略谈杂技的基本功训练

吴 昊（辽宁省歌舞团，辽宁 沈阳 110031）



略谈杂技的基本功训练

吴 昊
（辽宁省歌舞团，辽宁 沈阳 110031）

摘 要：近些年来，我国的杂技艺术发展迅速，影响到了许多年轻人，受到了广泛的关注，尤其是对于杂技的基本功训练来说，我国更是有着独到的见解，并将传统化的杂技模式与现代化的创新形式相融合，创造出新的杂技基本功训练法，传统的杂技是演员做一些较难的动作去吸引观众的眼球，而现代化的杂技艺术不仅仅有着基本功的完美展示，同时还加入了一些道具对正常表演做辅助作用，并在整场表演中加入了艺术化、情感化的元素，带给观众不同的视觉享受好感染力。本文就杂技的基本功训练进行阐述，从而了解杂技艺术的魅力。

关键词：杂技；基本功；训练

杂技的基本功训练指的是演员的头、手、腿以及腰四个部分的训练和基本功的练习。根据现代化的杂技模式和要求，杂技演员不仅仅要练习基本功，更要将舞蹈的元素加入到杂技表演中，形成真正意义上的艺术，从而感染观众，获得支持。所以现代化的杂技的四要素为：身体素质训练、跟斗训练、顶功训练、舞蹈训练。要求演员的综合素质和能力较高，严格的基本训练为了让演员能够在表演的过程中带给观众一场视觉盛宴。

一、杂技基本功的定义

传统的杂技基本功训练项目包括：腰部训练、腿部训练、跟头训练以及顶功训练。腰部训练要求演员的腰既要具备一定的柔韧性，同时还要有一定的力度；腿部训练要求演员有一定的支撑力；跟头训练是演员练好杂技的基础，演员的弹跳力会有很大程度的提高；而顶功训练是演员进行有难度的双人表演的基础，要求演员有着一定的支撑能力。但随着时代的发展，杂技表演者加入了创新的概念，融合了舞蹈训练作为杂技基本功训练的一项，要求杂技演员的肢体足够协调，展现的动作更顺畅、更完美。在实际的杂技表演中，观众很清楚的可以看到杂技演员的基本功底子是否足够好，正是平日的严格训练创造出了杂技演员的独特、创新的高难度表演得到了观众的赏识。

二、杂技基本功训练的现状

随着舞台布置的逐渐改善，杂技艺术演员在表演的过程中融合了灯光、音乐等效果，使得整个杂技表演更加的引人注目，再加上杂技演员的扎实基本功，可以体现演员的炫酷效果。但从目前的角度来看，许多杂技演员觉得舞台的效果可以掩盖住他们基本上的缺陷，便不重视杂技的基本功练习，导致杂技艺术的独特性消失。

三、杂技表演的基本要素

杂技表演的多中要素都是基本功的展示，也就是炫技，目的是给观众达到一种惊讶、刺激的视觉感官效果。对于杂技演员来说，再进行高难度动作训练前首先要进行的是身体综合素质训练，活动身体的各个部位，防止在表演或训练的过程中出现摔伤、扭伤等现象，身体素质训练有些像舞蹈的基本功和技术技巧的训练，主要是练习柔韧性、弹跳力和稳定性，增加身体的承受能力和腰部、腿部、手臂的力量；其次要练习的是顶功训练，顶功训练主要是倒立俯卧撑，有较强的难度，主要练习演员的腹部力量和支撑力量；再次就是跟头训练的专项练习，包括：翻转、腾空、弹跳等，目的是达到身体的变异程度的技术训练，增强肌体的空间感受力，提高演员的灵敏程度；最后是演员的舞蹈素质训练，当然这个环节的训练不用达到舞蹈演员的标准，但杂技演员通过舞蹈训练，锻炼自身的协调性，增强对舞蹈的认识，从而将舞蹈语汇加入到杂技表演中，达到一种创新性，通过舞蹈训练可以改变人体的自然形态和身体的协调性，提高演员在杂技表演中的表现力和亲和力。

四、杂技基本功训练的必要性

（一）提高演员的专业能力

杂技是一个专业能力较强的艺术门类，对于杂技演员来说，身体素质十分重要，身体素质能够直接体现在平日的训练和舞台上的表演，杂技演员的身体素质指的是柔韧性、弹跳力、爆发性以及支撑能力等，这些也是杂技基本功中不可缺少的项目，有些杂技演员在表演前没有做好充分的准备，从而导致受伤等现象，这也是身体素质较差的一种体现。例如：一些杂技演员在做倒立动作的时候，由于支撑的时间较长，容易发生跟腱断裂等现象，这是由于这些演员的跟腱的伸展性不强的原因造成的。

