行进打击乐团的开展研究

李施威

（辽宁师范大学音乐学院，辽宁 大连 116029）

行进打击乐团的开展研究

李施威

（辽宁师范大学音乐学院，辽宁 大连 116029）

行进打击乐团是一种新型的行进乐、打击乐表演形式，如何正确有效的开展，本文首先就认识行进打击乐团的设备、人员构成到队形的特点以及后期的编排多方面进行论述研究。

打击乐；行进军鼓；行进大鼓；行进多音鼓；行进镲；行进键盘

行进乐，英文Marching，起源于欧美军队，当今被广泛用于各国各个年龄阶段的教育体系的艺术活动中，它主题色彩明确、节奏鲜明，体现了积极向上、奋力拼搏的精神，它结合了旋律、技巧、队形、节奏、身法等元素，并具有独特的训练方法。

20世纪以前，欧美各国的军队中最常见的军乐队有三种形式，一种叫笛鼓队，乐队的编制只有横笛和鼓，第二种叫鼓号队，乐队编制只有小号和鼓队，另一种就是现代军乐队，编制有铜管乐器组，木管乐器组，和打击乐器组构成。随着时代的发展，人们对艺术需求品味的转变，以军乐为雏形的“行进乐”脱胎换骨的展现在观众眼前，而行进打击乐团是行进乐中相对独立的一种表演形式，本文重点对行进乐当中的一个方向——“行进打击乐团”的开展进行研究。

一、行进打击乐团的构成

行进打击乐团从组成结构上一般分为：场下打击乐组、前排打击乐组、视觉表演组。接下来我重点对场下打击乐组、前排打击乐组的乐器构成、声部特点、训练方法进行研究。

场下打击乐组通常分为：行进军鼓(行进小鼓)、行进多音鼓、行进大鼓、行进对镲。

（一）行进军鼓

“行进军鼓”，又叫Side drum或Snare，它与传统的军鼓从音色、外观、鼓皮的张力上来看，都有着天壤之别。传统的军鼓，一般用于套鼓或古典打击乐中，外观为矮圆柱形，直径一般为13或14英寸，高度为3.5-6英寸不等。而行进军鼓的腔体很深，音色饱满而尖锐，直径尺寸与传统的小军鼓差不多，但高度却截然不同，一般标准的高度尺寸为10-12寸，腔体一般分为木腔或复合材料腔（碳纤维、合成纤维等），在结构上还有一个明显区别就是，行进军鼓的上下压圈比较厚重，用来控制它本身特有的高张力皮，由于鼓皮的特殊性，声音的穿透力极强，高大的腔体使音色具有很强的稳定性，最早开发应用的是在澳大利亚的一个有名的Legato of Australia的管乐队。由于特有音色，慢慢在鼓乐队和管乐队中普及开来，很快的就取代了传统军鼓，而且近几年越来越多的行进乐队合奏开始用尺寸较小一点的行进军鼓，它灵活清晰的音色受到广大爱好者的喜爱。

（二）行进多音鼓

说起行进多音鼓的历史，这得追溯到上世纪60年代，那时出现了大量的鼓乐队，乐手们将2个Bass drum连起来进行敲击，腔体是垂直的，声音有点像定音鼓，所以当时有个专有名词为timp-toms，是定音鼓和嗵嗵鼓的合成词，随着嗵嗵鼓的发展，尺寸越来越小，乐手们将4-5个嗵嗵鼓连在一起，就出现了现在的行进多音鼓。行进多音鼓，通俗点讲就是由不同尺寸及音高的嗵嗵鼓组合起来的，是由一个人背在身上来敲击完成，每个嗵嗵鼓都是由单面鼓皮组成，腔体为下斜式，是为了让声音有更好的传递，它的鼓槌也是较为特殊，通常为木制或铝制金属制成，槌头为扁的圆盘状，不同的鼓槌结构可以塑造不同的音色效果。

（三）行进大鼓

它与行进军鼓和行进多音鼓区别较大，行进大鼓的腔体是横置的，腔体两面都使用同样的鼓皮，乐手们将行进大鼓背在两臂上，双臂交替击打在行进大鼓的鼓皮上，每一名大鼓的鼓手只演奏大鼓声部的一部分，和谐的大鼓演奏音响效果是所有大鼓鼓手在同一时间统一完成的，像是一个人演奏的。一般的行进打击乐队根据人数需要，大致是由4-8名大鼓鼓手组成，常用的尺寸大小为16寸、18寸、20寸、22寸。不管他们的尺寸是否相同，但是鼓手们演奏的音乐结构是相同的，而不是多鼓配合。

