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论天津杨柳青年画的保护、传承和创新

2016-05-14刘杰

文艺生活·下旬刊 2016年7期
关键词:保护传承创新

刘杰

摘 要:天津杨柳青木版年画是我国民间美术的一朵奇葩。三百多年来,有过光辉灿烂的兴盛时期,也有过奄奄一息的衰落阶段。2006年,杨柳青木版年画被国家公布为第一批“非物质文化遗产”。在和谐社会的时代,杨柳青年画又有新的发展和突破,它在题材上,紧扣时代脉搏,表现新的社会风尚,新的时代面貌,与人民群众思想感情相共鸣。

关键词:保护;传承;发展;创新;再创辉煌

中图分类号:J218.3 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2016)21-0148-03

中国民间木板年画,起源可远溯与两汉,盛行于清。其内容,举凡神话故事,民间传说,吉祥宋词,寓言格言,名胜古迹,花鸟鱼虫,装饰图案,几乎包罗万象,无所不有。中国民间木板年画具有时代性,知识性,娱乐性和欣赏性,是与政治、经济、文化、人民生活关系最密切,为中国人民喜闻乐见的一个画种。

木版年画以线刻套印的基础上晕染敷彩,勾金描银,线条挺劲优美,或粗犷古拙,或精雕细刻,刀味木味盎然。它的内容以表现人物为主,造型简单夸张,神态生动,构图丰富饱满,对称呼应。色彩或鲜艳绚丽,或典雅高贵。木板年画有门画、斗方、横披、窗傍、月光、灶画、中堂、条屏等数十种不同的题材和开张。总之,中国民间木板年画极富于民族艺术特色和乡土气息。

天津杨柳青木版年画是我国民间美术的一朵奇葩。它始于明末,因源于天津杨柳青镇而得名,流传至今已历四百余年。它遗存丰富,表达了民间百姓的精神天地和文化的连续性,因此有“民间大百科全书”之称,被列入国务院公布的首批国家级非物质文化遗产名录。

杨柳青木版年画的造型方式和艺术风格汲取了中国工笔重彩画和民间版画艺术的精华,保留着中国古老的雕版印刷技术,刻工精美,绘制细腻,人物生动,色彩典雅。在众多的中国民间年画中,它以其生动而有趣的题材,优美而真实的形象,富于装饰趣味的构图和艳丽的色彩,为历代人们所喜爱。其内容凸显民族传统,把农耕社会的文明审美观和生存体验表达得淋漓尽致,寄托着人们的希望和向往,成为迎接新岁、纳福履吉的重要载体。杨柳青木版年画在发展过程中兼容并蓄,无美不臻,浑然汇成一个泱泱艺术体系。它的形成与兴盛有着深刻的历史背景和文化土壤,是我们祖先留给人类的艺术活化石。

三百多年来,在杨柳青年画的产生、发展的历史中,有过光辉灿烂的兴盛时期,也有过奄奄一息的衰落阶段。到解放前夕,它已临近消亡。新中国诞生后,国民经济建设的不断发展,在这种翻天覆地变化的形式下,杨柳青年画事业,也同样经历了不寻常的变化,它已由凋敝而转变到复苏和发展。五十年代,大批年画艺术工作者们,为了珍惜和保护我国民族文化中的艺术遗产,开始对传统年画进行抢救,有大批的优秀之作不断出现。如高桐轩的《行乐图》、王润田的《风雨归舟》都是珍贵的作品,还有许多品质很高的年画,如《桃献千年寿》、《延年益寿.富贵吉祥》、《西施采莲》、《怡红院》、《潇湘馆抚琴》、《文王访贤》、《文姬归汉》、《孔子周游列国》、《天女散花》、《四美钓鱼》、《庆赏元宵》、《庄家忙》、《春风得意》等。

改革开放以后,在杨柳青年画的创作上收获最多,艺术家们在借鉴民间年画的绘画技法上,对如何掌握它的规律,突破旧的程式,创作新的形式,都进行了探索。新创作,既要新,又要像。所谓“新”是社会主义时代的新,即新的内容,新的形式。“像”是像“杨柳青”,既要有民族的特点,地方的特色,又不能限制在过去的程式里,更不能一成不变。继承民间木版年画传统,必须要推陈出新,出其新。这些都是艺术家在创作过程中遇到的问题。事实证明,这一时期出现不少受群众欢迎的佳作,艺术上有所突破,质量上有较大提高。涌现出一大批优秀的作品,如:张福龙的《枣园之春》、沈大慈的《丰收地里有亲人》、郝之辉的《骄阳颂》步万方的《采莲图》、刘正的《草原的春天》、《幸福花开》、韩祖音的《同医同学》、张晓辉的《荷塘初夏》、李存为的《舞蹈》、王安的《理想之花》、《春光好》、赵雨生的《同贺新年》、邵文锦的《将门虎子》、王宝贵的《风俗盛世》等等。这些作品,都从不同角度,反应新的社会,新的人物,新的变化。这些作品给人以奋发向上,开拓进取,幸福美满,情趣健美的印象。

杨柳青年画是研究中国传统文化的最好切入点之一,可是这种艺术正在渐渐淡离人们的生活,如何加以保护与传承则变得尤为重要。

2006年,杨柳青木版年画被国家公布为第一批“非物质文化遗产”。从此,一个规模宏大的挖掘、保护、利用和弘扬年画文化的大幕徐徐拉开,一种以年画为载体的文化,将以“吉庆”这一的独特品格跻身世界文化之林。

作为我国非物质文化遗产的一部分,传统手工艺杨柳青年画以其历史 性、文化性和传承性,受到愈来愈多的关注。作为独特的传统绘画品种, ,如何加以保护与传承则变得尤为重要.

为了更好的保护、传承、发展杨柳青年画,天津市投资修建杨柳青年画博物馆,长期展览各个时期的杨柳青年画精品。并且建立起了以三级非遗传承人为主体的年画人才队伍,完善了以“一个培训班、一项专业比赛、一个专业网站、一项艺术交流、一个衍生品开发”为主要内容的扶持措施,申请注册了杨柳青年画商标,精心制作了《杨柳青年画网》,年画技艺得以保护和传承,并且以杨柳青木版年画为纽带,带动其它文化旅游业态的发展。

近年来,特别在十八大以后,出现了一批优秀的年画作品,这些作品,给人以新颖、亲切的感觉,得到热情的鼓励和赞扬。

在和谐社会的时代,杨柳青年画又有新的发展和突破,首先它在题材上,紧扣时代脉搏,表现新的社会风尚,新的时代面貌,与人民群众思想感情相共鸣。在表现手法上,敢于破除俗套,而赋予新意。表现手段也随之更加丰富。

随着现代技术的不断发展,杨柳青年画的制作方式更加多样。由传统的木刻彩绘工艺到现代的丝漏印刷工艺。作为民俗文化的杨柳青年画愈渐失去其实用性,艺术家们在杨柳青年画的基础上,以其他介质为载体,开发出了许多艺术品和大批的旅游纪念品,如在玻璃、陶瓷、丝绸、木板、塑料、竹器、皮革、金属等多种材质和多种器具上,赋予杨柳青年画的内容。出现了扬青年画的灯笼、折扇、影壁瓷砖、水具、餐具等。

为了使民间年画有更大的发展,培养青年,重视青年,提高他们的思想素质和文化艺术修养,发挥他们各方面的才能,在当前至关重要。与此同时,也要鼓励青年和中老年画家团结合作,相互学习,为人民的美术事业共同耕耘,为推进社会主义精神文明建设作出贡献。

祝愿杨柳青年画和各种艺术风格的年画,共同繁荣发展。

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