提升赣傩文化应用价值 拓展服饰品设计视野

罗密

(江西服装学院时装设计分院，江西南昌330201)



提升赣傩文化应用价值 拓展服饰品设计视野

罗密

(江西服装学院时装设计分院，江西南昌330201)

赣傩文化是江西传统文化的精髓，其在服饰品设计中的应用艺术有着广阔的发展空间。文章阐述了傩文化与赣傩文化的艺术特点及元素分类，从色彩、元素符号和创作手法三个方面诠释了赣傩文化的应用特色。分析了赣傩文化在服饰品设计中的应用趋势，以期引起更多服饰品设计者的重视和思考。

赣傩文化；地域文化；服饰品设计

古老的赣傩文化是中国传统文化的一个重要文化现象，在中国历史上具有十分宝贵的研究价值和使用价值。赣傩文化在历史发展过程中经历了从巫术到艺术，从仪式到戏剧，从娱神到娱人，从原始化到数字化的改变，积淀了深厚的文化价值和艺术价值，给后人带来了传承和发扬赣傩文化的动力。如今，赣傩文化的各个方面被不断应用到各个设计领域，从而帮助设计者实现创作目的和表达文化素养，同时也给赣傩文化带来更大更广阔的发展空间。其中赣傩文化在服饰品中的应用成为一种展现中国传统文化的艺术形式，这种应用研究值得人们不断完善和推广。

一、赣傩文化概述

赣傩文化以一种神秘古老的艺术状态存在于人们的生活和生命中。它是源自江西的傩文化，有着与中国傩文化共同的特征，又具有自身独特的地域特点。

(一)傩文化与赣傩文化

神秘的傩文化，是中国古代驱鬼逐疫的最原始方式，是一种原生态的文化活动。中国的傩文化具有三千多年的历史，它最早起源于原始时代的中原地区，夏商周及春秋时期逐步演变和发展，最终形成了固定模式的傩仪、傩俗、傩歌、傩舞、傩戏、傩艺等，被人们用来驱鬼逐疫、除灾除难，其本质主要体现人们对阴阳调和、风调雨顺、五谷丰登、人寿年丰、国富民强和天下太平的美好生活的向往和追求。作为中国最古老的一种民间文化形态，傩文化的起源被证实与原始氏族社会中的自然神灵崇拜和图腾信仰有密切关系。例如，一些学者用猴图腾说、虎图腾说、鸟图腾说、熊图腾说等来阐明傩的族属和起源地，此外，还有一些原始狩猎说、农耕说、飞碟说、符号说等与傩文化息息关联。傩文化作为中国传统文化与多元宗教、多种民俗和多样艺术相结合的事物，是一种多元的、传统的、神秘的文化存在形式。

傩文化在中国分布辽阔，在多个民族的不同地域均有存在，其中赣傩文化就是因其发源地为江西而得名。早在古时，江西就流传着“十家九傩”的说法，其中古老的“跳傩”傩祭仪式，所呈现的人物神情及其冠饰具有特定的文化内涵和意义指向，其灵感取材于古代神话故事和民间传说，例如《西游记》《封神榜》等舞剧系列节目。南宋时，刘镗在《观傩》一诗中提到，“鼓声渊渊管声脆，鬼神变化供剧戏”，详细描写了江西南丰傩舞剧的演出情景。江西是傩文化积淀最为深厚的地域之一，赣傩文化融汇着江西地区的宗教文化、民俗文化、民间艺术和农业文明，体现出中国古代人类对神观念的信仰，蕴含着人类向自然学习，与灾害抗争进而推动社会进步的精神。赣傩文化直到现在仍在一些地区流传，形成了独具地域性和民族性的文化特色。

(二)赣傩文化的艺术特点

赣傩文化作为传统的民族文化在历史发展过程中形成了独具特色的文化艺术形式，无论是涉及人类学、宗教学、民俗学、考古学、戏剧艺术学等多方面的文化特征，还是象征意义的色彩及自然朴素的艺术形态都具有其他文化艺术不可比拟的独有特点。

