谈谈唱谱在管乐器教学中的应用
2016-02-03陆佳音
陆佳音
(四川音乐学院,四川 成都 610021)
谈谈唱谱在管乐器教学中的应用
陆佳音
(四川音乐学院,四川 成都 610021)
摘 要:在管乐器教学中,唱谱是非常重要的辅助手段之一,利用唱谱进行教学,需要学生在演奏时将乐谱唱出来,将音符转化为实际的听觉感受。它对于高效率掌握乐曲的节奏、旋律等音乐基本要素以及整体地把握作品都有很大的帮助。本文将通过对唱谱在管乐器教学中的应用,分析其在乐器教学中的重要作用。
关键词:唱谱;管乐器教学;重要性
一、唱谱在管乐器演奏教学中的必要性
学习乐谱上的音调、节奏、旋律等音乐基本要素是管乐器演奏中的重要学习内容。学生学习乐器的过程中,教师帮助学生将单纯的识谱转化为唱谱,将乐谱用唱的方式表现出来,在演奏之前熟练了乐谱上的各种音乐基本要素,对这些内容进行反复练习,逐渐的将节奏和音调熟记在心,感受音乐的内容,在演奏的时候才可以自然而然的表现出来,对作品的理解和整体把握能力也得到了提升。因此,唱谱对培养学生乐器演奏能力具有重要的作用。
随着我国教育改革的不断推进,学校的音乐教育取得了非常大的成就,美育教育事业也获得了飞速发展。2015年9月30日发布的《国务院关于全面加强和改进学校美育工作的意见》中提到:“美育是审美教育,也是情操教育和心灵教育,不仅能提升人的审美素养,还能潜移默化地影响人的情感、趣味、气质、胸襟,激励人的精神。”管乐器教学作为音乐教育的分支,同样是国家实施美育的有效组成部分。国家教育部的改革要求中,有一条需要将学生的艺术成绩纳入到中高考的考评成绩之中,于是,许多学校加强了对学生们的音乐文化教育,而管乐团的建设及排练成为了学校音乐文化教育的重要方式之一。同时,随着人民生活水平的提高,越来越多的父母支持自己的孩子学习管乐器,希望能够通过器乐的学习激发孩子各个方面的技能,培养孩子的音乐文化修养。所以学习管乐也越来越受到学生和家长的喜爱和欢迎,这就对如何更科学和高效率的进行管乐器教学提出了新的要求。
二、唱谱在管乐器演奏中的作用
音乐是人类通过有组织的音响实现思想和情感表现与交流必不可少的听觉艺术。所以,在学生学习音乐或者乐器的过程中,教师尤其需要重视唱谱这种教学手段的运用。这对学生注意聆听音乐,培养内心听觉,掌握各种音乐基本要素如节奏、音准、旋律、表情记号等都有着非常大的帮助。
比如节奏训练,学生在吹奏乐器时通过唱谱的练习,可以对曲子的旋律和节奏有一个整体、形象的了解。同时,在唱谱的练习过程中,学生会跟着其中的节奏利用手、脚等肢体动作来跟着音乐打拍子,边唱的同时,动作的参与也可以帮助学生更好的把握节奏,那么对音乐的表现就会更加准确、生动。除此以外还有音准的问题,学生们只有在把握好音准的前提下,才能用乐器演奏出优美的音乐。在唱谱过程中,唱不是盲目的将音符唱出来,其目的是不但要熟悉谱面上的音高、节奏、速度、旋律等音乐基本要素,而且需要把乐谱中的表情记号、特殊记号通过唱的方式表现出来。更重要的是对管乐器来说,在唱的过程中要熟悉乐谱中需要换气的位置并且形成固定的换气位置。这对学生在演奏乐器时会有很好的帮助。他们在这个过程中,需要边唱,边听,边熟悉指法并用心感受节奏和旋律,久而久之,学生们就会形成良好的练习习惯。
