺术表现。可见作品汲取了传统养分和“整体戏剧性”的制作过程。但另一方面作品实现了最初的创作设计的预想，我认为漆艺的制作是不能在最初就预想到它最终的面貌，在与漆面对面的瞬间，看着一分一秒之间变化的形象，制作过程就像是“梦工场”。不能先在心中设想将成为什么，而是通过制作过程本身告诉它会成什么，制作过程是一条线，加入时间不断的实践，个人的新工艺将会产生，延伸和拓展漆艺疆界，在历史中突兀地和自发地产生，最终便会引导我们走向成为的形象。

三、“认真的态度”是漆艺的另一种媒介

读徐冰制作《天书》的过程，了解到他从开始做这本书的想法到他完成，这本书的每个细节，每道工序，整个制作过程的态度都精准、严格、一丝不苟。他差不多用了两年的时间把自己一人关在屋子里，每天刻那个字，很享受整个过程。“精致的刀锋划开一段新鲜的木面，每一刀都是一个决定，是一种与物质的交谈”。可见“认真的态度”在作品中也是属于艺术语汇和材料的一部分。

同样我相信唯一真实的是脚踏实地每天不落定时重复地做一件手工劳动，就像农民那样。什么是真实的过程，重复是真实的，这些真实只有体验过才能得到。现在很多学生被填鸭式教育误解了“认真”二字，大部分人只是抱着“退一步海阔天空”的想法为生活找借口，我们缺少的是靠认真的实践来激发我们的潜能与创造力。在徐冰先生从制作《天书》的过程看来，创造力并不是说你创造了一个什么东西出来，而是你用一种新的具有独特视角的态度和方法，面对我们习以为常的领域。因为我们的思维都是懒惰的，我们喜欢用现有的概念去思考、去解决问题，但是这种破坏其实是非常重要的，就像电脑死机了一样，当你在重启以后，它就会获得更多的空间和更多的能量。同样我认为漆艺的整个制作过程的态度也十分重要。一件作品的命运也取决于制作过程的态度，“认真的态度”在一件作品中也属于艺术语汇和材料的一部分。

参考文献：

[1]皮道坚.中日韩现代漆艺研究[M].福州：福建美术出版社，2008：9.

作者简介：

刘利，四川美术学院2015级硕士。研究方向：工艺设计。