浅谈散文的审美情感在课堂中的运作

吕 莉（太原市财贸学校）

浅谈散文的审美情感在课堂中的运作

吕 莉
（太原市财贸学校）

在现代散文的美丽画卷中，朱自清的散文可谓是独树一帜，引人注目，他“建立了一种纯正朴实的新鲜作风”，这一切都源于他深厚的古典文学修养、对人情社会精细的观察和深刻的体验以及朴素、平和、刚正的个性。

本文我以朱自清的散文《春》《荷塘月色》为例，对语文课散文这一类体裁的教学提出一些粗浅见解。

一、《春》的审美情感在课堂教学中的渗透与运作

美学原理上讲：“美感是在接触到美的事物时所产生的一种感动，是一种赏心悦目和怡情的心理状态，是对美的认识、欣赏与评价。”西方美学史上，美感又叫审美鉴赏，审美判断。苏轼曾用“诗中有画，画中有诗”赞美山水田园派诗人王维的诗。而朱自清的散文却是“文中有画，画中有诗”，诗文是理性的，画是可感知的。除了用感官感觉外，还可以牵动一个内在的因素——情感。通过借助外在的艺术审美情感，开启内在的极为丰富的情感世界。情感是非智力因素，素质教育要求注重智力因素的培养。感情是每个人都有的，如何调动、激发兴趣，这是个普遍的问题。教育的最终目的是要获得大面积的丰收。布鲁姆说：“学生中智力因素和学习速度上的差异始终是存在着的，但时间能消除这种差异。要相信绝大多数都能学好。”要让绝大多数人学好，就要打破沉闷呆板的教学氛围。老师的课堂视野要宽广，不要只盯着几个好学生，要更多地关照学困生的情感方向，这样才能获得大面积的丰收。

朱自清的散文无一处不给人以美的享受。在设计课堂导语时，调动学生的情感，激发学生对文本的兴趣，如：冬天带着凛冽的寒风向我们走来，人们裹着厚重的棉衣，仍难抵挡刺骨寒风的侵袭。人们的活动空间被缩在户内。英国诗人雪莱说：“冬天来了，春天还会远吗？”听，春风来了，春天的脚步近了。万物复苏，大地吐绿，冰河开始流动，河岸柳枝抽出嫩嫩的绿芽，随风摇曳。小草偷偷地从地里钻出来，满山遍野的野杏花开了，绘成一个粉色的山谷。春天来了，春天真的来了。风轻悄悄的，草软绵绵的。脱去厚厚的棉衣，在草地上踢几脚球，赛几趟跑，打几个滚……你们眼里的春天是什么样的呢？

（一）整体感知

现在让我们一起去感受朱自清笔下的春天。（组织观看《春》的电视散文）用饱含激情的言语开启人们渴望春天的情感，接着把人们的意念带到优美的散文中。

“美感是对美的对象的认识，从而感到一种快慰与自由的喜悦。这种认识必然要带有鲜明的情感体验与情感态度。不首先感知美的外貌特征，色彩、线条是不能得到情感体验的，引不起美感的。”而美感是与听觉、视觉不可分离的。所以我们要借助电教辅助教学，通过看录像、投影、听录音给学生一个整体的直观形象的体验。感官上的刺激，触动情感去认识，去欣赏。在美的欣赏中进行理性认识，思维活动。这一过程是由初步感知—具体感知—精读—理解—分析构成的。从整体感知转入探究、训练阶段。通过对段、句词的精读逐步掌握课文的主要内容、中心思想、写作特点，明确各部、各段之间的联系，为培养分析能力打好基础。理解分析能力是感知的审美情感完成后获得的。

整体感知后，迅速理清作者思路：围绕一个“春”字写了盼春—绘春—赞春三个部分。绘春作者又描绘了春草图、春花图、春风图、春雨图、迎春图五幅图景。这几幅有意境的图画的审美过程，就是一个审美体验的过程。

（二）文中有画，画中有诗

能绘出影像的是画，透出神韵的是诗。好的文章，总是诗、画相辅相成、浑然一体的，给人以美，牵动人的情感。朱自清的散文却与诗画有异曲同工之妙。他的散文有画的色彩美，有诗的韵味美，后者融入前者自然而然地流露出来。读其文，有一种审美的情趣融入其中。“文中有画”，画能给人以感官上的美，“画中有诗”，诗意，用杨朔的话来说，就是使人“动情的事”。作家把自己感到动情的事传递给人们引起共鸣，深谙比喻技巧，把难状之声、难描之形、难绘之景、难传之情表现得声如耳闻，形如目睹，情同身受，出现一个幽深迷人的意境。

1.文中有画

《春》是一幅清朗明丽的山水画，远处可见缤纷的花色，近处可听蜜蜂的低吟，上有蝴蝶的飞舞，下有野花的眨眼。“红的像火，粉的像霞，白的像雪。”桃、杏、梨花的开放，连同飞动的想象，“闭上眼，树上仿佛是桃、杏儿、梨儿。”春华秋实的景象从一幅动的、立体的图画中溢了出来。

