从咏叹调《夫人，请看这张名单》谈作品的二度创作与音乐表演中的联觉

刘颖昊

（四川师范大学，四川 成都 610068）



从咏叹调《夫人，请看这张名单》谈作品的二度创作与音乐表演中的联觉

刘颖昊

（四川师范大学，四川 成都 610068）

【摘要】本文对莫扎特著名歌剧《唐璜》中的经典咏叹调《夫人，请看这张名单》进行了表演心理的分析。通过对歌剧创作背景的介绍、剧中人物的细致分析引出了个人演唱时的心理感受及切身体会，分别从表演者对作品的二度创作和音乐表演中的联觉两个方面进行论述。对剧中人物心理及形象进行了细致入微的分析，并结合人物对自身的表演谈及了真实心理体会。

【关键词】《夫人，请看这张名单》；表演心理；男低音；二度创作；联觉

一、男低音咏叹调《夫人，请看这张名单》

这首咏叹调是剧中唐璜的仆人雷普莱罗在第一幕中的绕口令式的咏叹调。大致剧情背景如下：唐璜在远处听见一女子哭诉的声音，他一面走一面说道：“让我来设法安慰她一番吧。”雷普莱罗低声说道：“哼，他已经安慰了一千八百个女人了！”但是唐璜随后发现这位女士正是曾经被他抛弃的埃尔维拉，便转身就要逃走，并吩咐雷普莱罗去告诉埃尔维拉他为什么要把她抛弃，雷普莱罗老老实实地照他的吩咐去做了，他就在这时唱了这段非常著名的咏叹调“Madamina”，像一位历史学家一样，巧妙地介绍了他的主人在世界各地留下的浪漫史。这一段独唱咏叹调《夫人，请看这张名单（Madamina，il catalogo）》既富情感又含讽刺，既是喜剧的吟诵又是抑扬的曲调，再加上词句等等，它便成为杰出的佳作，它既不太长亦不太短，详尽而不繁琐，一字一句无不经过作者想象力的刻画，妙趣横生，而无害于主旨。

二、表演者对作品的二度创作

作为一个表演者，除了具备必要的歌唱技巧、视唱练耳等能力，还需具备对作品进行二度创作的能力，这是高于基本的歌唱技巧及读谱视唱能力却又决定了歌唱者究竟是一个歌唱机器还是具有鲜活思想的歌唱表演者的关键因素。

音乐作品产生并传播的过程包括音乐创作、音乐表演、及音乐欣赏。作曲家的创作是音乐作品产生并得以传播的关键环节，也是决定一个作品是否优秀的关键。而介于音乐创作与音乐欣赏之间的一个重要环节就是音乐表演。音乐作品创作的最终目的就是为了表演，没有任何一个作曲家希望自己的作品仅摆在图书馆里收藏而非搬上舞台，也没有任何一位观众愿意通过读谱来欣赏音乐，音乐本来就是听觉艺术。因此，表演者所承担的环节就相当重要了。音乐表演是音乐作品来到世界上的目的与归宿，也是连接音乐创作与音乐欣赏、作曲家与欣赏者的桥梁。

作为一个表演者，如果具备很好的二度创作的能力，那么，他也许会把作品演绎的很出色，甚至是一个不那么出色的作品在他的二度创作及加工之后也会变得易于接受。相反，一个能力很差的表演者，也许会把一个优秀的音乐作品糟蹋得支离破碎面目全非。

我认为，在二度创作的过程中，其实表演者要做的是与作曲家相反工作：作曲家是将音乐记录成文字，将听觉转为视觉，将抽象化为具体；而表演者则是要将音符演绎成音乐，将视觉还原成听觉，将具体转化为抽象。因此，表演者需要具备很强的读谱能力、想象力及舞台表现力。

《唐璜》这部歌剧是古典主义时期莫扎特的一部代表作品，且在歌剧的发展史上是一部题材新颖立意独特的作品，通过对贵族唐·璜荒淫无度、游手好闲而又敢作敢为、至死不悔的叛逆个性及行为方式的描述，使这个善有善报恶有恶报的故事有了另一层含义，也史无前例的塑造了唐璜这一鲜明大胆的人物形象。

而我所表现的剧中人物雷普莱罗是在这个鲜活的主角身边围绕着的一个胆小、懦弱却又幻想着能够摆脱底下身份的仆人。这也印证了在莫扎特的喜歌剧中总有那么一个配角是扮演喜剧角色，而通常都是由男中低音来担当，例如：《费加罗的婚礼》中的巴尔托洛、《魔笛》中的帕帕杰诺以及《唐璜》中的雷普莱罗。因此，通过对这部歌剧的横向分析以及对莫扎特歌剧的纵向分析，我能够得深刻地感受到雷普莱罗这一人物形象所散发出的喜剧魅力，即滑稽，这是歌者在演绎这一角色时所要着重注意的。

三、音乐表演中的联觉

我在前面所提到的关于表演者将作曲家音符的文字输入转化为表演者的声音输出从某种程度上来说也是一种联觉的能力，因为这个加工的过程中必然包含了将视觉转化为听觉，又将听觉转化为视觉的过程。详细说来就是，将谱面的音符转化成歌唱声音，再将音乐在表演者的意识中形成画面，即歌剧表演的舞台效果，从而完成视觉--听觉--视觉的过程。而且我认为，作为音乐表演者一定要有必要的听觉联觉视觉的能力，脑子当中如果有画面感，歌声里必定会体现出来，欣赏者也会跟着表演者所传达的意境展开画面联觉。从而形成从作曲家到表演者再到欣赏者不断地联觉链，通过这种螺旋上升的否定之否定最终达到将音乐作品不断升华的结果。而在这一过程中，表演者的能力是至关重要的。

在演唱这一咏叹调的过程中，我会不断展开对于雷普莱罗这一形象的联觉、联想与想象。演唱之前，我会静静的在头脑中勾画他的形象，意识要走在歌唱前面。我会把他想象成是一个肥头大耳类似于猪八戒的喜剧形象，操着憨厚的声音，憨态可掬，围着一个被唐璜抛弃的穷酸女人讲述唐璜惊人的浪漫史。甚至在歌声中还有点嘲笑的语气：“赶紧走吧，这个浪荡公子不值得你这样为他伤心，吃一次亏就算啦，只当是人生一课吧！”

四、结语

通过对歌剧创作背景的介绍、剧中人物的细致分析引出了个人演唱时的心理感受及切身体会，分别从表演者对作品的二度创作和音乐表演中的联觉两个方面进行论述。对剧中人物心理及形象进行了细致入微的分析，并结合人物对自身的表演谈及了真实心理体会，对剧中人物有了自己独到的见解，并进行了细致地归纳和总结。通过撰写此论文，笔者对声乐学习有了更深的认识和体会。通过不断地思考与实践，我在演唱歌曲及人物形象尤其是歌剧人物形象的塑造上有了较为清晰深刻的认识。在这里笔者将自己的感悟同大家予以分享，希望大家会在刻苦学习声乐演唱的道路上不断奋斗，同时也会更加重视理论的指导，思想有多远，人才能走多远。

参考文献

［1］达•彭特，编剧，莫扎特曲，达巍译.唐璜：二幕歌剧——世界歌剧文学系列，北京：人民音乐出版社，2002（1）.

［2］莫扎特歌剧《唐璜》缩编谱，Oversea Publishing House，2004（2）.

［3］张艺.浅谈歌剧〈唐璜〉的写作风格［J］.湖北师范学院学报，2008 （2）.