探析提高初中美术的有效性教学

李文娟

【摘 要】初中美术是培养学生美育的一门科学，对学生审美的形成和塑造起着重要的作用，在课堂上通过教师传授和学生动手操作等内容，通过欣赏各种形式的艺术使学生的身心得到放松，美术的学习对自身气质的培养也起着重要的作用，因此初中美术对于学生的发展有着重要的意义，在新课改的背景下，初中美术教学得到了越来越多的重视，美术课的教学质量也有待提高，如何实现初中美术的有效性教学是教师应该思考的问题，由于美术这一科目的特殊性，要求美术教师要有发现美的眼光，因此美术教师要紧跟时代发展的脚步，与时俱进，将传统与流行结合，为学生呈现多元化的美术课堂。

【关键词】初中美术；重要性；现状；对策

近年来，我国对美术课堂教学的要求逐渐提高，要求美术课堂为学生提供广阔的发展平台，现代美术包括的内容有很多，有书法，绘画，设计，鉴赏等多个方面，说明时代对美术的重视程度提高了，要求学生全面发展，取其所好，美术教师的任务是让学生接触到多种形式，多种内容，多种时代背景的艺术形式，领学生入门，学生在掌握了美术的基础知识以后，可以自由选择自己感兴趣的方向，这样的教育方针为学生未来的发展也是负责的，但让学生接触诸多艺术形式的同时也一些问题有待解决，如何在最高效的课堂上讲出所有的内容，如何安排课程进度学生才能更好地接受上课的内容，如何循序渐进抓住学生的心，让学生主动学习，有积极性地学习，这些问题都是美术教学中教师需要思考的問题。

一、初中美术教学的重要性

美术教育是非常有用的而且是富有教育性的，只不过这些性质比较隐蔽罢了。首先美术教育是有用的，它的价值在于培养一个能更好更快地去掌握这门技术并能很好地去利用它的人，人的素质的提高正是美术教育的价值所在，因而它是有用的。如果没有美术教育，人的素质的提高也许会大打折扣，这是由美术本身的特点所决定的，对于培养某些方面的素质它的作用是不可替代的。可以从下面两个方面来对待美术教育的重要性。

1.美术教育对提高智力水平的作用

心理学中把人的智力称为一般能力，它是指在不同种类的活动中表现出来的能力，如观察力，记忆力，抽象概括力，想象力，创造力等。这些能力除了先天遗传的因素造成高低不同外，还可以通过后天的培养来促进它的提高。美术教育作为一种教育，它必然能够对观察力、想象力、创造力等一般能力的培养有一定的促进作用，这是在学生参与美术活动时必然要动眼观察、动脑去想动手去创造去表现时实现的。

2.美术教育对继承优良文化传统和参与文化交流的作用

美术是人类文化最早和最重要的载体之一，运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史的一种重要的文化行为。只要我们翻开人类的文化史就会发现，在各个不同的历史时期都有代表当时文化思潮的美术作品，可以说在美术发展的历史中可以清晰地看到人类文化发展的历史，学生们在接受美术教育的同时无疑将领略到波澜壮阔的人类文化史，从中汲取力量增强他们传承优良文化的决心。

二、初中美术教学的现状

与其他诸多课程相比，初中美术课程历来是学生和教师投入较少的学科，因此一直以来初中美术的教学是比较低效的，究其原因，可以从以下方面来分析：

（1）初中学生普遍对美术学习的目的以及美术学科的价值缺乏足够的了解。大部分的学生认为美术可以培养自己的审美能力，但同时也认为美术是副科，没必要下过多的功夫。初中学生对美术学习的价值仅仅停留在书面理解上，在实际中并没有认同。

（2）学生美术应用意识极其薄弱。美术知识学用脱节现象极为严重，对美术应用的范围了解很少，更不知该如何用。

（3）从教师的角度来看，主要原因是学科“专业化”教学价值取向脱离了学生实际水平与需求受传统教育思想的影响，许多教师在教学过程中以专业化的知识和技能的传授为教学的基本宗旨，忽视大多数学生的美术需求，缺乏与学生生活的紧密联系，以培养专业画家的标准来要求所有学生，导致教学枯燥无味、学生兴趣索然。