（四）行进镲

“行进镲”常用尺寸：16寸、18寸。当乐手们拿到行进镲时，将镲的凹面面向身体，手臂很自然的放在身体的两侧。正规敲击的准备动作为，将行进镲拿起，手臂与胸部持平，两镲的凹面相对，将镲的边缘与肩膀接触。敲击时，将镲向前移动，两镲相对将镲的边缘稍微倾向对方，一只镲要高过另一只镲。休息时，将两只镲合在一起，凸面向外，用右手拿住镲的下端，右臂夹住镲面。在近些年来，随着演奏更多的侧重于表演性、观赏性，因此行进镲的演奏设计了丰富多样的花式变化，镲在行进打击乐乐团的地位也得到很大提升，有着像视觉表演队的方向发展。

（五）行进前排打击乐组

行进前排打击乐组通常包括:键盘类（马林巴、木琴、颤音琴、铝板琴）、定音鼓、管钟、大军鼓等。在实际使用中会根据曲目不同和对音响需求的不同来配备具体的前排打击乐组。

二、常用的进行步法

“前进”的英文为Frward March，可分为小步幅前进和大步幅前进。训练口令为“Frward—March”或“齐步—走”。小步幅的练习是先原地小踏步4拍后，开始前进。最常用的步幅是62.5厘米。后退时，使用的方式是前脚掌后撤步，后脚跟保持抬起状态。准备动作，在预备拍的第三拍上脚跟抬起，前脚掌为重力点。在后退的第一拍上右腿向后撤步，前脚掌点地。在向后撤步时前腿保持绷直状态。训练时，可单独训练后退，也可将前进与后退组合起来。

“蟹步”是行进打击乐队的专用步法（主要是打击乐演奏员的左右）。蟹步走法也有两种：一种是向左蟹步走时，右腿在前；向右蟹步走时，左腿在前。另一种是左右蟹步两腿都在前。行进打击乐中最常见的步法练习，是方形线路练习，即前进、左蟹步、后退、右蟹步相同的步数。

三、行进打击乐团队形编排

首先要明确人员声部的配置。根据乐队和乐曲需要单独设置行进打击乐和前排打击乐，通常行进打击乐人员一般在8-16人，前排打击乐根据作品需要及人员、乐器条件设置6-12人以上。根据目前乐队的常规编制，乐器的使用也可使用现代行进打击乐器编制。

常规乐器组人员配置比例，按照行进军鼓、行进多音鼓、行进大鼓、行进镲的顺序：8人编制4:2:1:1或2:1:4:1；12人编制4:2:4:2或4:2:5:1；24人编制8:4:8:4或8:4:6:6或10:4:6:4等。当然在实际编排中也可根据视觉表演与音响效果的比例，可随意进行组合分配。

当人员声部分配好之后就是“队形编排”，队形的编排普遍分为两种形式：直行检阅式和场下队形变化表演式。

直行检阅式的队形较为简单，但要站位合理，一般分为两个小组，行进军鼓与行进镲为一组，行进多音鼓与行进大鼓为一组，每组可站成2-4排。行进军鼓与行进镲在最前排(常规的乐队检阅形式，这两种乐器相对轻便，属中高频乐器，站前排演奏更符合音频的传递)，行进多音鼓与行进大鼓在后一排（这两种乐器则属于低频乐器，站在高频乐器的后面更适合音频间的协和向前传递），行进时不会做太多的花式表演，但在经过主席台时，会依照表现主题做一些表演：如使用蟹步、后撤步的方式面向主席台，表演结束后同样采用蟹步、后撤步等方式形成队列离场。场下队形变化表演式：随着现代社会多元素的发展理念，行进乐团在传统的形式上打破传统，形成了有故事，有情节的多元化表演，可分为：旗队、舞蹈、剧情等多种艺术表演形式，即称为视觉表演组。在队形上使用大量蟹步、后撤步、直行、后退、跑、跳等多种多样的行进方式用于配合主题需要的符合情节的队形变化。

四、团队精神

体现团队精神是行进打击乐团的重要特色之一，与其他的艺术活动相比，行进打击乐团的队员要有超强的团队意识、团队观念及相互配合的协作能力，这也是行进乐团这一形式，在我们艺术教育体系中得到发展并引起重视的原因之一，团队精神是一支优秀的行进打击乐队的重要因素，培养队员的团队精神，需要在各种规章制度的前提下，在各种的习惯和传统中逐渐形成的。因此，养成良好的习惯和培养团队精神是一支优秀的行进打击乐团的重要手段。

五、结语

本文是对行进打击乐团做了结构上的介绍，并在开展、训练行进打击乐团的理论基础上阐述了本人的观点，行进打击乐团是行进乐中的一种表现形式，行进乐在近几年得到了腾飞式的发展，它迅速的走进各个年龄段艺术教育中，在不同的舞台运用各种表演形式展示给大家，认知度和社会影响力也有了很大的提升。因此，在未来行进打击乐团将会更多元化的发展，全面的渗透到我们的艺术活动中去。

李施威（1984-），男，辽宁大连人，辽宁师范大学音乐学院讲师，本科。