浅析钢琴演奏的常见误区及其纠正方法

田 杰

（铜仁学院艺术学院，贵州 铜仁 554300）

浅析钢琴演奏的常见误区及其纠正方法

田 杰

（铜仁学院艺术学院，贵州 铜仁 554300）

由于缺乏全面的理论知识、扎实的演奏技能与演奏经验，钢琴演奏者在演奏过程中容易出现一系列的误区，导致最终收不到理想的演奏效果。针对这些问题，本文在分析钢琴演奏中经常出现的演奏误区的基础上，提出了一些纠正方法，以期推动钢琴演奏的优化，提高钢琴演奏的练习效率。

钢琴演奏；常见误区；纠正方法

从钢琴演奏的过程来看，常见的误区主要存在于读谱、演奏姿势和演奏方法三个方面。

一、读谱误区及其纠正方法

（一）读谱误区

乐谱是作曲家写给演奏者的公开信。演奏者只有把乐谱上标明的所有信息都完整准确地表现出来，才能说基本上完成了应尽的使命。[1]当初弹者对五线谱尚不熟练，对钢琴键盘尚不熟悉时，常常会低头看着键盘进行练习。如不及时纠正，久而久之，弹奏时不但不会边看谱边弹琴，而且读谱能力也得不到提高。

影响许多钢琴演奏者读谱质量的主要因素是急于求成的心理状态。读谱是一个细细品味的过程，每一个音符是通过不同方式的组合再反应到双手上的。由于每一小节或每一拍的音的数量不等，读谱时就要顺应着音符多的和节奏复杂的段落来确定一个适当的慢的速度，并保持着这个慢的速度，把全曲控制在自己的能力范围之内，对整首乐曲留下一个相对完整的第一印象，为进一步的练习打下一个稳定的基础。如果急于求成，就很难避免忙中出错。对于钢琴演奏者而言，如果在开始就以错误的读谱方式进行练习，后期就很难再重新改正。

（二）读谱误区的纠正方法

培养正确的读谱习惯首先必须从学习钢琴的一开始就抓起。在初学读谱时就要养成提前看、读、记横向进行的各种符号，让眼睛走在手前面的习惯；弹奏新曲子时，分项检查音高、时值、指法、奏法、力度、表情术语等，养成第一次上琴就建立正确的第一印象的习惯。其次，要对演奏曲目有进一步的了解。也就是说，对所弹曲目的创作背景，作者所表达的情感，曲目所描述的内容等有深刻的认识。[2]此外，要时刻注意用正确的弹奏姿势去读谱。特别是遇到困难的段落，注意眼睛不要过分靠近乐谱，否则目光会过分集中在局部，使视野变窄，读谱就会缺乏流畅性和整体感。

二、演奏姿势的误区及其纠正方法

（一）手型误区及其纠正方法

钢琴演奏的正确手型，即手掌与手指呈半弯曲，仿佛手心握着鸡蛋的状态。为了得到这种“正确”的手型，不少初学者将手掌和手指过于紧张的抠着。这样一来整个手臂的重量被悬起，肩、臂、肘、腕均不能松弛地将力量送到指尖，手指也会因掌部肌肉紧张而不能独立地灵活应用。

针对这种情况，必须从观念上认识到正确的手型应是在放松的状态下建立的。正确手型可通过站立将手臂自然下垂，手部呈放松半弯曲的状态进行体会。然后将手保持这种姿势放到钢琴上（不必弹琴），特别要注意让手臂保持刚才自然下垂时那种放松的感觉。如此反复数次，充分体会并掌握这种放松的正确姿势。

（二）手指误区及其纠正方法

手指常见的误区是手指不独立。手指不独立是指在弹奏时，手指动作相互依赖、相互牵制，缺乏独立抬指、独立击键、独立调控力度和独立支撑的能力。这是手指基本功缺乏的一种典型表现。手指不独立的直接后果是弹奏中声音粘连、模糊不清、缺乏颗粒感，还会导致手腕、手臂酸痛，使弹奏不能持久。

针对这种情况，要加强手指的独立性训练。手指独立性训练的最关键要领是掌关节要积极主动，抬指、击键时必须以掌关节为轴，明确掌关节为发力点，手臂、手腕不要一起用力；击键后，指、掌关节要迅速支撑、站稳，不再用力。

（三）肩部误区及其纠正方法

肩部常见误区为端肩。所谓端肩，是指由于肩部紧张或过分用力而造成的“双肩耸起”的状态，俗话称为“耸肩膀”。在端肩的情况下，臂的力量就会下不去，肩关节就无法配合臂、肘等部位活动，继而影响弹奏质量。

针对这种情况，在练琴之前应做些准备活动以放松情绪和肌肉。比如，弯下腰，让双臂尽量伸长下垂、松弛，再将双臂在胸前做来回交叉运动，最后再活动一下肩关节，转动头颈，活动手腕，避免臂部紧张。

三、演奏方法的误区及其纠正方法

（一）跳奏误区及其纠正方法

在不同风格、不同时期、不同音乐特性的作品中，对于跳奏演奏的时值长短要求各不相同。由于在钢琴演奏的过程中，演奏者急于求成，懒于听辩、荒于思考，依据思维的惯性“见点即跳”，导致不能对作品进行充分地表达。

针对这种情况，演奏者应从曲谱的时值、记谱、风格、情绪等因素来确定跳奏不同的时值长度。以情绪为例，对于欢快的作品，跳音应弹得快速、集中、灵巧；对于抒情的作品，跳音应弹得柔和、圆润，触键速度尽可能的慢、深；对于进行曲风格的作品，跳音应弹得饱满、结实、尖挺、有力。

（二）演奏速度误区及其纠正方法

过分追求演奏速度几乎是每个学钢琴的人都要犯的错误。速度对于钢琴演奏者而言，无疑是最直接的对技术、技能的检验标准。但过分的追求速度，只能将钢琴作品练得更加变形，更加失误。例如：把中板速度弹奏成了小快板速度，把快板速度拉到了急板速度，这样不仅对作品的风格把握有误，而且会把自身的技能技术练得更加变形，因此过分的追求演奏速度实在是百害而无一利。

针对这种情况，应进行扎实的慢练[3]。扎实的慢练，是一切快速的基础。但在慢练时一定要注意不可放弃快速弹奏时的动作要领，否则会适得其反，再也弹不快了。慢练时，应把动作与动作之间的间隙拉长，而每一个动作本身仍要像快速弹奏时那样快起快落。在慢练的时候还要特别注意不要有多余动作或双重动作，以避免对今后速度的提高添加不该有的障碍。

[1] 向乾坤.论析钢琴读谱问题[J].音乐时空,2015,15：75.

[2] 朱冉.钢琴教学中学生的演奏误区及纠正策略[J].佳木斯职业学院学报,2016,05：392.

[3] 易小红,刘培发.浅析钢琴演奏速度的重要性及方法[J].大舞台, 2010,01：31.

田杰（1971-），男，侗族，贵州松桃人，铜仁学院艺术学院讲师，本科，主要研究方向：钢琴演奏与教学。