（4）在美术教学中，采取单一的传授式课堂教学模式会导致课堂缺乏生机与活力。在课堂教学中很少征求学生的意见，基本采用教师讲、学生听，教师操作为主、学生观看为辅的师生单线传递的教学模式，强调学生对书本上专业知识的记忆和训练，忽视对学科知识的深刻理解和灵活应用。

三、提高初中美术教学有效性对策

综上原因，导致目前初中美术教学的主要现状就是效率相对比较低下。因此，必须要采取多种措施来提高初中美术教学的有效性。

1.改变传统授课模式，给学生一片空间

用相同的美术课本来授课，传统授课方式很难激发起学生的兴趣，在传统方法的课堂上，学生听从教师的安排，跟随教师的节奏，看课本上的插图和文字，教师会为学生耐心讲解插图的历史背景和文化背景，但学生听进去的内容甚少，因为在传统的课堂上，教师占主导地位，主动地向学生传授，学生处于被动地位，教师留给学生的空间太少，限制了学生的自由发挥能力和想象能力，尤其对于美术这门学科，教师应给学生足够的空间让学生想象，理解美术作品的意境。

在新型的教学方式下，以绘画鉴赏课为例，教师可以先让学生选择自己最喜欢的一幅画，并且说出原因，等学生解读了自己的理解之后，再深入地向学生讲解这幅画的背景，这样，讲解就建立在学生感兴趣的基础上了，学生也会听得更加有耐心，也会对这幅美术作品留下深刻的印象，经过长期的授课过程，学生会发现自己对哪一类的画风比较感兴趣，自己在课下会多花工夫深入学习和研究。

2.引人入胜，调动学生的积极性

在开展一节课之前，教师要对本节课的内容有全面的把握，才能提炼出本节课的精华，采取适当又巧妙的方式把学生引入这节课堂。初中各门学科都是以教师讲授为主，学生缺少动手实践的机会，美术课本身的性质决定了它可以给学生动手实践的机会，以鉴赏古今中外的雕塑课为例，在欣赏完各式各样的雕塑之后，教师可以建议学生自己动手做一个雕塑，可以把纸壳或橡皮泥作为材料，凭借自己的想象能力做出自己心中完美的雕塑，这样的提议学生会十分支持，课后学生的积极性也不会衰减，制作出自己的雕塑模型之后，学生之间相互交流，讨论雕塑在美观或者结构上的可行性，这样的课后小作业不仅激发了学生学习美术的兴趣，而且提高了学生的动手能力。

3.重视发展学生的个性

美术包含的范围很广，初中美术向学生传授的只是各个艺术范畴的皮毛，学生了解了绘画，书法等形式，在不断的学习中会发现一种自己喜欢的，教师可以根据学生的兴趣将学生分为几组，对绘画组的学生重点培养绘画能力和对画作的鉴赏能力，对书法组的学生，教师应对学生重点指导书法，这样的分配会让鼓励学生在自己感兴趣的领域做出成绩，也会让学生对自己有一个准确的定位，自己到底对哪个方向感兴趣，应该在哪个方向有所发展。另外，教师要尊重学生的各异性，有的学生擅长涂鸦，有的学生擅长工笔，教师不要轻易打击学生的自信心，要鼓励学生，帮助学生，在学生有疑问的时候及时为学生解答，尊重每个学生的爱好，求同存异才能做最好的老师。

4.教师着重提高自身素养

美术学科与其他学科不同，是培养学生审美和情操的一门学科，作为美术教师，首先要提高自身的素养，培养自身的审美，不断学习，才能为学生做正确趋向的引导。作为美术教师，要多方面了解艺术，多读书了解古今中外的文化和美学，自己要有一定的知识贮备，不单单局限于美术课本上提到的典故和范例，而是要全面系统地学习，这样才能为学生展示更有生命力的课堂。另外，作为一名美术教师，重要的是气质和言谈举止，只有注重自己气质的培养，才能拥有独特的人格魅力，举手投足之间影响着学生，因此，提高自身素养对于美术教师是很有必要的。