山西省地方高校《中国民族民间音乐》课程教学现状调查

夏琳

（晋中学院 音乐学院，山西 晋中 030619）

山西省地方高校《中国民族民间音乐》课程教学现状调查

夏琳

（晋中学院 音乐学院，山西 晋中 030619）

文章选取山西省内10所本科院校开设的《中国民族民间音乐》课程作为调查对象，对其课程设置、教材使用、师资力量、考核方式、学生掌握能力等方面进行调研，总结分析该课程在教学中存在的普遍问题。通过本调查，旨在引起省内各高校对民族民间音乐的重视，提高地方高校民族民间音乐的教学水平。

山西地方高校；中国民族民间音乐；教学现状；调查

引言

《中国民族民间音乐》是普通高校音乐学和音乐表演本科专业学生的一门必修课程。2006年11月，国家教育部发布的《全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业必修课程教学指导纲要》对《中国民族音乐》课程的性质与目标、教学内容、教学要求以及实施与评价等方面提出了具体要求。《纲要》明确指出“重视学生对中国民族音乐各种体裁形式曲目的鉴赏、唱奏实践活动，并充分利用本地传统音乐资源，注重理论与实践相结合。”

山西省普通本科院校共计23所，有7所大学及学院未设置音乐院系，分别是：山西农业大学、山西医科大学、山西财经大学、山西中医学院、太原工业学院、山西传媒学院、山西工程技术学院。有5所院校成立了艺术学院或音乐学院，但在专业设置上有所不同，有的院校在专业设置上偏向美术方面，如太原理工大学、太原科技大学；有的学院设置了音乐专业，但在课程设置上没有开设《中国民族民间音乐》这门课程，这类院校是：长治医学院、山西工商学院和山西应用科技学院；太原学院开设的是《山西民族民间音乐》课程而非《中国民族民间音乐》。其余10所院校均开设《中国民族民间音乐》课程，在开设学期、学时设置、教材选择、教学内容与教学方式等方面存在差异。

本文是在对目前山西省普通高校《中国民族民间音乐》课程教学现状进行广泛调研的基础上引发的思考。如何使高校课堂教学真正能够成为本土民间音乐教育的传承基地，教学与中小学音乐课堂相结合，为中小学培养高质量、高素质音乐师资是当前中国民族民间音乐教学中需要认真思考的问题。

一、教学现状调查

本文中所涉及的《中国民族民间音乐》或《中国民族音乐》课程教学，是特指高等院校音乐院系按《音乐学（音乐表演）专业培养方案》和《教学大纲》规定的《中国民族音乐》课程开设情况，包括学时、课程设置、教学内容、教材使用、教学方法、师资力量、学生方面等方面。

（一）调查方法及对象

本次调查研究运用民族音乐学和音乐教育学的研究方法，通过问卷调查和个别师生访谈形式进行数据统计，并在此基础上分析与反思。调查对象为山西省内开设《中国民族民间音乐》课程的10所高校。

（二）调查结果统计与分析

本次调查从课程设置、师资情况、教材使用、考核方式、学生掌握情况等五个方面进行提问、归类整理与分析。

1、调研结果统计表

表1 《中国民族民间音乐》课程设置情况统计表

表2 《中国民族民间音乐》师资情况统计表

表3 《中国民族民间音乐》教材使用情况统计表

表4 《中国民族民间音乐》考核方式统计表

表5 学生对《中国民族民间音乐》课程掌握情况统计表

2、数据分析

根据以上的调查数据整理，下面对调查统计结果逐一进行分析。

（1）课程设置

教育部颁发的《指导纲要》中明确规定，《中国民族音乐》课作为一门基础课建议在第一学年开设，总课时为54学时。②参见2006年国家教育部印发的《全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业必修课程教学指导纲要》。表1的数据与信息表明，目前山西省有6所本科院校本课程的总学时数符合教育部《全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业必修课程教学指导纲要》的规定，4所院校总学时数少于54学时。

