艺道

文/李 勇

艺道

文/李 勇

YIDAO

蒲国昌，1937年生于成都，师从黄永玉、李桦、王式廓等艺术大家。现为贵州大学艺术学院教授、硕导，中国美协会员。

作品曾选送美国、前苏联、日本、瑞典、加拿大、新加坡等国展出。在美国和中国台北、北京、南京等地举办个展。被编入《中国当代美术史》、《中国现代美术全集》、《中国美术六十年》、《现代水墨二十年》、《中国版画百年》、《中国当代美术1979——1999》等三十余种重要艺术史论文献，出有四本个人集。1992年国务院授予“对文化事业突出贡献政府特殊津贴”。

1996年获中国版画家协会颁发的“鲁迅版画奖”。1997年应美国缅甸美术学院之邀，在该院及缅甸州立大学讲学，并举办个展。2004年中国画作品《垂钓图》获江苏省政府和江苏省国画院颁发的“傅抱石奖”。2013年9月湖南美术出版社出版大型文献画册《蒲国昌》，并在北京798艺术区“圣之空间”举办由鲁虹策展的“新物象·蒲国昌水墨作品展”。2013 年12月在贵阳美术馆举办由管郁达策展“形象的回归·蒲国昌1993——2013个人水墨作品展”。2014年2月28日被邀参加上海喜马拉雅美术馆“时间节点——中国·1980年代水墨景观”，并作为个案展出。2014年中国文联在中国美术馆主办“多彩贵州·中国美术作品展”，作为个案画家展出，有六十余幅版画、中国画作品被中国美术馆、广东美术馆、美仑美术馆、贵阳美术馆收藏。

在花溪梦溪笔谈

这是在一个秋日的下午。我和蒲国昌老师在这个静谧安然的小区里走着。

因为城市建设拆迁，他的家就要从太慈桥的艺校搬到这里来居住。

我陪着他先熟悉熟悉这儿的生活环境，走着说着说着走着，在一个呈四十五度斜坡之地，“我要跑着上去。”听到他的话音，就看到他起跑向前的身影，从他奔跑的身影我看到了他那“狂放的高远”。

他满头银发让我看到了他的年青，他不高的个子让我看到了他的高大，他清瘦的身躯让我看到了他的精气神。叮咚作响的脚步犹如烟雨飞扬的线性水墨，刺激着、叮咬着我叹为惊异的视觉。

我也想跑，但我跑不起来，我的腿受伤还在康复中。目睹蒲老师跑步的身影，我是一个羡慕嫉妒恨啊，“八十了”的蒲老师，那就是一个活脱脱的“八零后”。

“映日照之，线条中心有一缕浓墨，目光不透。”北宋沈括在《梦溪笔谈》里评价徐铉书法线条有如是之语的称赞。在这花溪的梦溪笔谈，看到蒲老师快意奔跑的身影，亦如沈括之笔语的浓墨，从中看到蒲老师那日光不透的“线条之骨”所散发出来的那种生机盎然的生命之力度之厚度。蒲老师的艺术生命不也就是这般波澜起伏的荡漾着生命的本真之至美吗？

秋阳温暖，温暖着每一个人的生命。

“要有属于自己的独立个性的艺术语言，这对一个艺术家来说是极为重要的，是其立身之本。”蒲老师不断地寻找新的“我”，寻找新的艺术生命，“干我自己的事，玩我自己的”从不同形式中抽象出生命的具象进而创作出富有深刻表现力的显象的艺术作品，这从他的“蚊子”和“猫”系列画作就可清晰窥见。蚊子是一种具有刺吸式口器的纤小飞虫，身体和脚皆细长，是多细胞生物，其生活史可分为“卵、幼虫、蛹、成虫”四个阶段。在这个微小的生命体里，蒲老师是用他敏锐的艺术眼光发现找到了一种伟大的物象，用自己的宗教情怀，把思想的理性注入感知的血液，转化为独立特行的艺术语言，创作出了一只只形态各异的顶天立地、逸趣横生、风发意气的“蚊子”和“猫”等当代水墨，这些“蚊子”和“猫”都是可触摸可感知的，可谓就是他自我精神的真实写照。