首先，赣傩文化具有象征性。赣傩文化中有许多行为符号、实物符号及方位符号，具有丰富的隐喻意义。如，在赣傩仪式上规定性的行乞和扮丑行为象征着驱瘟避役，为人纳福。其次，赣傩文化具有审美性。在各种赣傩文化形式中，无论是涉及面具、服饰、造型、色彩，还是图案、图像等艺术形式，每一种艺术形式都给人强烈的审美视觉印象。例如，赣傩面具的色彩采用重彩与淡彩相结合的装饰性表现手段，不只用纯色设计，而是以补色和中性色来勾画五官和图纹，或者以强烈而多变的大面积对立色块，通过强烈对比的色彩再搭配呈现出跳跃感[1]。最后，赣傩文化具有地域性。例如，南丰傩舞姿动作粗犷、古朴有致，以面具为特殊化妆手段，融合了明清时期社祭中娱神乐人的习俗。

(三)赣傩文化中的元素分类

赣傩文化作为一种文化艺术形式，它本身就是一种蕴藏着古朴内涵的造型艺术。其元素分类根据艺术形式的多样性主要分为音乐艺术元素、美术艺术元素、雕塑艺术元素、工艺艺术元素等，通过夸张和写实相结合的手法，形成了将幻想与造型相结合的艺术。赣傩文化活动形式主要分为赣傩庙、赣傩神面具、赣傩舞、赣傩戏、赣傩符、赣傩兵器等，这些赣傩文化的活动形式融合了社祭的神人角色或本身就是神人角色因素。戴面具是赣傩文化及傩文化活动的重要特征，也是人物造型及刻画人物性格的主要手段。例如“雷公”“傩公傩婆”“纸钱”等角色。此外，根据艺术构成形式的组成可以将赣傩文化中的色彩、造型、图案等划分一类。赣傩文化具有极其丰富的奇特造型，通过不同色彩塑造人物的性格。例如，单色面具往往显得面目狰狞，不同色彩的面具表现不同，通过色相对比体现人们心中的正邪关系，也体现了人们对神人的崇拜心理。

二、服饰品设计与赣傩文化关系

服饰品，是所有服饰配件的总称，是指穿戴在人体上的不包括衣服的所有装饰品。一般情况下，服饰品分为纯装饰品和兼顾实用性和装饰性的服饰品，前者如首饰、发饰、无框眼镜等，后者如鞋子、包包、腰带等。随着社会的不断发展，服饰品中的箱包成为人们生活和表达时尚的必需品，箱包设计在服饰品设计中占有越来越重要的位置。服饰品设计主要是根据服装的整体流行趋势和人们对装饰和实用服饰品的不同要求对服饰品进行设计的活动。设计本身包括三方面的内容，即造型设计、色彩设计、材料设计，服饰品设计也不例外。服饰品的造型、色彩、材料随着社会发展而不断变化。服饰品用于装饰和佩戴，主要是为了美化个人仪表和衬托人们的气质。服饰品设计是融合了时代、地域、民族风情及政治、宗教、经济等多方面文化的艺术设计，具有十分重要的价值。

(一)服饰品的历史渊源

服饰品的起源和发展与人们的劳动和社会的发展是分不开的，在发展过程中，服饰品的实用性与装饰性并存。服饰品在不同历史时期的作用不同，展现形式也不尽相同。首先，关于服饰品的起源有保护说和装饰说。服饰品有护身、御寒、防晒等作用，在满足人们需要的过程中逐渐形成了独有的服饰品特征，同时也具有了装饰的含义。其次，服饰品展示了对图腾文化的崇拜精神[2]。在远古时期，人类有了一定的审美观念，将动植物或其他自然物的造型符号画在身上，用以遮羞的同时也作为一种身份的标志和象征，明显地展示了服饰品中的图腾发展印记。最后，服饰品可作为勇气和权力的展示。在古时狩猎或者战争胜利后，人们喜欢取下战利品的一部分如动物皮毛、兵器盔甲、象牙玉器等不同材质制作成各种装饰品，挂在身上某个部位来彰显勇者的功绩。

