因材用意 巧夺天工

文 王有国

因材用意 巧夺天工

文 王有国

无论哪一类艺术品的创作，选材与剪裁都是硬功夫，最见作者的功力与才力，自然也关系着他的品位与修养，这似乎是艺术家一辈子都需要历练的功课。从这个意义上来讲，工艺美术尤其是玉雕艺术对材质的选择、运用显得更加重要。因要顾忌到材料的珍贵，整个构思都得从“形”与“材”出发，而又不能拘于“形”与“材”，要在有限的形体上放飞想象，升腾灵感，在工艺上“形而下”，但作为艺术品更要追求的是“形而上”的精神和意蕴。

《竹水禅音》 老蒋（黄晓蓬）/作

感受一件好的艺术品，是最美的享受。这种感受是美妙的，真要感受到美妙的话，那便是艺术的力量在起作用。感受之后就是感动，真正的感动是感而知之，是用语言表达不出的妙趣，如钟子期听俞伯牙弹《高山流水》之后的陶醉，若孔子在齐闻《韶》乐,“三月不知肉味”的境界。那么，看完老蒋的几件玉雕作品，同样让人感动，作品的精雕细刻，浑然天成，美得让人心跳，作品的精神、韵味，若云烟氤氲，缕缕不绝。

作品《竹水禅音》是一尊观音菩萨的浮雕，观音菩萨相貌端庄慈祥，端坐竹下，面前清水荡漾，头顶与身旁有青翠的竹叶环绕，面前开阔，背后深远，整体构图非常有立体感和层次感。最见功力处是雕刻者以简练流畅的线条表现衣纹和水纹，还有衣纹在水中的倒影。衣纹繁复而不单调，水纹多变，动感极强。再加上雕刻者利用玉石透亮的材质，刻画了嫩绿青翠的竹叶和晶莹欲滴的露珠，还有对露珠掉入水中等细节的描绘，表现了一种水湿淋漓的气氛。并且，巧妙运用玉石天然的斑纹表现竹叶的干湿浓淡，极富中国画的水墨情趣，营造出一种清幽的意境。在这清幽的境界中观音菩萨静坐参禅，内心的静与外在的动形成对比，以动写静，表现一种禅的境界。雕刻者奇思妙想，从材质中取意境，是为大手笔。

《至善圣颜》 老蒋（黄晓蓬）/作

《禅光万丈》 老蒋（黄晓蓬）/作

《返光静照》 老蒋（黄晓蓬）/作

《般若行深》 老蒋（黄晓蓬）/作

《福禄代代》 老蒋（黄晓蓬）/作

《至善圣颜》像是写实风格圆雕，刻画细腻，精美大气，是材质与主题的完美契合，也是美与善的结合，使人想到罗丹的“思想者”，给人以精神的感染。以《禅光万丈》为题的佛祖头像也是写实风格，与前者有异曲同工之妙，表现了佛深刻的思想与智慧。

有一位诗人描写一位石匠——“把一尊佛从石头里救出来”，这种对生活的独特感受与理解，恰恰道出了艺术的奥妙。对于玉石雕刻家而言，更要精雕细琢，千呼万唤。救出来的不仅是美的形体，还有美的境界，美的思想。作品《福禄代代》造型朴拙、夸张写意，身体其他部位较为简洁，重点刻画面部，以“笑”为主题，表达一种豁达的世界观。其笑容可掬，神态活现，可谓得意忘形之作。作品《般若行深》和《返光静照》均晶莹剔透，美轮美奂，二者的共同特点是头部略大，若童子般憨态可爱，写意味较浓。肌体丰满润泽，手脚浑活圆润，面部饱满方圆，其沉思状显出无限智慧。而《返光静照》中坐于莲花宝座之观音，上身紫色的沉静，下身绿色的律动，具有天然的韵律感和节奏感，如同一段悦耳和谐的音乐，令人陶醉。

面对这些艺术精品，实在令人感动不已。而这些艺术品的创造者老蒋，竟是一位80后的青年玉石雕艺术家。老蒋原名黄晓蓬，师承中国玉石雕刻大师张炳光先生，专攻佛教题材人物、挂件、玉牌的雕刻与设计，在恩师的悉心栽培和自己的刻苦钻研下，继承传统而又大胆创新，融汇贯通中西艺术，在玉雕创作道路上披荆斩棘，闯出了一条新路。我为这位年轻有为的艺术家折服，为他的艺术折服，但我相信，他的艺术之路仅仅是起步，他所取得的成绩仅仅是一个初速度，他的艺术的发力和冲刺还在后面，他的艺术的辉煌令人充满期待。愿老蒋的艺术天地日新月异，让他的玉雕作品更加完美！

老 蒋原名黄晓蓬。1983年出生于广东揭阳。中国青年玉石雕艺术家；广东省雕刻艺术研究会理事；揭阳市玉器产业协会常务理事；揭阳工艺美术大师。2000年进入玉雕行业，师承中国玉石雕刻大师张炳光，专攻佛教题材人物、挂件、玉牌的雕刻与设计。学艺期间在恩师的悉心栽培和自己的刻苦钻研下，通过对不同领域的融汇贯通，在玉雕创作道路上有了质的飞跃。并于2007年创办了老蒋工作室，主要从事玉石雕刻与设计，其作品多次获得全国各大工艺美术奖项。2016年，作品《翠竹观音》荣获中国玉石雕“天工奖”金奖。论文亦常发表于广东工艺美术杂志等报刊。