舒伯特钢琴作品的特点与演奏技巧分析

2016-02-04朱智

北方音乐 2016年22期

关键词：记号舒伯特奏鸣曲

朱智

（西安音乐学院，陕西西安 710061）

舒伯特钢琴作品的特点与演奏技巧分析

朱智

（西安音乐学院，陕西西安 710061）

众所周知，弗兰茨·舒伯特是奥地利最具代表性的音乐家之一，其音乐创作涉猎领域丰富，并且有着非凡的造诣。他的一生短暂而又丰富，为我们留下了宝贵的音乐财富。舒伯特的音乐推动了当时社会音乐的进步，也为世界音乐的发展打下了基础。本文对舒伯特的钢琴作品进行分析，分别从奏鸣曲、即兴曲、音乐瞬间三方面分析了其钢琴作品的特点，并总结了舒伯特钢琴作品的演奏技巧。

舒伯特；钢琴作品；特点；演奏技巧

引言

弗兰茨·舒伯特是奥地利最具代表性的音乐家之一，其音乐创作涉猎领域丰富，并且有着非凡的造诣。如果说他的艺术歌曲是其最成功的创作领域，那么他的钢琴作品便是仅次于艺术歌曲的音乐领域。他短暂的一生中，创作了大量的钢琴作品，例如奏鸣曲、即兴曲等等。他的钢琴作品音乐创作风格非常独特，类型广泛，让人们在聆听时感觉能够沉浸其中。其最主要的钢琴代表作包含：《流浪者幻想曲》、《音乐瞬间》等。

一、舒伯特钢琴作品的特点

（一）奏鸣曲

舒伯特钢琴作品中奏鸣曲的音乐旋律舒缓而又平和，让人听起来感觉异常优美。由于舒伯特在艺术歌曲中的造诣非凡，他的钢琴作品也受到了不少影响，使得他在钢琴音乐中追求歌唱般的声音。当聆听舒伯特奏鸣曲的时候，会感受到其旋律优美清晰，甚至会跟着音乐小声吟唱，如果有了歌词，那就可以组成完整的歌唱曲[1]。例如舒伯特的《a小调第四钢琴奏鸣曲》虽然没有鲜明的主题对比，整个作品自始至终保持着平稳状态，甚至会略显冗长，但是，也就是这种平静优美成就了其奏鸣曲的成功。

（二）即兴曲

舒伯特的钢琴作品中，即兴曲非常出色，尤其是他后期创作的一些作品，堪称完美。他的即兴曲是在没有事先做任何准备的前提下完成的，不仅有大众即兴曲结构简短的特点，而且包含了舒伯特自身的音乐风格。在舒伯特的即兴曲中，故事情节很少，只是作者在即兴状态下的感悟，对其音乐的抒情性，我们必须保持纯粹的心灵去聆听。例如他的即兴曲D899和D935，结构曲式简单，曲子持续时间短，有很强的即兴成分，但是旋律美好，其抒情性直接动人心弦。

（三）音乐瞬间

舒伯特钢琴作品中的音乐瞬间和即兴曲类似，都属于钢琴小品的范畴。在音乐瞬间中，舒伯特在对自身情感抒发时，大量使用了长线条旋律，使其作品充满了浪漫主义色彩，并且更加的细腻、敏感。在他生命后期创作的几首音乐瞬间作品正是这种风格的印证，由于其高超的艺术价值以及独特的创作风格，已经成为舒伯特钢琴作品的代表。

二、舒伯特钢琴作品的演奏技巧分析

（一）在音乐中较为注重旋律线条

前文已有所述，舒伯特钢琴作品最显著的特点便是歌唱性与抒情性，因此，我们演奏舒伯特的钢琴作品时，必须要提升对旋律线条的重视程度，这一点在他的即兴曲和音乐瞬间中显得更加重要[2]。例如，我们在演奏舒伯特的即兴曲Op90.No3时，必须意识到其主旋律在右手，而左手则为伴奏音型，演奏起来难度并不大，但是我们必须考虑怎样才能够把右手的旋律突出出来。这就要求我们在演奏时放松心情，然后保持手臂与手腕放松，否则便会演奏不出作品的抒情与流畅性。此外，还应充分意识到舒伯特作品的歌唱性，控制好指尖力度，确保左手的伴奏音型要轻。很多人在演奏时并没有意识到这一点，使得左手伴奏音型过重，演奏不出舒伯特钢琴作品的美感。

（二）对表情记号提高重视

对于钢琴作品而言，表情记号非常重要。我们在对某钢琴作品演奏时，要从作者的创作意图出发，从作者的角度分析该作品的演奏效果。通过作品曲谱的表情记号，我们能够尽可能接近作者，因此，我们必须重视表情记号的作用。具体到舒伯特的钢琴作品中，表情记号的应用非常普遍，这一特点在其即兴曲中表现的尤为明显。表情记号包含了从pp到ff，转换幅度较大，这甚至可以从作品的某一小节中体现出来。例如在舒伯特的即兴曲Op142.No.1开头音乐中，前四个小节的音乐中包含了五个力度记号，由此可以看出在舒伯特作品中表情记号的普遍性与重要性。具体到我们的演奏过程中，必须对这些表情记号提高重视，遇到弱的记号，要控制好手指力度，遇到强的记号，要保证弹奏饱满，从而使我们的演奏与原创更加贴近。

（三）运用好踏板

舒伯特钢琴作品中，有关踏板的标记很少，但是我们并不能忽视踏板的作用。相反，在演奏舒伯特作品时，必须要增加对踏板的使用[3]。正如我们提到的，他的作品类型丰富，歌唱性与抒情性要想得到更好的表达，踏板是必不可少的工具。假设在演奏时随意使用踏板，那么势必破坏作品的流畅性，我们必须在演奏时合理使用踏板，避免抬手时的断奏，使作品表达更加优雅美妙。此外，还应该注意在舒伯特不同曲风的钢琴作品中，使用踏板的方式是不同的。

（四）注重感情投入

在演奏时，如果只是一种没有表现力的演奏，没有情感投入，那么这场演奏注定是失败的。在作品演奏中，必须要有良好的感情投入，才能够为钢琴演奏的成功奠定基础。在我们演奏舒伯特钢琴作品时，我们必须置身作者营造出来的理想世界中，并且把自身的情感融入其中，真正感受音乐的美妙。钢琴会伴随着人的演奏发出美妙的声音，因此，我们在投入了感情以后，必须配合以高超的演奏技巧，才能够完成对舒伯特作品的完美演奏。