遵循情感逻辑 品悟表现手法——《再别康桥》赏析

福建教育出版社　成知辛



遵循情感逻辑品悟表现手法
——《再别康桥》赏析

福建教育出版社成知辛

诗歌名作《再别康桥》人们已经说了很多，但总觉得还有很多要说。绝大多数分析文章并不得其要领，失误在于没有紧扣文本进行分析，评析太大、太远、太泛。

下面谈谈我的认识。

“轻轻的我走了，正如我轻轻的来，我轻轻的招手，作别西天的云彩。”“轻轻”，字面上是潇洒的。说要走，但是，并没有走。“我”的目光从“河畔的金柳”看到“软泥中的青荇”，再看到“榆荫下的一潭”，一直到夜晚，星辉斑斓都还不走。这里的矛盾是：这边说要走，那边又不走。只能说明“我”对康桥的眷恋，对康桥的感情极深。虽然这首诗是徐志摩1922年在邮轮上写的，但可视作心路历程的写照。孙绍振认为：“所谓分析就是要把原本统一的对象加以剖析……应该从差异性，或矛盾性出发。”要善于发现原来和谐统一成分中的矛盾。“云彩”是远景，“河畔的金柳”是中景，“软泥中的青荇”是近景，层次井然。“一切景语皆情语”。“那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹，揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦”，由实转虚，比喻中加入想象，同学少年，青春年华像彩虹一样七彩斑斓，像梦境般美妙。“寻梦？撑一支长篙向青草更青处漫溯”，“漫”是随便、随意；“溯”是逆流而上，寻源。随便走到哪里，皆能勾起回忆，说明对康桥的熟悉、深情。

“满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌”，这里情感达到高潮，但又戛然而止——“但我不能放歌”。不能放歌，是因为怕打破康桥的安静，破坏那静谧的美，也还因为“我”已不是当年那个想唱就唱，想哭就哭的学生了。一些诗句，含义往往并非单一。比如“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫”，既有寻找美人教我吹箫的地方之意；又有“玉人何处？”之意——那曾经钟爱的美人如今在哪里？“悄悄是离别的笙箫”又紧承“但我不能放歌”，“笙箫”的旋律悠扬、宛转，是美好的象征。但这个时候只能让笙箫在心底里流转歌唱。“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥”强化了“悄悄”。夏虫是不可能为作者沉默的，只能说明“我”什么也听不见，整个身心沉醉在美好往事的回忆中，沉浸在康桥静谧、绝美的情境里。这时的沉默，是无声胜有声。

（责任编辑：赖一郎）