(二)服饰品设计的特点

在服饰发展的漫长过程中，服和饰是一个统一的整体，二者相互影响，共同发展。由于服和饰之间的微妙关系，服饰设计拥有了一定的设计特点。首先，服饰品设计要具有从属性与整体性。一般情况下，衣服、饰品除了为人们保暖御寒以外还要烘托人的气质、个性，服饰的合理设计能使人的整体形象更加完美。服饰品设计要围绕服装这一中心进行配套设计，使服饰品的每一个类别可以单独存在，也可以包容于服饰的整体之中，从而体现着装者和设计师的艺术品位。所以，许多独立的服饰品设计必须与服装设计有机结合，以体现完整的视觉效果。其次，服饰品设计具有社会性与民族性。服饰品设计的社会性主要体现在，不同时期政治、经济、宗教、文化、科技等对服饰品的艺术性、审美性、工艺性、装饰性等方面的影响较多，好的服饰品设计必须体现现时的社会性。民族性主要是指不同的民族风情、地域环境、气候条件等因素使得服饰品具有各不相同的形式和内容。社会性和民族性是服饰品设计中不可忽略的特点，是为服饰品设计添加内涵的主要着力点。最后是服饰品设计的审美性与象征性[3]。服饰品原始的象征性主要体现在阶级社会时期，服饰品具有象征身份和地位的作用，同时展示人们生活的富有和奢华。现在意义上的象征性设计与审美性是在服饰品与人和自然的交融中逐渐发展成熟的，例如，设计师可以通过服饰品设计中的造型、色彩、纹样设计和改编，让服饰品在体现审美性的同时表达一种美好寓意性。

(三)赣傩文化与服饰品设计的关系

服饰品是随着人们社会生活的水平和实际需求的变化而不断变化的，所以服饰品设计必须在满足现代人的审美和精神需要的前提下进行。当今人们开始追求简单化、自然化、纯朴化，开始回归传统，服饰品设计也不例外。赣傩文化作为中国传统文化元素，本身就具有原生态的自然美和朴实美，将中国传统元素添加到服饰品设计中符合人们的这种心理需求。所以，二者之间具有不可忽视的表达与被表达的关系，它们在满足人们的审美要求中发挥着相辅相成的作用。此外，赣傩文化应用到服饰品设计中可以使设计具有古朴浓郁的民族特色，使服饰品具有浓郁的文化内涵和民族气息。

三、赣傩文化在服饰品设计中的应用

赣傩文化既有宗教色彩的内涵，又有戏曲脸谱模式和寓意；既有传统绘画之神韵，又有现代浪漫抽象的格调，具有和谐细腻、雅俗共赏的视觉艺术效果。赣傩文化作为一种中国传统文化，不仅是一种传统文化的象征，同样也是现代服饰品设计中不可忽略的重要元素。其中蕴含的文化寓意、多种形式元素等艺术特征都可以为服饰品设计师提供设计灵感，设计师通过深入了解赣傩文化，将一些元素拿来深度提炼后当作服饰品的设计创作素材，能够给服饰品设计带来更高意义的设计表达。需要说明的是，不能把赣傩文化中的某个元素不加取舍地拿来，而应不断地提炼和改编，这样才能给人以新的视觉体验和精神感受。

(一)赣傩文化色彩的应用

赣傩文化中通过原始图腾展现的色彩，能带给人们不同的感受。可见，赣傩文化中色彩的表达较为鲜明，通过对各种色彩的分类应用，让色彩在整体中凸显出来，表达一种思想和情感。这一色彩特征对于服饰品设计同样适用并值得推崇。服饰品设计中，由于箱包设计占有重要的设计地位，所以，设计师可以以色彩的情感和视觉效果为设计中心，把箱包的体积设计与颜色设计有机地结合起来。例如，一款体积相对庞大的包，采用鲜明的浅色会减轻包体的沉重感，一款小巧手拎包采用深沉的颜色，则会提升其分量感。