由于音乐不具有语义的确定性和事物形态的具象性,人们在欣赏音乐时只能通过演奏者所发出的声音来感受音乐,而音乐中的旋律线条则是最先呈现出来的部分,所以教师在指导学生时,对其旋律感和乐感的培养也可以通过唱谱练习得以实现。教师加强唱谱方式的利用,使学生在唱谱的过程中真正理解了音乐的内容,对于音乐作品的表现会更深刻、更富有感情。如果学生的唱谱能力仅仅停留在粗浅的表达谱面上的音符和节奏上,那么他演奏的音乐也会显得苍白,缺乏感染力。所以教师在训练学生练习管乐器时,先通过唱谱,练习学生们的节奏感和乐感,再让他们感受曲子的旋律,当其对乐曲有了一个整体的概念之后,再开始用乐器演奏曲目。
三、指导学生唱谱时需要注意的一些问题
对于刚接触管乐器的学生来说,不管是在唱谱还是演奏方面,都还没有形成一个正确的概念,无法独立的练习乐器或完成一首曲目。所以,在初学阶段对学生音乐认知能力的培养是非常重要的,而唱谱于其中的作用是不可忽视的。
在唱谱教学的过程中,第一点要注意节奏是否准确。因为唱谱时学生会通过跟着音乐打拍子,来把握曲子的节奏。但是有些学生由于刚刚接触到音乐,或者天生乐感并不是那么的灵敏,在打拍子的时候难免会出错,这就需要教师为其树立节奏概念,并且多次重复练习直至学生掌握为止。学生一旦形成错误的习惯,如果不及时纠正,就很难改正过来。第二,唱谱时注意情感的表达。唱谱就如同唱歌一样,也应该注意情感的表达。学生唱谱的过程,是亲身感受、体验、参与音乐的的过程,如果只是机械化的表现音符,那么用乐器演奏出来的音乐也会显得生硬、没有感情。虽然唱谱只是音乐表演的基础,但是只有在唱谱的基础上对音乐表现力进行严格要求,那么演奏出来的音乐才能打动人、富有感染力。第三,提倡教师鼓励式教学。要求学生大胆开口唱,教师应该及时给予肯定和表扬,不断给学生建立自信心,尤其对于小学生来说,他们的理解能力有限,有时候可能无法完全理解教师的要求,所以教师还需要充分发挥示范作用,为学生树立最直观的艺术形象。比如一条短小的旋律,一般情况下学生在第一次唱谱时,肯定只会注意到谱面上的音符、节奏,效果不理想,那么教师就可以自己先范唱,模仿学生之前唱的感觉,第二遍再唱出理想要求的效果,让他们听听哪一次更好。这样学生就能够得到直观的感受,并明白老师的要求。
最后还有很重要的一点,在唱谱的过程中,解决完节奏、速度、旋律、表情符号、换气位置等问题后,教师应让学生拿起乐器,一边按指法,一边将刚刚掌握的内容唱出来。这一同步练习,将使学生对音乐的整体记忆更加深刻。所以在学习管乐器的过程中,拿到乐谱的时候,我们可以先不要着急让学生马上演奏,而是要求他们先将乐谱自信、有表现力地唱出来,在这个基础上再用乐器演奏,如何演唱的就如何吹奏,这样在表现音乐时情感也就会自然而然的流露出来。
四、结语
如今,越来越多的大、中、小学校都开始组建管乐团,成为学校实施美育的有效手段。随着学习管乐器的学生越来越多,指导教师对于如何利用唱谱这种教学手段,来帮助学生更扎实的掌握各种音乐基本要素并培养他们的乐感和对音乐的表现力,直接有效地帮助学生更好地学习乐器,就显得尤为重要。总之,唱谱作为一种管乐器演奏教学中的有效辅助手段,对帮助学生掌握乐曲的节奏、旋律等音乐基本要素以及整体地把握音乐作品都有着重要的作用。本文提出的一些观点和例证仅仅是作为一种参考,希望能为管乐器教学提供一定参考和思路。
[参考文献]
[1] 雍敦全.音乐教学法.中国文联出版社,2013.
[2] 刘婉璐.有效性器乐教学理论与实践研究[D].首都师范大学,2013.