在调查中却发现，各校的开课时间不一，有的学校在一年级，如山西师大、大同大学、忻州师院，运城学院、长治学院，晋中学院等；其他院校，如山西大学、中北大学、太原师院等安排在二年级开设该课程，吕梁学院则安排在三年级开设本课程。有的院校开设两个学期，有的只开设一学期。

从调查中发现，各学校并未按照《指导纲要》规定的课程名称，即《中国民族音乐》作为该课程的课程名称，而是使用了各自不同的名称，如《民族民间音乐概论》、《中国民族民间音乐》、《中国民族音乐概论》等。在教学内容上也是根据课程开设时间、学生掌握的情况而有所不同，有的学校在教学中没有按照中国民族民间音乐的五大类进行讲解，而有的学校增加了宗教音乐的内容。如吕梁学院主要以欣赏、演唱民歌作为主要的教学内容，其他内容涉及较少或简略。也有的学校能够按教学大纲要求把民歌、戏曲、说唱、歌舞、民族器乐五大类内容作为教学内容，但所占比重侧重不一，如山西大学、中北大学第一学期主要是讲民歌、唱民歌，第二学期讲戏曲说唱，而其他的教学内容则相对略讲。

通过与个别教师和学生的访谈，笔者了解到，在省内地方院校中国民间音乐的教学中，部分院校已将本土音乐融入了课堂教学中，如大同大学的《山西音乐文化概论》，运城学院的《晋南传统音乐概论》、晋中学院的《左权民间音乐演唱（奏）与赏析》、《太谷秧歌演唱与赏析》等，这是将本土音乐与课堂教学相融合的一种形式，是以高校为基地，传承本土音乐的有益尝试。

（2）师资力量

在被调查的10所院校中，担任《中国民族民间音乐》课程的主讲教师均为研究生学历，大部分院校教师为中国传统音乐理论理论专业或民族音乐学专业毕业。有的院校教师原来所学为声乐、钢琴、器乐演唱或演奏专业，由于各种原因兼代上《中国民族民间音乐》课程的教学工作，所以在教学中示范能力较弱。调查中发现，有的院校任课教师缺乏民族音乐学理论研究的意识，很少参与教改、科研课题研究，教学与科研脱节，造成教学质量不够理想。

（3）教材使用

表3中可以看出，大部分院校教师们选用的教材为全国“十二五”规划教材，或中国传统音乐理论专家、学者的出版物，只有山西大学有教师自己编写的谱例集，配合其他教材一起使用。教师们上课用的音响、音像资料绝大部分是来自于任课教师的教学积累、网络资源和出版物，而教师亲自采风所得的资料则相当少。

（4）考核方式

从表4中可知，该课程的考核方式基本上为考试形式，有的院校为闭卷考试方式，如山西大学、中北大学、运城学院、长治学院等；有的院校以实训课形式考试，如晋中学院、太原师院；有的学校以考查课形式，如吕梁学院。各个院校在平时成绩和末考成绩的比例分配上有所不一，据了解，部分院校的成绩评价机制并不能真正地反映出一个学生对该课程的掌握情况，评价考核方式与学生能力素质的培养存在一定的差距，还有待改善。

（5）学生掌握情况

从表5中可见，学生对本课程的认知程度不是很高，分析原因主要在于大部分学生入校前学习音乐的时间较短，初期接触的音乐知识几乎是西方音乐教学体系，如视唱练耳与乐理，对本民族或本地区的民间音乐知之甚少。学生中能够较为熟练演唱代表性的民歌和戏曲唱段的只占到15%，而其中能够演唱得韵味纯正的更是寥寥无几。调查还反映出学生在掌握民间音乐知识方面的情况不容乐观，如当问到“您能唱出三首山西民歌吗？部分学生能断断续续地唱出《桃花红杏花白》和《人说山西好风光》，其他歌曲的就想不起来了。对于其他如“古琴与古筝的区别”、“梅兰芳是做什么的”等问题的回答情况也很不理想。由此可见，中国民族音乐课程的教学效果是不尽如人意的，而这种现象普遍存在于山西高校的音乐院系。

