谈初中美术教学中学生学习兴趣的培养

李亚明

多年的美育实践教学经验，逐步归纳和总结一些教学心得和成果集合，并在这一基础上进行了完善性的实践研究，研究的基础是结合课堂教学进行的互动和课后反馈。研究的目的是希望通过这种实际性的研究探索能对当下的初中美术教学有所提升。通过这些有意义的实践研究来丰富我们的美术课堂并激发和提升学生的审美情趣。希望学生通过这种有效的培养，都能够激发出他们内在的动力，进行更加有效的自主学习行为，才能持久高效地完成美育培养。

美育教学实践培养教学方法主动意识一、注重导入环节，激发学习兴趣

通过多年的教学实践我们会有这样的体会，学生往往在课程之初都会对我们的课程处于一种懵懂的状态，他们不知道从哪个角度进入课堂，怎么配合课程体现自身的能力，更不会理解我们的审美培养方向。因为美术教学和文化教学之间存在着显著的差异，学生的学习方法和学习方式都要有所改变。那么当我们面对对于这些渴望的孩子时我们首先所要做的不是灌输而是预热和引导。

所以，我们必须要做好课程的导入。“导入”对于整节课的开展就显得非常重要。美国著名心理学家布鲁纳说：“学习最好的刺激是对学习材料的兴趣。”因此，我们必须在进入教学前期精心设计导入环节，渲染学习气氛 ，使学生在愉快融洽的环境中主动学习。

如我们在《中国山水画欣赏》一课中，首先导入了作品的创设情境介绍，先运用大屏幕播放祖国河山景观的视频，搭配古筝名曲《渔舟唱晚》作为背景音乐，通过影音两个角度来提升学生的关注力，使他们能进一步体会画家创作的情境；然后播放一组和课授内容相关的山水画名品介绍，使学生了解作者笔下群峰争，茫茫江水，天水一色；的表现形式和自然景物的关系，使他们了解画家创作语境和自然景物的内在关联。在学生产生疑问和好奇心激发的同时我们来引导学生以小组的形式讨论，讨论画家是通过什么样的绘画方法、去体现祖国山水的，在什么样的语境中去表达他们的内心审美，等等。同学们在这样由浅入深的引导下，会表现和挖掘出很多他们个人珍贵的感受，甚至还能够体现出他们各自的表现构思，这是什么？这就是审美挖掘，这就是美育的启发，这就是他们最宝贵的审美情趣。但这种潜质的挖掘是以往单一的教学模式所很难挖掘出来的。因为它来的自然没有强加，更没有灌输，所以学生的课堂气氛活跃表现欲望强烈，这也正是我们教学所要达到的最佳预期效果。所谓“寓教于乐”，能使这些天真的孩子在快乐自信中完成教学，才是我们的初衷。

二、利用多种教学方法，调动学生学习兴趣

上文中我们提到过，美术课是一种特殊的课种，它有着它特殊的教学环境和教学方式。同样，美术课堂也一定要改变过去那种“一言堂”、“满堂灌”的教学方法，我们一定要把“学生”放在一个教学的主体位置，这就要求我们教师在上课前精背大纲、教材、突出以学生为主体来设计与课程相配套的教学的方法，设计出最适合课程内容、最适合学生接受的的教学方式，把能更好的吸引学生的学习情趣，能更大程度激发学生审美表现欲望作为预定的教学效果。

第一节运用组合教学模式调动学生的主动性，如在《大家动手做条龙》一课中，本人采用小组合作的教学方法。设计了以“合作态度”和“合作技能”在小组学习中占据重要地位，要求我们教师注重对学生合作态度和技能的突出引导。所以，我们首先请每组推选一名组员向大家介绍自己所了解的关于龙的起源、发展、演变、和龙的种类等相关知识，看看哪组说的最好表达的最完善。这样就使小组间形成了一个激烈的表现气氛，在丰富知识和形象感的同时树立了小同学的荣誉感和自信心。接着他们在动手设计制作过程中，再引导布置每位学生不同的任务，充分发挥每个小组成员的长处，注重扬长避短，群策群力，培养学生的合作精神，提高学生的学习主动性，使学生乐学，善学，好学，从而取得较好的教学效果。

第二节运用启发教学模式调动学生深入挖掘能力《光、影、梦》一课中，我选择探究式教学方法。“探究式教学方法”要求教师要引导学生自主、独立地发现问题，解决问题。通过实验、调查、表达与交流等探索活动，获得知识、技能，特别是探索精神和创新能力的发展学习方式和学习过程。课程中，我引用了“毛主席”诗词中“赤橙黄绿青蓝紫，谁持彩练当空舞”引出了彩虹的色彩现象，并由此引出日光的全色图、十二色相环，使学生从直观的角度了解颜色和光的关系。然后，引导学生讲解科学家“牛顿”的故事，了解色彩的形成知识。并在课堂中引入实践操作方式，让学生在阳光下喷出雾状水珠，或吹肥皂泡等观察人造彩虹的色彩，体验科学家“牛顿”研究发现的过程，让学生亲身体验色彩的三要素形成过程。课堂往往是短暂的，但是我们对孩子的影响可能是永远，这种有意义的实践研究方式可能激发他们一种无限的可能，包括课程结束后还有许多学生和我提到，关于他们课下实践的问题以及他们的发现，等等。这可以说明我们的教学已经达到了一种有意义的延伸，这是我们最希望看到的教学成果。

所以，在课堂上我们一定要给学生充分的研究空间，让学生发挥学习的主动性。包括在练习环节，运用布置学生进行色彩表现大比拼的方式激发他们不同的表现欲，让学生充分展开想象，如可以先设计一个陶瓶的外形，在其中用各种方法（涂、画、印等）大胆创造自己色彩的梦，然后进行展示，使学生的学习情趣浓烈，参与热情极高，大家争先恐后，气氛活跃，尽情展示自己的才华，这样的教学才是在培养和激发审美中展开也是真正意义的以学为教，有教有学。

三、注重美术教学与实际生活的结合

大家都知道，任何艺术的创作都离不开生活中的素材源泉，脱离现实生活，也就失去了它生存的土壤与意义。我们培养孩子的目的更是如此，希望他们通过美育教学的培养来更加深入的去感受生活和世界。

中学生的美术教学更要突出与实际生活的结合。我们教师在设计教学之初首先应该从学生熟知的、感兴趣的生活实际出发，以生活为依托，以美化生活为前提，引导学生发现身边的美，启发并引导学生自主的探究身边的美，投身于实际的审美体验之中。例如，在讲授《海报设计》一课时，我们首先收集了街头巷尾份发的广告传单图片，利用大屏幕先展示给同学看，让他们感受到本节课的内容就在我们的生活中，然后通过分析图案和文字给我们带来的视觉效果，感受它们在设计中的所起的作用。进行综合分析比较，使学生了解图案、色彩、形式与表现内容之间的关系。在对比分析的教学活动环节，我布置学生为即将到来的校园艺术节设计海报，要求学生们从各自的生活实际出发，表现他们感受到的不同校园，让他们了解生活离不开美术，美术也会变得有生活。这样的设计是来自他们的内心，最美也最真挚，我们看到的是他们不同的语言和审美心境，他们看到的是自己心里最美丽的校园。

四、总结

本文中的一些教学观点和方法的形成，都是来自笔者多年教学实践的一种积累。试想，通过研究性的文字加以梳理，对初中美术教学有所借鉴，更希望这些文字能丰富学生主动快乐的美育培养。