胶州秧歌与东北秧歌音乐创作风格研究

齐澄澄

（青岛工学院，山东 胶州 266300）

胶州秧歌与东北秧歌音乐创作风格研究

齐澄澄

（青岛工学院，山东 胶州 266300）

东北秧歌和胶州秧歌的艺术风格有一定的差异性，本文通过对两种秧歌的音乐创作风格的对比研究，找出其中出现差异性的原因，为我国的民族民间舞创作到来灵感和教学实践服务。当今经济和科技的高速发展也推动了文化的多元化进步，在这样的背景环境下对胶东秧歌和东北秧歌进行研究，将它们传承下去和发展下去，推广到海外文化中去，这将对我国的文化发展有现实意义和理论意义。

胶州秧歌；东北秧歌；音乐创作

引言

秧歌起源于我国的劳动人民的生活中，有着独特的艺术风格和审美观念，是我国传统文化的重要的一个组成部分。每一个地方的秧歌都有着自己的特点，东北秧歌和胶州秧歌在其发力方式和节奏类型上有着不同，给观众到来不一样的欣赏感觉。因为各个地区的自然环境和人文风俗习惯形成了各具特色的舞蹈艺术形式，即使叫法都是秧歌，但也会因为地域环境的不同呈现出不一样的风格特点。

一、东北秧歌的音乐特点

东北秧歌的音乐具有独特的音阶调式的特点，它以五声性音阶为主，其中还会掺杂着六声性的乐曲。si 和 fa两个偏音对整个东北秧歌的音乐风格有很大的影响，它们没有经过性和辅助性装饰东北秧歌的音，而是出现的次数相当的多，是六声性乐曲中重要的音阶，在其中占据着重要的位置，其中还有少数的七声性乐曲的出现。东北秧歌的音乐调式很复杂，它具有微调式、宫调式居多和商调式、羽调式居少的独特特点，这些调式混合在一起，韵律性很强，舞者可以很容易找到自己舞步的步调。其中之所以东北秧歌的音调中出现微调式、宫调式居多的原因是它反映着情绪的变化，它的旋律迂回曲折、跌宕起伏，既有俏皮、欢快、风趣、优美抒情的特点，又有明显的火爆、热烈的特点。东北秧歌的乐曲大多给人一种情绪热烈和节奏欢快的感觉，这或许大多和东北人的热烈、火爆的性格有关。

东北秧歌的节奏节拍也非常的独特，多为2/4 拍或者其中也会有4/4 拍和1/4拍的出现。它节拍中的重音不仅会出现在第一拍，也会出现在小节中间和最后一拍，重音的位置非常的不固定，它根据节奏的变化而变化。音乐是东北秧歌整体审美的一部分，它带来的是听觉的享受。音乐在东北秧歌中非常重要的一部分，整个东北秧歌和其中的舞者都会跟着音乐的节奏来舞动，音乐的风格、节奏、旋律的走向都对整个东北秧歌的动作有着非常重要的影响，没有音乐给东北秧歌的伴奏，舞蹈情感的抒发和再好看的秧歌也会无人欣赏，是枯燥乏味的。观众通过东北秧歌的音乐和表演者的舞蹈，体会它所散发出的悠扬、高亢、激情、深沉的情感爆发，还可以体会到舞者在整个表演过程中所表达的情绪和性格，它的音乐风格烘托了表演的氛围。鼓、二胡、大钹、小钹、竹板、琐呐、笛子等这些乐器是东北秧歌最常使用的，其中二胡、笛子、竹板等乐器随着东北秧歌的发展和演变应用的越来越少，还有琐呐、大鼓、小鼓、大锣、小锣、大钹、中钹等吹奏乐器是东北秧歌最为平常的表演乐器，民间对东北秧歌有着“锣鼓一敲，琐呐一吹，大秧歌扭起来”的说法，可见东北秧歌在东北受欢迎的程度。随着东北秧歌的演变，它的形式不单单局限于传统的艺术风格，越来越多的舞蹈样式推陈出新，创新了东北秧歌的内容和形式，使它越来越独具一格，赢得了很多人的喜爱。

二、胶州秧歌的音乐特点

对于胶州秧歌来说，秧歌体和小调体是它伴奏中最常用的两种形式，这也形成了胶州秧歌的独具风格特色。胶州秧歌的表演程式是和东北秧歌不一样的地方，它的每一个作品都表达着每个作品中时间、场景和情感的宣泄，后面的表达内容和前面的表达内容没有任何的关联，一般这两端之间有歌词进行自然的过渡，表示已经要进行另一段的表演形式。胶东秧歌的乐曲结构具有曲式形式的特点，较为短小，以一个乐段贯穿。胶州秧歌的乐句和歌词的划分就像朗诵的音乐一样，会随着歌词的语句和语气的变化而变化，乐句的结尾是歌词的停顿换气处，有着叙事性的风格特征，这与胶州人民的生活情况是息息相关的。胶州秧歌的节奏遵循着不一样的原则，即动静结合、寓变化于统一、统一中求变化，根据乐曲的速度来表达其中体现的情感，给观众一种欣赏的美的感受，从中体会不一样的秧歌表演形式。胶州秧歌的节奏节拍非常的分明和整齐划一，大多使用2/4拍子，不注重节拍的变化，因而就带来了节奏的变化的十分丰富，包括了所有2/4 拍子中可以用到的节奏型，和音乐其他调的配合，给人的感觉是张弛有度，仿佛在欣赏一段剧的表演。腔曲牌和伴奏曲是胶州秧歌歌曲的主要两种形式，十二个风格迥异的曲牌构成了整个秧歌的风格特色，充分的表达了胶州秧歌中各种人物的性格特点与音乐的相配合。鼓、唢呐、锣鼓、笙等在内的各种民族乐器是曲牌的伴奏乐器。

三、结束语

综上所述，简略的分析了胶州秧歌和东北秧歌的不同之处，总结出了它们在舞蹈文化、舞蹈形态和舞蹈审美等方面的不同，为我国以后的民间艺术的教学提供了理论基础和现实意义，并希望吸引起更多的人对中国传统文化的欣赏和喜爱，把中国传统文化发扬光大传承下去。本文的粗浅研究能够引起更多人的对两种秧歌艺术的重视和喜爱，愿意投身于两种艺术的传承和发展中来，从而有利于文化的保护和民族舞蹈教学的实践。传承民族文化，丰富现代艺术。

［1］王雅倩.胶州秧歌的历史与形态研究［D］.中国艺术研究院，2016.

［2］赵磊.胶州秧歌文化社会学研究［D］.山东体育学院，2011.

［3］李雅琳.舞动的风景—胶州秧歌的文化内涵与历史变迁［D］.中国海洋大学，2012.

［4］姜峻.略论胶州秧歌的特征、发展及保护［D］.上海音乐学院，2011.

［5］张曼姝.胶州秧歌的传统与现在［D］.山东师范大学，2010.

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