改进高校艺术设计人才培养方式的必要性和对策分析
2016-03-30刘竹
刘竹
摘要:当前,我国经济社会发展迅猛,对艺术设计工作者提出了更高的要求,而高校艺术设计课程体系明显滞后,满足不了我国现代艺术设计发展的需要。改革与转变艺术设计教育人才培养方式,关系到我国艺术设计教育的发展前景和学生的就业或创业现实利益,改革培养模式,强化学生的专业素质和文化艺术素养,培养出社会发展亟需的高质量艺术设计专业人才势在必行。
关键词:艺术设计教育;人才素质;培养方式
经过建国以来的努力,我国的艺术设计教育在学科建设、教育体系等方面取得了长足的进步,学科门类齐全,为社会培养和输送了一大批艺术设计人才。近年来,随着社会文化和经济事业的蓬勃发展,一些艺术设计行业也相应的发展起来,如广告设计与文化传播、企业形象策划与推广、展示设计与会展经济、设计商务与市场营销以及设计管理等等。这些艺术设计人才市场需要大量技艺精干并具有发展潜力的一线从业人员。然而,长期以来,我国很多高校的艺术设计教育培养方式远远不能满足社会与市场发展的需求,探讨艺术设计教育人才培养方式的改革显得十分必要。
一、改进高校艺术设计人才培养方式的必要性
当前,高校艺术设计课程都大同小异,一般包括基础课与专业课、理论课与实践课、必修课与选修课等几种,这对课程的横向和纵向结合不利,难以体现课程间的结合和承前继后关系,并且课程的培养过程和培养目标一般都是通过试卷考核。在信息网络化、经济全球化和科学技术迅猛发展的今天,艺术设计教育在教育观念、教学模式、教学方法上在发生深刻变化。艺术设计教育不再是单纯传授所谓设计知识和技能,而是参与建构公共社会生活形态的创造性工作。在此情形下,随着新观念、新知识、新技术和新材料的不断涌现,许多设计的最终完成出现了设计师对设计活动无力控制的现象,这就使艺术设计教育面临着新的严峻挑战。基于此,有条件的院校就需要在课程设置上推进素质教育,调整学科专业结构和专业方向,朝着应用性和实用性方面拓展,培养目标趋向多元化,将综合知识更多地渗透到专业课程之中,融会到教学之中。
长期以来,我国高校艺术设计专业教育领域,专业教育、师范教育和高等职业教育的层次没有很好的区分度,教学大纲互相模仿,培养目标不明确,人才培养结果在很多情形下表现为通才教育不足、专业性不强。有鉴于此,高校应该与时俱进更新教育观念,与相关学科专业融合,发展市场经济急需的专业门类,根据实际情况确定培养目标、培养层次,特别注重能力培养。其中,设计专业型人才培养方面,主要培养掌握创造性设计思维方法、设计开发等前沿技术能力;设计综合型人才培养方面,要求知识面较宽,具有广阔的智力发展空间,设计应用型人才培养方面,培养有较强实际操作能力和动手能力的设计应用人才,特别注重实践能力的训练,能够胜任一线设计工作的需要。市场经济的发展为艺术设计教育的发展提供了契机也带来了挑战,艺术设计从来都是以创造为生存特征、以创新为发展路径的一项事业。为了设计教育的长足进步及专业发展,改革当前的设计教育教学模式是十分必要的。
二、改进高校艺术设计人才培养方式需要考虑的几个问题
(一)科学制定招生计划,强调专业素养和文化素养的平衡。艺术设计类招生计划应科学,坚持科学与艺术结合、德与艺结合的办学思想,培养德艺双馨的高素质复合型艺术人才,除素描、色彩的基础应试外,还应科学、灵活地增加设计专业命题考试,把具有专业潜质、设计能力较好、文化课素养高的考生招进来。
(二)提高艺术设计师资综合素质,倡导团队协作培养。设计教育教学要求相关教师具备高超的设计艺术理念和精湛的专业素质,既是设计能手富有实战经验,又具有较高专业理论水平。在知识结构上能与时俱进,不断调整和更新,把最前沿、社会最需要的知识技能传授给学生,把课程重点问题、讲授方法、教学内容科学地组织和整理,甚至能培养学生具有鲜明的艺术个性。教师要树立科学的文化观和严谨的治学态度,在设计上强调严谨的设计观念和态度,提倡个性审美、创新精神及设计的独立性,树立科学的文化观、艺术观,做到理论与实践相结合。
(三)加强创新意识的培养。艺术设计的生命是创造。艺术设计教育应在以下几个方面做出努力:
1.完善课程体系,扩大选修课比例。目前,设计专业学科已呈现出交叉、多元化的发展趋势,学科边缘越来越模糊。但当前高校艺术设计专业选修课比例明显低于其他国家,培养目标过于强调专业纵向化,过于强调专业技能训练模式,专业选择面较小,限制了人才多元化的培养。因此,应科学地加大选修课程比例,促使学生知识结构多元与视野宽泛,使学生个人兴趣、爱好的专业特色尽可能充分展示。另外,有些特定的课程可以考虑适当的增减与调整,例如,《艺术概论》之类的课程让学生自修,增加《传播学》之类的课程。
2.珍惜手绘传统。数码手段在设计教育中广泛应用固然有其好处,但电脑的使用需要做一分为二的分析,随之而来的一个问题是,许多学生已经不用手绘表现技法,久而久之设计创造力缺失、设计能力下降,出现新的损失。手绘表现技法可以迅速记录创意感受,激发设计灵感,使创意思维始终游刃有余、充满想象力。课程设置中要坚持手绘的良好设计习惯与传统,以保证设计作品的原创性。
3.重视民族文化的传播教育。民族的才是世界的。在全球化语境中,国外强势文化不断向外扩张,弱势文化会被逐步地同化与兼并。试想,如果整个世界都同一化文化艺术式样,世界将失去民族文化的多样性。坚定发扬本民族特色,才能抵制外来强势文化的入侵,才能让民族的东西发扬与延续。因此,设计教育中应加强设计与传播,力争使优秀的民族设计文化受到世界的认同。
4.基于生态学的专业课程体系构建。艺术设计专业课程体系摒弃单纯的卷面考察方式,其生态目标应该是学生能力、知识的提升,同时由于艺术设计类专业的特殊性,更应该强调学生个性、创造性、审美性的培养。
【参考文献】
[1]刘丽琼.高校艺术设计教育现状与教学改革初探[J].美术教育研究,2015(12).
[2]刘静.基于生态定位下高校艺术设计教育课程体系构建[J].美与时代(中),2015(06).
[3]李志强.高校艺术设计课程创新与艺术设计人才培养的思考[J].常州工学院学报(社科版),2014(06).
[4]莫丹华.论艺术设计类学生设计思维的培养[J].艺术与设计(理论),2014(08).
[5]杜京明.高校艺术设计教学改革初探[J].才智,2014(08).