论声乐演唱中二度创作的重要性

2016-02-03吴霞

北方音乐 2016年20期

关键词：二度演唱者音色

吴霞

（青海省西宁市艺术实验中学，青海西宁 810000）

论声乐演唱中二度创作的重要性

吴霞

（青海省西宁市艺术实验中学，青海西宁 810000）

声乐演唱是一个系统工程，涉及到诸多细节。声乐演唱者要想体现个性，赋予音乐作品新的活力，就应该对作品进行二度创作。笔者根据已有经验，尝试分析二度创作在声乐演唱中的作用，意在起到抛砖引玉之用。

声乐演唱；二度创作；作用；做法

前言

声乐演唱可以将一个人的感性和理性有机融合在一起，饱含真情的声乐演唱可以给听众带来非同凡响的审美享受，使听众置身于美妙的音乐世界中。随着声乐节奏的变化，声乐演唱者可以表现出或愉悦、或兴奋、或忧伤的情绪状态。其实，歌唱者在声乐演唱过程中需要对声乐作品进行二度创作，体现出个人风采。笔者根据已有经验，尝试分析二度创作在声乐演唱中的作用，意在起到抛砖引玉之用。

一、声乐演唱中二度创作的概念

众所周知，音乐在乐谱上是以一个个符号体现出来的，在不同的演唱者眼中，这些符号代表着不同的音乐。每个人都可以根据自己的理解对音乐做出不同的诠释，在声乐演唱中加入自己对音乐的看法和理解，这就是二度创作。二度创作可以将声乐演唱者对音乐美感的理解表达出来，这是对音乐的再次升华，也是对灵魂的再次洗涤。在声乐演唱二度创作过程中，声乐演唱者不会照抄照搬乐谱内容，同时也会将音乐真谛与自身灵魂相融合，这样一来，听众不仅能感受到演唱者的声乐演唱魅力，同时也能感受到演唱者的灵魂。二度创作在声乐演唱中具有至关重要的作用。

二、声乐演唱中二度创作的重要性

具体而言，声乐演唱中二度创作具有以下一系列重要作用：

（一）有利于为声乐作品赋予新的生命力

毫无疑问，声乐作品的二度创作不是直接表达声乐作品，而是在对声乐作品内容形成全面认识的前提下，对声乐作品进行适当调整，以此体现出声乐演唱者对声乐作品的深入理解，凸显其对声乐作品的创造性，这样的过程可以为声乐作品赋予新的生命力，以全新的方式为听众提供一场丰富的听觉盛宴。

（二）有利于提升声乐演唱者的音乐素养

声乐演唱者在对声乐作品进行二度创作的过程中也会进一步提升自己的音乐素养。音乐创作过程是比较艰辛的，声乐演唱者在创作者难免会遇到一些困难，但是他们会凭借自己的专业知识，对音乐内涵进行全新阐释，在此过程中提升音乐素养。在二度创作中，声乐演唱者还有可能找到创作灵感，创造出属于自己的音乐世界。

（三）有利于声乐艺术的进一步发展

声乐演唱者对声乐作品进行二度创作时，往往会加入时代性色彩，使声乐作品具有时代意义，他们将一些当代潮流元素融到声乐演唱中，不仅可以体现声乐演唱者的演唱技巧，同时也能进一步感受作品的时代韵味，使作品更受到当代受众的欢迎，促进声乐艺术的进一步发展。

三、声乐演唱中二度创作的做法

要想在声乐演唱中进行二度创作，可以从以下几点入手：

（一）深入了解音乐作品的内涵

演唱者对声乐作品进行二度创作之前，要对作品进行深入理解，把握其内涵，掌握其灵魂。具体而言，演唱者要深入把握声乐作品的层次、内容和高潮，由浅入深，循序渐进，在全面了解作品内涵后，演唱者往往能对歌曲的风格和韵味进行更深入的把握。

比如处理《黄河怨》这首声乐作品时，演唱者要了解作品中妇女对着咆哮的黄河进行控诉的情绪，洞悉妇女的悲伤心理和当时的社会背景，然后对《黄河怨》进行二度创作，通过肢体语言、表情语言和歌唱技巧呈现当时的人物情绪，使人物形象变得丰满起来。再比如表演《钗头凤》时，演唱者要了解陆游与唐婉的凄美爱情，才能准确传达作品内涵。

（二）将人性真善美与创作相融合

音乐是一种富有人生体悟的独特声音，与抽象文字明显不同，音乐需要人的声音来传达情感。声乐演唱二度创作最忌讳演唱者只了解音乐的表层东西，这是对作品一度创作者的不尊重。一个不了解人性真善美的演唱者是无法进行音乐二度创作的。以贝多芬为例，虽然他听不到任何声音，但是他在作品中依旧融入了人性真善美，创作出的音乐令人震撼。声乐演唱者进行二度创作时也要触摸人性真善美，用自己的类型来演绎作品，这样才能引起听众的共鸣。

（三）慎重处理音乐要素

声乐演唱者进行二度创作时，必须注意自己的音色，这是表现作品情绪的重要方式。不同的作品要用不同的音色来处理。比如在表现健康向上、天真无邪的情绪时，声乐演唱者要应用较浅的气息、活泼的音色，适当减小空音扩展性；在体现祈祷、爱情、敬仰等情绪时，应该使用略显暗淡而且圆润的音色；在体现阴暗、死亡等负面情绪时，要应用较暗的音色。慎重处理音色，声乐演唱者在进行二度创作时才能得心应手、游刃有余。