分析几幅图景时，着重展示春雨图和春草图作为例子分析，这两幅图中正面描写“草”“雨”的特点，侧面描写人的活动。再美的图景，如果缺少人的活动就会显得单调、乏味。而作者加入人的活动，这种缜密精巧的构思无疑是他文章之美的因素，春草图，钻、嫩、绿、满——草的特点，坐、躺、滚、踢、提——是人的活动，春雨图：形，像牛毛、像花针、像细丝。状，斜织、薄烟。景，树叶绿、小草儿清。灯、人、房屋是人的活动，使得画面完美、生动。文中有人的情致，读文的人自然也会介入自己的情感，这就是文中有画。

2.画中有诗

作者在“春”中寄情于景，凭借精妙的比喻勾画出一幅幅春天的美丽形象。春天是抽象的，无形、无声的是“空灵”之物，然而他用实质之物比“空灵”之物，从而托出“空灵”之物的形象，却是出神入化。其中潜隐着一种缠绵、含蓄、委婉、深沉的感情。如春风图中的“吹面不寒杨柳风”，不错的，像母亲的手抚摸着你。母亲和孩子有着特殊的感情，借助这一感情来描摹难以言状的春风“暖”的特点，让人感触到春风暖暖的柔情。结尾作者写道：春天像刚落地的娃娃……领着我们上前去。刚落地的娃娃的新，小姑娘的容颜的美，青年健壮的力量活脱在我们眼前，使人从感官上可触、可嗅、可视、可听，使抽象的春天有形、有色、有声、有神、有情，散发出诗意的光辉，抒发了作者对春天无限热爱的强烈感情。

二、《荷塘月色》的审美情感赏析

（一）月光下的荷塘，美丽动人

1.静态荷花，宁静优雅

朱自清一支妙笔，向来是写景高手。他先是描写荷叶，“叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙”，令人想到亭亭玉立的舞女旋转飘逸的裙摆，把张开的碧绿荷叶比喻成舞女的裙，可见叶子的自然舒展，清纯之美扑面而来；接下来对荷花的描摹更是妙手得来，美不胜收，连用两个拟人，“有袅娜地开着的”“有羞涩地打着朵儿的”，“袅娜”一词尽显荷花体态的轻盈柔美，“羞涩”一词逼真地描写了荷花含苞待放的状态，这种欲开未开的状态好似脉脉含羞的少女，营造了一种“犹抱琵琶半遮面”的含蓄之美；紧接着又连用三个比喻，“正如一粒粒的明珠”“又如碧天里的星星”“又如刚出浴的美人”，描摹了月光笼罩下荷花的特点，它们有晶莹可掬的光华，还有荷叶映衬下忽明忽暗的闪光，又有纤尘不染、美丽清纯的天然丽质。

2.动态荷花，风姿绰约

朱自清曾说，若能将静态的变成动的，那当然更乐意。作者描写完静态荷花之后，借助一缕微风，运用通感的修辞手法，描摹了风姿绰约的动态荷花。钱钟书说过，通感是“一种感觉超越了本身的局限而领会到属于另一种感觉的印象”，即感觉的转移。作者写道：“微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。”此句将本属于嗅觉的淡淡荷香超越了本身的局限，而让读者领会属于听觉的渺茫歌声的印象，实属写景中的高手，此中意蕴真可谓妙不可言。由于微风的到来，作者抓住叶动花颤的特点，让荷塘形成了一道凝碧的波痕，遮住了脉脉的流水，尽显了荷叶荷花的风姿绰约之美。

（二）荷塘上的月色，朦胧雅致

作者描写月色时，先写月光如流水般倾泻在花叶上的情景，一个“泻”字动感十足，极有神韵，将月光映照、一泻无余的景象写得极为生动、传神，“叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样，又像笼着轻纱的梦”，此句虚中有实，极为贴切地描摹了月光下荷花飘忽不定的情状，写出一种如梦如幻、素淡朦胧的意境。接着又写多姿的月影，有“参差”“斑驳”的灌木的“黑影”，又有“弯弯的杨柳的稀疏的倩影”，这些月影又像是“画在荷叶上”，真可谓光影交错，美丽繁杂，尽显月色的朦胧雅致之美。

荷香月色如诗如画，此文是现代散文长卷中屈指可数的美文之一，它以独特的艺术风格和高超的写作技巧著称于世。中华民族历来就把荷花、月色作为美好圣洁的象征，作者以它们命题，就是想以荷花的“出淤泥而不染”和月亮的洁白明净，寄寓自己超凡脱俗、洁身自好的人格追求。

《春》和《荷塘月色》都是现代散文中的名篇佳作，也是朱自清先生极具代表性的作品。本文笔者想以此为例，探讨语文课中此类散文的教学特色与风格。

·编辑 李建军