“东方芭蕾”花鼓灯薪火相传

孙中婉

（上海师范大学音乐学院，上海 200235）

“东方芭蕾”花鼓灯薪火相传

孙中婉

（上海师范大学音乐学院，上海 200235）

安徽花鼓灯是中国淮河流域汉族人兼容并蓄创造的最为完整、系统的民间歌舞艺术形式。同时作为中国汉民族舞蹈的杰出代表和中国农民的舞蹈艺术的代表，在世界舞蹈艺术中有独特地位，是我国重要的文化艺术资源，被誉为“东方芭蕾”。花鼓灯进校园是花鼓灯传承的重要形式之一，有助于扩大传承渠道，创新传承方式，推进高校艺术教育。

花鼓灯；发展；传承

笔者有幸参加了著名花鼓灯表演艺术家、国家级非物质文化艺术传承人张士根、邓虹两位老艺术家，在上海某高校做的一场精彩的学术讲座。二位老师通过对凤台陈派花鼓灯舞蹈动作的演变过程的讲解以及张士根先生生动传神的“鼓架子”动作示范、邓虹先生细腻委婉的“兰花”表演，将陈派花鼓灯的代表性舞蹈语汇诠释得淋漓尽致，也让我们对花鼓灯舞蹈表演艺术有了更深层次的了解，体会到了学习继承优秀的传统民间艺术，是我们增厚舞蹈文化底蕴的又一渠道，也是人民的期待、社会的责任、历史文化传承的重托。

一、感受花鼓灯之魅力

此次两位老艺术家演绎的《小花场》是花鼓灯的传统剧目从人数到伴奏及舞蹈语言都体现了花鼓灯的原汁原味，具有民族的原生态意象。主要表现男女青年谈情说爱、玩乐嬉戏的情景，包括基本程式表演和即兴发挥表演，有简单的情节和人物性格舞蹈肢体形象叙说，如《抢手巾》其中张士根老师表演的鼓架子，不仅动作敏捷有力、舒展大方、朴实自然、而且善于逗趣，注重与兰花的配合，面部表情丰富多姿。邓虹老师表演的兰花舞姿轻盈委婉，流畅。注重眼神的应用，以目传情达到一种无以言表的情趣。更为精彩的是两位老师在原生态基础上创新的小碎步“大颤步”颤颠”蝴蝶飞，拔泥前仰后合等动作让我们体会到花鼓灯不仅充满了青春活力而且它表达思想感情的方式，毫无竭绊约束，任真情自然流露出来，甚显得朴实无华。两位老艺术家的讲解与演绎让我们对花鼓灯舞蹈表演艺术有了更深层次的了解，“鼓架子”和“兰花”在合作表演时，具有很大的即兴性和灵活性，既有规定套路又留有即兴表演的余地，具体表演什么，时常是因人、因地、因时而异，犹如一块神奇的魔方，变幻无穷而富有韵味。也正因如此，长期以来，人们把花鼓灯表演称之为“玩灯”。花鼓灯的舞蹈动作有许多是从生活中提炼而来。而此时的花鼓灯，使我们感受到是韵味十足的民间舞蹈艺术独特风格！

二、体验农耕生活文化

安徽花鼓灯属于汉族舞蹈，而汉族舞蹈是汉文化的组成部分，是汉族农耕生活的反映，其舞蹈的内容和形式都和农耕生活紧密结合，体现出了“天人合一”、“顺应自然”的思想。两位老艺术家花鼓灯中的舞蹈动作，大多是从劳动生活中提炼的，就是对农村劳动生活的直接模仿，像簸簸箕、端针匾、单挎篮、手搭荫蓬、“风摆杨柳步”、“拔泥步”、“踏车步”等，因而这些动作一旦出手，极富亲和力，这也是花鼓灯为什么深受群众欢迎的原因之一。特别邓老师表演的“兰花”使用的折扇和手绢，语汇十分丰富，持帕方法多样多种;扇花的表演手法更是细腻无比，有“砍”、“抖”、“颠”、“扔、“遮”、等这些富有生活气息的舞段更是表达了人们对生活的体验和情趣，也大多都与人们的日常生活相关。民间舞蹈的特殊性是以人体动态为表演中介的艺术形式，受到时间与空间的多种文化因素的制约，是舞蹈艺人从劳动人民生活中提炼的感染力很强的艺术形象，属于基层文化的范畴，又属于民族文化的独特艺术范畴，具有非语言文字的文化特征，从而形成舞蹈的动态性、综合性和传承性。在漫长的人类活动长河中，这些从生活中提炼的花鼓灯中的动作也是人们生命的情感的一种表达，表达了生命的情调，表达了人们对美好幸福生活的追求。

三、发展创新之思考

逼真的模仿不是好艺术，只有来源生活提炼于生活的艺术，才是传神的好艺术。两位老师年逾花甲，仍激情满怀。他们的动作示范就彰显着生活的浓郁气息，给人以真切的艺术感受，他们也用舞姿告诉了我们不要总是机械的模仿、一味的追求学院派的东西譬如腿一定要伸出去有多直有多长等等，要试着跳出教室 放松肢体，让自己置身于田间和大自然中一同感受肢体舞动的魅力。可以想象张老师表演中的翻跟头都是在田间自己摔出来的，他们每个人都有自己的风格特征，不会像我们学生做起动作来整齐划一，这充分说明艺术源于生活。创新是一个民族活力的源泉，创新也是花鼓灯艺术的生命。因此，在进行舞蹈创作的时不要机械的模仿现实，既要尊重艺术规律，但又不拘于规律；尊重前辈的经验与理论；但不拘于经验和理论；而是用心地去感受和体验自然之美，主动地把自己的精神和感情投入到创作中去。同时也要学习和继承老一辈艺术家敬业精神和执著追求，做到借鉴、融汇和创新相结合，用生活感受去表达舞蹈的艺术美。

总之，舞蹈是以人的肢体动作为主要表现手段来表达人们的思想感情、反映社会生活的一种艺术形式。各个民族的文化特质和民族精神，总能通过其传统民间歌舞的风格而留下印迹。花鼓灯也不例外，两位老艺术家不仅展现了花鼓灯热情奔放，刚劲有力，洒脱大方，诙谐幽默的舞蹈艺术风格，还有那淮河两岸人民纯朴、粗犷、开朗、乐观性格特征。非物质文化遗产的花鼓灯艺术是不可再生的民族瑰宝，传承与发扬是当务之急。此次的花鼓灯走进高校，给了我们很大的启示，作为未来的舞蹈工作者就要承担起传承民族文化的责任，发展凸显民族文化的艺术特点和艺术风格，让民族的精华更加地发扬光大。■

[1] 吴志鸽.凤台花鼓灯的现状与发展研究[D].西南交通大学,2010.

[2] 周辕.安徽花鼓灯艺术的发展轨迹与传承研究[D].新疆师范大学, 2011.