浅析我国敦煌舞体系学术研究综述
2016-02-04张媛
张 媛
(石家庄市艺术学校,河北 石家庄 050000)
浅析我国敦煌舞体系学术研究综述
张 媛
(石家庄市艺术学校,河北 石家庄 050000)
随着敦煌舞的不断艺术发展,将敦煌舞作为研究对象的学术研究也颇为丰富,分别从敦煌舞的历史渊源、艺术特征、审美内涵、教学开展等各个方面进行了研究,但不难发现这些研究是颇为零散和琐碎的,对自成一系的敦煌舞蹈来说这些研究尚不能全面覆盖敦煌舞的艺术研究,也难成体系。在本文中笔者主要通过对相关敦煌舞的学术研究内容进行评述,以期促进我国敦煌舞理论和实践研究的发展。
氐族;舞蹈样态;传承发展
一、关于敦煌舞艺术风格的研究
这类研究文章也是最多的,说明各位研究者对敦煌舞的研究重点依然放在艺术风格及艺术特征上。如:解雨娇的《试论敦煌舞风格特色和本质特征以及观者对敦煌舞的审美认识》一文,主要对敦煌舞的艺术特征进行细致的分析,认为敦煌舞独特艺术特征是构成其迥异的舞蹈风格最关键的要素,这与敦煌舞创作的来源和产生有着非常密切的关系,由于敦煌舞作为典型的“再生”性舞蹈,其审美特征也具有了鲜明的特色。陈菲的《试论敦煌舞的艺术特征与舞蹈技巧》一文,主要是对敦煌舞的舞蹈技巧进行了分析,从“三道弯”的特殊造型及飘逸的舞姿都进行了艺术特性的分析,从艺术实践的层面剖析了敦煌舞内蕴的舞蹈技巧。刘继明、韩宁的《敦煌舞蹈的形态特征和艺术特色》则是从敦煌壁画与敦煌舞之间的形态特征说起,从造型各异、千姿百态的舞姿中简析出敦煌舞所特有的艺术特征,是构成敦煌舞蹈风格的重要内容。此外,还有李婷婷的《浅谈敦煌舞姿艺术特点》、公兰英的《敦煌艺术形态特点研究》、魏琪苑的《浅谈敦煌舞蹈的艺术特征》、胡佳的《关于敦煌舞蹈在不同历史时期呈现的舞韵特点的研究》等文章,也是对敦煌舞艺术风格及特征的众多研究,体现了敦煌舞丰富的艺术性。
二、关于敦煌舞审美特征的研究
如:谢艳春的《敦煌舞的审美特征》是从传统的审美角度出发进行敦煌舞美学特征的分析。作者认为脱胎于敦煌壁画的敦煌舞蹈,继承了唐代宫廷舞和民间舞的艺术审美,在舞蹈的表演中追求的是“曲中求圆”、“象中变形”、“虚实相生”的美学意境。吕玥的《试论敦煌舞与民族舞的审美差异——舞蹈审美的视觉下》这篇文章主要是对敦煌舞与民族舞的美学差异的论述。敦煌舞作为我国独有的一种舞蹈形式,在审美特征上与民族舞很大的差异。所以,从象形性、造型性、感染性、创新性几个方面对这两种舞蹈的美学差异进行了全方位的分析。夏莹莹的《关于敦煌舞美学特征探索》中认为敦煌舞作为中国古典舞系重要的构成内容,它记录和承载了上千年的舞蹈文化历史,也深刻的反映了传统的舞蹈审美理想。对于敦煌舞审美特征的分析,可以帮助更多的研究者深挖敦煌舞派中深厚的文化特质和审美内涵。此外,马丽娜的《敦煌艺术的美学精神研究》、王翔宇的《论唐代敦煌壁画音乐图像的审美意境》等文章,也是对敦煌舞的审美特征的相关论述,亦对敦煌舞的发展起到了理论的支持。
三、关于敦煌舞作品的研究
在几十年的敦煌舞创作中,产生了很多优秀、经典的以敦煌舞为创作主题的作品,这部分作品也成为学术界关注及讨论的话题。如:杨蕾的《论民族舞剧<丝路花雨>的审美体现》一文,选取了敦煌舞的开山之作《丝路花雨》作为研究对象,从审美角度对这部舞剧的创作特征及艺术特色进去了解析,让我们对敦煌舞的作品产生了更深刻的审美体验。朱薄霖的《从<千手观音>看敦煌舞的复活》一文,作者选取了登上了中央晚会一夜走红的《千手观音》舞蹈作为研究主体,讨论了敦煌舞创作的逐渐革新。《千手观音》作为敦煌舞创作的一个成功案例,让全国老百姓在一夜之间知道了敦煌舞,被敦煌舞所体现出的美轮美奂的艺术色彩所震撼,这也体现了敦煌舞在几十年的艺术创作中,逐渐的将古老的舞蹈形式注入了全新的生命色彩。此外,还有谢晨彤的《论民族舞剧<丝路花雨>创作特征及艺术价值》、朱凤玲的《论舞剧<丝路花雨>的美学向度》、隆萌培的《<大梦敦煌>舞剧审美谈——在陈维亚舞蹈艺术创作研讨会上的发言》等文章是对以敦煌舞为创作核心的剧目研究,对敦煌舞进行了系统化、具体化、生动化的编排,赋予了敦煌舞更鲜活的生命力。
四、关于敦煌舞教学的研究
敦煌舞经过几十年的丰富和完善,也成为舞蹈教学中的重要内容。同时,高校教育也成为敦煌舞专业化发展的重要途径。如:李曼的《2009年‘中国敦煌舞学术与教学研讨会’综述》是以当年的研讨会为背景,由全国各地高校和研究学会共同参与的对敦煌舞学术和教学的讨论。这次会议上拟定了未来三十年敦煌舞教学的大体计划以及预计将要取得的教学成果,为敦煌舞培养更多专业的人才,推进和提高敦煌舞事业的发展。李婷婷的《敦煌舞教学改革探微》和《敦煌舞教学中的美感训练》这两篇文章分别从教学改革和教学开展两方面着手,对敦煌舞在教学中存在的问题也进行了全面的剖析,提出了有价值和意义的开展策略。同时,作者认为敦煌舞的审美是独一无二的,在教学开展中应该重视敦煌舞所特有的美感,将审美教学贯穿在各个环节。金亮的《敦煌舞的元素练习与风格训练在教学中作用》一文是从敦煌舞的元素分析说起,从敦煌舞姿的“S”造型、胯、腰、肋、手姿等各个方面分析了敦煌舞蹈的技术技巧,并将敦煌舞特有的律动风格加入到舞蹈的训练中,可谓在教学实践中对敦煌舞的艺术特色进行了全方位的把控。另外,张冉的《中国古典舞蹈教学模式的多元化训练》、李婷婷的《敦煌舞辅助教材的必要性》、叶晓丽的《汉唐古典舞与敦煌舞蹈教学体系研究》等文章,都是对敦煌舞教学的一些实践探索,总结了敦煌教学中的经验和心得,也给敦煌舞教学提供了丰富的实践思路。
五、结语
总的来说,从以上四个方面的文献研究可以看出,现在关于敦煌舞的研究从艺术特征、审美内涵、舞蹈作品、教学开展等方面的研究和讨论也是颇为丰富的,对敦煌舞的理论研究和艺术实践都具有非常有意义的参考,展现了现在我国学界对敦煌舞的研究硕果。■