蒲老师说：“画家、艺术家是人，首先是人，人要有人样，要有人情、人品、人格。我希望我的艺术要具有根性、心性、当代性、独立性和深刻性。”他就是这样游走“形”和“物”之间，吟唱心之所语、所感、所艺、所道。他耐得住寂寞，安守一隅着自我放逐，孤独着沉问禅修,他从来没有停止过艺术的活动、艺术的思考。

他吟唱着要让自己绝对的独立，不独立就不能容忍自己。生活中他有个偏好，喜欢照镜子，可以在镜子面前呆很久，看着镜子里的自己，会由着性子做出各种各样的表情和形体动作，会在高度的兴奋状态中让本我和镜子里的非我不时冲突着对话着，率性的表现自己的即兴。在标新立异的艺术活动中，在他心性的天空，时不时涂抹“道行”的参悟，于浓墨淡笔间挥豪水墨之灵动，在“求佛问道”中寻求独特的属于自己的艺术语言，来表达内心深处对艺术的真的叩问和求解，让生命的“无我”抵达“有我的时空”，在自己的存在中书写超越自我生命状态的纯粹的艺术。

画是有形的而写无形

“不和你玩，我玩我的，让人逐渐习惯我的存在。”透过蒲老师这几十年来创作的各种不同表现形态的艺术作品来观照，我以为他不是画画，他是在“写”画，画心中所感，写心中所意。

由“画”而“写”，他在“艺术王国”的求问就抵达了形而上的至高境界。由“画”而“写”,其艺术表现形式、创作手法有了更为丰厚的表述和传达，使艺术的张力和意象就有了更为波澜多彩的内涵和外延，更能淋漓尽致表现内心深处的精神诉求和人性感悟的思想意态，从而提高作品的多样性和丰富性。这乃是笔画写意、意趣横生至而意象盎然，这样的艺术创作也就尽显“道行其间，意蕴悠长”了，由传统“意”的脉络衍生他自己的“形散神不散”的当代艺术的“形”，二者“意”“形”其间，相得益彰，实谓“道入心”“心入性”之艺道相融所为。

“我的艺术灵感全在圆圆的篮球里面”熟悉蒲国昌老师的人都知道他喜欢打篮球，八十岁了还打篮球，有时候和学生们一起打球争个胜负，有时候自己一个人也要打篮球。在这种很能彰显个性色彩的体育运动中，他游刃有余地挥洒生命个体的意味，在洋溢自信的活力中生发老而弥坚的力量，这种力量不时在他的艺术追求中涌流出一个个精彩的“跑步上篮”、“带球突破”等等点与线、虚和实的影像作品，探寻生命与艺术的内在联系。其实，在他“蚊子”和“猫”等系列水墨画作中，无不彰显了这种生命运动的丰厚“力道”。

用解剖的方式深入内心深处表现“本真的我”的存在，蒲国昌老师是一个重视内心气息感受的艺术家，他“从心所欲不逾距，用深度视觉感知世界，用智慧视觉——个性化的智慧视觉表达感知”。他在艺术上独立感思，在静守一隅中执着求问艺术的真、艺术的美。他的每一幅画，都是自己生命里流淌出来的血液，滋养丰富着自己的“艺道”，在无为中而有其所为之心性。为了这种“艺术的心性”，他的画都是烙印于心。

在他的心里，不走市场，不问市道，一直潜心修炼。上世纪九十年代，一个台湾画商来贵阳要“包养”他的画，想了各种办法得到的都是无望而终。后来陆续有如此之事况，他都是一如既往淡然处之。我想这些老板们可能都会很郁闷地不知究因是何？有钱不挣的画家在当今时代也太凤毛麟角了。

在蒲老师的画室在他的家，时不时和他聊天，我没天没地的口无遮拦的信口开河的说着自己对艺术的一些看法和想法，他都宽容地放纵着我的信口开河，对艺术他说着他的看法他的评价，每每让我“食之难忘其味”。

在“得道即佛”的宗教情怀中，作家何士光说“日子是一种了却”，对于蒲国昌老师来说“艺术也是一种了却”。在艺术的了却中，蒲老师的艺术生命历经“茧伏、惊蛰、灰梦、拂尘”四个阶段之后，在今后的生命历程中也许又会有新的“破茧而出，化蝶成凤”持续绽放生命异彩的“艺道”。相信这个“八零后”会让你看到更多的惊喜和赞叹。

这是自然的存在，就在明天的阳光中光明着。

责任编辑 苏 丹