（二）提高演员的综合素质

杂技演员不仅仅要求具有一定的技能，还要有一定的智能。技能指的是杂技演员的基本功扎实程度，而智能指的是演员的心态和心理承受能力。有些演员在表演前，心情十分紧张，在表演的过程中很容易造成动作错误或者不能完成较难的技术技巧，导致表演的失败。在平日的训练中，杂技演员要对技能和智能两方面进行训练，例如：在训练的过程中，在做到快速起跳等具有较高难度的动作时，演员的内心会十分紧张，容易造成动作的不成熟性。杂技演员是一个整体，只有具备综合素质能力，才会全力以赴的面对杂技表演，使正常表演顺畅、完美。

五、杂技基本功的内容训练

作为杂技表演的专业演员，不仅仅要掌握杂技的基本功要领，还要了解关于杂技表演的理论知识和杂技基本功的四大要素。不同的杂技表演主题要具有特定的技术技巧，在现代化的表演中，各种杂技基本功间存在着一定转换关系，不同的杂技内容有着独特的动作，所以要求演员在排练的过程中，要根据音乐的内涵去编不同的动作，随着观众对杂技的要求的逐渐增加，他们希望看到带有故事情节的表演，也就是在杂技表演中，所有的基本功动作都要带有一定的内涵和意义，让观众体会到杂技表演的独特之处。杂技表演是一项艺术与技术结合的表演手段，在训练的过程中演员也要将基本的体能训练与智能训练相融合，注重演员的心理素质能力和体力。杂技是一项体能消耗较多的艺术，需要演员有着吃苦耐劳的精神，在杂技基本功的训练过程中还会出现演员受伤的情况，需要演员具有较强的承受能力，同时杂技演员在基本功训练的过程中，不能仅仅练习某一项，要达到爆发力、柔韧度以及承受能力综合发展。

基本功的训练无法代替杂技表演的全部内容，在正式的表演过程中，演员要将平日训练的基本功进行升级，将基本功进行加工变成艺术形式表现出来，达到现代化的杂技表演。对于现如今的杂技基本功训练，要从内容和方法上进行创新，改变传统的疲劳训练的方法，在一段时间的基本功强加训练之后，要进行舞蹈动作的解读以及分析，让演员从心理到身体上进行一次放松的训练，这样有助于演员的基本功持续训练以及更好的发挥杂技表演。

六、如何改进杂技基本功训练

（一）增加形体训练和艺术熏陶

杂技属于艺术的一种，就要经常进行艺术的熏陶，杂技演员可以定期对音乐、舞蹈等艺术进行欣赏和了解，提升艺术欣赏能力，从而把这种艺术气息运用到杂技表演中。另外杂技也是一种视觉性艺术，所以对于杂技演员的形体要求很高，杂技演员不仅仅要形体优美，同时还要有一定的线条，体现出杂技的美感。如今，杂技表演遍布了全世界，同时也代表着观众对杂技表演的要求越来越高，所以杂技演员要更加注重训练形体，增加形体美，达到艺术性与技术性的高度统一。

（二）创新训练模式

传统的杂技基本功训练，大多数是教练给演员讲解杂技的训练方法和训练技巧，杂技演员根据教练所说的方法进行训练，但是这种训练模式不利于杂技表演的传承和发展。杂技演员要将训练模式进行转变，加入现代化的创新模式，杂技演员可以通过视频将练习杂技的技巧和方法展现出来，给以后的杂技演员留下宝贵的材料。

（三）采取循序渐进的训练模式

杂技的训练往往是严肃的，杂技教练也是十分严厉的，有时甚至会出现不顾演员的心理感受而要求超负荷的训练，这样会给杂技演员的心理和身体造成双重的伤害，这对演员的训练十分不利。为了避免这种强加的训练模式，教练在训练的过程中要以爱护杂技演员的身体作为前提，积极的进行有效训练，制定出一系列合理的训练模式，高效率的提升杂技演员的专业素养，对每个杂技演员要实施不同的训练方法，因材施教，循序渐进的让杂技演员练好基本功。

七、结语

综上所述，本文从六个方面对杂技基本功进行了分析。随着近几年来的杂技艺术的展现，笔者总结出，杂技表演再也不是传统的基本功展示，而是创新形式下融入舞蹈艺术的表演。国家对于当代的杂技演员的要求不断提升，目前我国最缺少的是高综合素质的杂技表演，需要的是智能与技能相统一的杂技演员。所以在当代背景下的杂技基本功训练中，杂技教练要注意训练演员的心理素质和基本功的表现能力，带给观众奇妙的视觉享受。希望在未来的发展道路上，我国的杂技艺术会出现更多的创新模式，将会有更大的突破。■

［参考文献］

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［3］ 袁永杰.试论科学训练在杂技创新中的意义与实现［J］.杂技与魔术，2013，02.

［4］ 邵桂珍.杂技学员的培训之路［J］.杂技与魔术，2011，01.