岁末年初，精彩纷呈的申城舞台

任海杰

“复活”亭德尔

上海的音乐演出现在是日趋丰富多彩了，除了常规的演出季，除了一年一度的上海国际艺术节、上海之春音乐节，还有一些规模不大但极富“个性”特色的音乐节，比如上海巴洛克音乐节。这个由上海交响乐团（厅）主办的音乐节，创办于2014年，2015年是第二届，依然由美国指挥家大卫·斯特恩（其父就是大名鼎鼎的小提琴大师艾萨克·斯特恩）率领烈火歌剧院，带来三场演出，我欣赏了亨德尔歌剧《阿琪娜》（12月18日）和英国次女高音爱丽丝·库特（Alice Coote）的独唱音乐会（12月20日）。

成立于2004年的烈火歌剧院，由大卫·斯特恩一手组建，是古乐界的后起之秀。作为巴洛克音乐巨擘的亨德尔，成为两届上海巴洛克音乐节的演出重头戏。此番上演的音乐会版《阿琪娜》，是亨德尔歌剧的代表作之一，带有魔法情节和神秘气息，它取材于文艺复兴时期意大利诗人卢多维科·阿里奥斯托的史诗《疯狂的奥兰多》。无论是乐队还是演员，下半场均好于上半场。饰演阿琪娜的意大利女高音拉法埃拉·米拉西内，是此次演出最大的亮点，她的演唱声情并茂，角色感强，善于深情、深刻地表达人物内心世界。她在第二幕中演唱的那首著名的宏大咏叹调“啊！我的心……”，声韵饱满，戏份十足，精彩绝伦，感人肺腑！我不由得仰天长叹：亨德尔的在天之灵一定会被唱醒。其他几位，如比利时次女高音安热莉克·诺尔杜斯饰演的布拉达曼特、希腊女高音达菲涅·图谢饰演的莫尔嘉娜，也有不俗的表现。令人有些遗憾的是，戏中的第二位主角、鲁杰罗的饰演者莱亚·德桑德尔，其形象、表演和唱功，与角色有些距离。

20日的爱丽丝·库特独唱音乐会，曲目也是清一色的亨德尔作品：上半场清唱剧《赫拉克勒斯》，下半场歌剧《阿里奥丹特》。库特目前是活跃在世界一线歌坛的实力派演员，在诸多著名歌剧院出演主角。她在《赫拉克勒斯》中的宣叙调甫一亮嗓，低沉宽厚、充满质感的低音振聋发聩，真是不同凡响。随后演唱的咏叹调“当世界失去光明”“阴影在桃金娘中倾斜”“虚伪、欺诈、不忠的赫拉克勒斯”“我将飞向何处？”等，非常富有戏剧感和角色感，低声区稳如磐石，高音区激情洋溢。《赫拉克勒斯》是亨德尔清唱剧中最接近歌剧的一部戏，具有相当罕见的强烈的戏剧性，作曲家自己也称之为“音乐戏剧”，并希望以歌剧的形式登台，所以我个人认为，库特充满戏剧张力的演唱，是符合剧中角色和剧情的（也有乐迷朋友认为，唱巴洛克可温文尔雅些）。

下半场《阿里奥丹特》，库特的角色感更加强烈鲜明，主人公的几段咏叹调曲曲精彩、丰富多变。“爱的语言”优美抒情，“不贞的女人在情人怀中嬉戏”悲愤交加、痛苦忧伤，“夜幕降临后”则以连贯流畅的花腔、灵动的音律，唱出了主人公的激动喜悦之情。库特的演唱气场非凡，极富个性，极富感染力，听来令人血脉贲张！如此国际一流水准的独唱音乐会，放在小厅真是可惜了！

面容酷似其父的大卫·斯特恩，很有亲和力。他指挥时的肢体幅度比较大，激情四溢，全身心融入音乐中。感谢大卫·斯特恩，感谢烈火歌剧院的歌唱家，感谢上交，给我们带来如此美妙的巴洛克音乐——虽然小众，却独具美景。

