高中美术教学初探

唐以乐

摘 要：在我国的教学基础中对于美术的教学还是非常重视的。然而在大多的高中还是以高考主科教学为重，只是把美术当成了副科，放在了可有可无的位置，甚至连学生选择的权利都被剥夺了，这不仅不利于美术教育的深入，还束缚了学生学习美术的机会。其实美术课不仅可以陶冶情操，拓展学生思维，还可以提高学生动手的技能和提高学生创新精神，甚至可以提高学生其他学科的成绩，到达双赢的效果，因此，高中的美术学科非常重要。

关键词：高中美术；兴趣；创新教学；潜能

中图分类号：G63 文献标识码：A 文章编号：1673-9132（2016）18-0168-132

DOI：10.16657/j.cnki.issn1673-9132.2016.18.060

美术，在中国有着悠久的历史，有着几千年的文化底蕴，需要学生用心体会其中的本质，学习美术不仅可以调节学生的心理状态，促进学生身心健康发展，还可以提高学生素养，帮助学生全面发展。在以前美术的教学中教师整节课几乎都在讲理论知识，其实美术这门课主要是靠学生自我探讨和多动手操作，最主要的还是培养学生对美术的兴趣和创新能力。教师要根据学生自身的特点给学生定制不同的学习目标，从而提升教学质量。

一、加强培养学生的理性认识

美术教学本身就注重学生的个人感受和自身体会，在于培养学生的想象力、表现力、观察力、审美的能力和创新的能力。而恰巧培养学生的理性认识，就是在不断提升学生的这些美术能力。因此，为了让学生从感性的认识转变到理性的认知，使学生获取更多的艺术营养并使这些知识得到升华，教师在传授经验和知识的时候就应该重视美术的理论，引导学生学习和理解专业理论的基础，从扎实的理论中指导实践。

二、培养学生对艺术的认识兴趣

兴趣是学生学习的动力，美术也是这样，如果学生对美术非常感兴趣，自然就有了学习的动力，也就会想办法自己学习美术。然而，兴趣是发自内心的，并不是强迫的，是需要教师激发的。那么如何才能提高学生对美术的兴趣呢？

（一）重视学生的感知，提高学生的眼力

所谓美术就是用眼睛去发现美的一种艺术，所以提高学生的眼力是非常关键的，因为眼是用来捕捉美、审视美的。眼力提高了，那么学生观察事物的能力就会提升，对事物的艺术美的发现就会大大改善。而且眼力也就是视觉，视觉是由人的大脑支配的，因此，若要提高学生的感知能力最主要的就是锻炼学生的观察能力，这也是美术教学的基础。

（二）激发学生的潜能，培养学生的想象力和创造力

如果说培养学生观察力是美术的感性知识，那么培养学生创造力和想象力就是美术的理性知识。那怎样才能激发学生的潜能，教师应该引导学生多提问，教师不用给学生答案，只需要引导和鼓励学生去大胆质疑那些优秀的作品，培养学生勇于探索和发现，这是美术教师应该做的，不仅要培养学生对作品的兴趣，还要让学生不断思考和敢于怀疑。

三、培养学生的动手能力

美术就是一门创作的学科，而且是一种审美的创作。既然是创作，当然必须让学生掌握创作的技巧和技能。要想学生有创造能力就必须加强训练学生的技能，而想培养学生对材料添加奇思妙想的形式，就必须培养学生技巧。技巧和技能都是美术学科不可缺少的，因为教师虽然传授给学生如何去观察事物，但是若对事物再有感悟，却无法表现出来岂不是很可惜。在绘画当中拥有熟练的技能和技巧，不仅有助于学生更好地理解和认知作品，还可以培养学生感悟世界的美。并且拥有了这些能力，教师就可以少讲解，让学生自己动手临摹，努力去发现其中内涵，还可以对比欣赏，从而达到更深入的理解。对于艺术作品，每个人都有不同的理解方式，需要不断地创新。

四、运用现代化教学方式，创新教学

社会在不断发展，科学技术也日新月异，教师也应该改变教学理念，与时俱进，在教学方式上不断创新。在以前的课堂上，大家所见所闻的作品都非常少，所以知识面就很窄。现在教师可以利用多媒体，给学生搜集各种好的作品，让学生去观赏，通过对著名作品的鉴赏不仅拓宽学生的知识面，还能提高学生的审美能力和教学效率，更能激发学生对美术的兴趣。同时，教师也可以利用新技术给学生营造一个良好的美术环境，给学生选一些贴近生活的资料来增加学生的熟悉度，让学生更喜欢美术，而且更容易让学生接受和理解。

总之，提升高中美术的教学方法还有很多，但是离不开培养学生对美术的兴趣，教师在教学方式上也需要不断创新，不断开发学生的潜力，更重要的是让学生在美术具体实践中以作品特有的作用来发展学生的综合知识、能力、个性，培养处现代化和社会发展所必要的素质。