(二)赣傩文化元素符号的应用

元素符号通过一个具象的实物来表达思想感情和设计意图。赣傩文化中的图案和纹样都是中国传统文化中的元素符号，并具有强烈的民族文化气息，充满了浓郁的乡土气息，在表达上具有含蓄、细腻等特点。但是由于赣傩文化的传统性和民间性，不是所有的元素符号都能适应现代设计要求，在服饰品设计中，需要设计师在原图案中提取一部分，应用现代设计手法，如简化、夸张、对比穿插、打散等重新组合，使之具有民族性的同时又不失现代感，形成一种视觉冲击。仍以箱包设计为例，可将赣傩面具中的形应用到现代箱包设计中，借鉴赣傩面具粗犷朴拙、装点华丽的造型特征，将它演变为一种LOGO重复排列组合或者以视觉中心点的形式出现。还可以对脸谱图案进行部分或全部借鉴，并加以抽象化再夸张变形，作为独立或连续式的图案，连续式构成如二方连续、四方连续及边缘连续，形成别具一格的图案纹样，以增加箱包设计的独特魅力。这样既保留了传统艺术的神韵，又带有鲜明的时代特征，能充分地表达服饰品的设计理念和个性特征。此外，无论应用什么元素，都应该遵循用形传神的理念，注重实物的完整性与装饰性，关注形与形之间的呼应、穿插关系，在组合时多遵循均衡、对称、完整的形式法则。

(三)赣傩文化创作手法的应用

赣傩文化中的创作手法多种多样，主要包括绘画、雕塑等，通过对造型的独到的艺术处理，采用夸张与写实相结合的手法再现现实物像，体现人们对生命现象的领悟和感受。例如赣傩面具大都以古代名人为原型，以刀代笔，结合浮雕、透雕、圆雕、线刻等现代绘画与雕塑技法，注重对角色性格的深层刻画，形象各异[4]。这样的雕刻与绘画相结合的艺术形式可以很好地应用在箱包设计中。这种雕刻和绘画技术相结合的方式，可以给箱包设计带来新鲜感和视错感，是服饰品设计师可以借鉴的设计方式。同时，夸张与写实相结合的创作手段，在箱包设计中也十分受用[5]。有时候一个夸张的图案和一个实用性的箱包结合起来就能让箱包充满时尚感和设计感。

四、结语

服饰品设计在人们的生活工作中越来越被重视，好的服饰品设计可以体现受用者的气质，满足其情感需要，所以，服饰品设计师必须对服饰品设计的发展趋势有一个超前的认识。在多元化和信息化的社会中，设计的实质就是在满足共性的前提下突出个性，让人眼前一亮。与此同时，民族文化、传统文化正在以一定的速度占据个性的舞台，所以，赣傩文化作为中国传统文化之一应该得到关注并发扬光大。也许，赣傩文化中的许多因素并不能很好地被用来做设计，但是如果能很好地把握其与服饰品设计风格的关系，在保持中创新，就可以把服饰品设计中应用赣傩文化这一理念传承下去。

[1]陈跃红,徐新建.中国傩文化[M].北京：新华出版社，1991.

[2]孙卫邦.服饰配件艺术[M].北京：中国园林出版社，2003.

[3]苏洁.服饰品设计[M].北京：中国纺织出版社，2009.

[4]曾`志巩.江西南丰傩文化[M].北京：北京戏剧出版社，2005.

[5]王立新.箱包设计与制作工艺[M].北京:中国轻工业出版社，2006.

责任编辑：庄亚华

10.3969/j.issn.1673-0887.2016.06.013

2016-05-20

罗密(1982— )，女，讲师。

江西省高校人文社会科学研究2014年度项目(JC1423)

J021

A

1673-0887(2016)06-0065-04