一年难得几回醉

一直非常关注上海的音乐圈，我一年要听几十乃至上百场音乐会，但仍难免百密一疏。2016年元月2日，直到傍晚我才从朋友处得知，许忠当晚要在上海音乐厅指挥一场“歌剧之夜”音乐会。现在，身为意大利贝里尼歌剧院艺术总监、音乐总监以及意大利维罗纳夏季歌剧节及歌剧院首席指挥的许忠，请来的卡司阵容一定是值得期待的。我以往多次聆听过许忠指挥的歌剧，可以说场场精彩——某种程度上说，只要许忠挥棒，就是质量的保证。所以我毫不犹豫匆匆吃罢晚饭，赶往上海音乐厅。

不过音乐会刚开始，却让我虚惊一场——台上坐的都是十几岁的小乐手，有的可能还未满十岁。他们演奏的第一首曲目是瓦尔德菲尔的《溜冰圆舞曲》，由一位名叫王桐的年轻人指挥。虽然演奏得有板有眼，但这样的童子军乐队，接下来将如何伴奏那些职业歌唱家？这回许忠的玩笑开大了。

就在我疑惑间，第一首曲目演完，台上的小乐手们全部下场，而另一批乐手替换登场——显然，这才是正规军，年龄明显要大许多，第一小提琴声部还有几位原上海交响乐团的元老首席压阵。我这才弄明白，刚才演奏第一首曲目的是新成立的上海国际少年管弦乐团，许忠此举意在锻炼他们的登台经验；“后来居上”的则是上海国际青年管弦乐团，他们才是当晚伴奏的乐队。

虚惊过后，即进入佳境。这次来的四位歌唱家，三位来自意大利，一位来自西班牙，均正当盛年（以往看到太多过气的歌唱家）。意大利女高音西尔维娅·贝纳特，有一副戏剧性大花腔的好嗓子，声音洪亮，花腔技巧细腻流利，清脆自如，她演唱了三曲名段：贝里尼《诺尔玛》中“圣洁的女神”、古诺《罗密欧与朱丽叶》中“我要生活在美梦中”、威尔第《茶花女》中“多么奇怪”，都充满激情，用嗓漂亮。惜乎“多么奇怪”最后的高音，气息没有控制好，只得降调处理。“圣洁的女神”第一段的声区转换时，略有瑕疵，好在第二段扳回一城。西尔维娅·贝纳特有成为一流女高音的潜质。

意大利女中音艾莲娜·贝菲奥利身材适中，形象上佳，嗓音圆润而具柔韧度，舞台经验丰富老到。在演唱到罗西尼《塞尔维亚理发师》中“一个美妙的声音”的后半段，她用眼神与许忠示意后，作了自由个性化的演唱处理，倒也别具一格，令人莞尔。下半场她演唱多尼采第《宠姬》中“哦，我的费南多”，发挥更为出色，美声味浓。

西班牙男高音安东尼奥·甘迪亚的嗓音就像一把金色的小号，高亢明亮，响遏云霄，极富金属感，我甚至从中听到了帕瓦罗蒂的辉煌音色和音质，特别过瘾。他演唱多尼采第《爱之甘醇》中的“偷洒一滴泪”、马斯内《维特》中“春风啊，为何把我唤醒？”，当年都是帕瓦罗蒂的经典唱段，由安东尼奥·甘迪亚唱来仿佛重温老帕旧梦。他与西尔维娅·贝纳特在“多么奇怪”中的对唱，音色之漂亮、气息之充沛、高音之奔放，令人血脉贲张！

帅气俊朗的意大利男中音维托里奥·维特利，高音区特别明亮，富有冲击力；中声区丰厚滋润，气势强劲，他演唱威尔第《弄臣》中“你们这些狗强盗”、与西尔维娅·贝纳特的“复仇二重唱”，以及威尔第《茶花女》中“普罗旺斯的陆地与海洋”，均表现出这样的特色。但他的低声区、尤其是从高声区向低声区转换降落时，还不够游刃有余。如果解决了这一技术弱点，维托里奥·维特利会更上一层楼。

最后，四位歌唱家联手演唱威尔第《弄臣》中的著名四重唱“美人，我记得有一天曾和你相遇”和《茶花女》中的“饮酒歌”，音乐会在高潮中结束。

过瘾！如此欧洲一线的卡司阵容，如此酣畅淋漓的歌剧之夜，在申城舞台上，一年难得有几回。endprint