三、分析与思考

教育部《指导纲要》颁布后，《中国民族音乐》课被正式纳入到高等院校音乐专业课程之中。山西省各高校音乐院系开始按照培养方案的要求开设此课，并把该课列为必修基础课程。但通过对之前所调查的各个方面进行的深入分析，发现我省中国民族音乐课程的教与学存在着实质性问题：

（一）课时量不足

目前省内一部分二本院校面临着转型，在当下推行“学分制”的条件下，有的老师为了完成教学工作量想开设新课，设课门类的日益增多，只能压缩史论课程的课时，所以导致重技术、轻理论的现象普遍存在。课时的不足，导致教学内容一减再减，再加上声像资料欠缺，教学思维理念陈旧，严重阻碍了中国民族音乐课程的建设发展。长期以往，势必造成教学质量的下降和教师教学积极性的减弱。

（二）师资水平参差不齐

师资队伍的质量普遍不高，还未形成一种“一对一”传帮带教师梯队建设。少数教师具有一定的教学经验与科研成果，而大部分青年教师入校工作不久，教学上还需要不断学习和锻炼，积累教学经验。从访谈中获知，一些学校的制度、规定制约着青年教师的提高发展。各高校应该把教师培养放在首位，高素质的教师队伍是提高教学质量的关键。

（三）考核方式单一化

从调查中发现，80%的院校考核方式是以试卷为主，学生演唱为辅，得出最终成绩来衡量一名学生对本课程的掌握情况。笔者认为，现在的《中国民族民间音乐》课程已不应该是传统的纯粹以理论讲解为主的教学，而更多地注入一些音乐实践成分，通过“听（听辨）、唱（背唱）、演（表演）、作（创作）”等音乐实践活动综合考量学生的学习情况，使考试方式多元化、细致化，公平化，完善考核评价机制。

（四）学生学习被动化

从学生对中国民族民间音乐知识的掌握情况来看，结果是不容乐观的，大部分学校的学生学习态度不明确，呈现被动学习趋势。如何在有限课堂教学时间让学生获得丰富的知识信息量，仅靠以教师为主体的填鸭式、满堂灌传统理论课堂教学模式远远不能完成上述要求。要了解与民族音乐有关的多学科的文化背景，教师应引导学生利用课外时间查阅相关内容，让学生带着问题在课堂上与老师同学交流辩论，变被动学习为主动学习，培养学生独立思考的能力，这也是改进教学方法、教学模式有益的探索。

从上述调查结果与存在的问题来看，山西省10所高校音乐院系对于《中国民族民间音乐》课程的实施与教育部《指导纲要》的标准存在一定差距，与中小学学校音乐教学内容的要求结合的不够紧密。值得欣喜的是，当下各地方音乐院系逐渐重视与本土音乐的相结合，将本土音乐研究作为教学内容融入中国民族民间音乐课程的教学中，充分利用本地音乐资源为地方院校服务。目前，各个院系运用现代多媒体与网络技术，探索课程资源的网络共享，不断推进本课程教学质量的提高。

［1］夏琳.《中国民族民间音乐》课程的教学实践与探索——以晋中学院为例［J］.音乐创作，2015，（1）：184-185.

［2］陈昌文，盛霞.安徽省高师音乐院（系）《中国民族音乐》课程教学现状的调查研究［J］.铜陵学院学报，2009，（3）：110-112.

［3］周琼.地方高师《中国民族音乐》课程教学的实践与探索［J］.四川戏剧，2011，（3）：136-137.

（责任编辑 柴广育）

G642

A

1673-2014（2016）06-0074-04

山西省教育科学“十二五”规划2014年度课题“地方高校中国民族民间音乐课程教学实践与研究”（GH-14030）。

2016—05—19

夏琳（1976— ），女，河北新乐人，副教授，硕士，主要从事中国传统音乐理论与教学研究。