艺术惠民钢琴教学理念的创新点与成效

孙冠宇

（沈阳师范大学音乐学院，辽宁 沈阳 110034）

艺术惠民钢琴教学理念的创新点与成效

孙冠宇

（沈阳师范大学音乐学院，辽宁 沈阳 110034）

钢琴是一种相对普及的乐器，可以独立成为一个完整的音乐世界。音域宽广、音量变化幅度巨大、是最理想的多声部乐器。艺术惠民钢琴教学有其自身特点，报名学习钢琴的学员以老人居多。希望通过参加艺术惠民钢琴课程提高自身修养，能够达到自娱自乐，弹些自己喜欢的歌曲。本文是针对艺术惠民钢琴学员的特点所创新出的教学理念。

艺术惠民；钢琴教学；创新

钢琴是一种相对普及的乐器，可以独立成为一个完整的音乐世界。音域宽广、音量变化幅度巨大、最理想的多声部乐器。他可以演奏出长江大海一样的奔腾，也可以演奏出小溪一样的温棉细语，音乐表现力及其丰富。钢琴曲是所有乐器独奏曲中数量最大的。是音乐世界里独一无二的、唯一被称为“乐器之王”的乐器。虽说钢琴属于贵重物品，在过去很长一段时间对于普通人来说都不是可望不可及的东西。但随着社会繁荣发展，经济水平的提高和音乐的普及，这件音乐中的大件物品，已然走进千家万户。学习钢琴的青少年也越来越多，更有一大批中老年的音乐爱好者也投入到其中，执着的学习练习着钢琴。艺术惠民的钢琴课程更是推进钢琴这门音乐类型普及化大众化的重要渠道。

钢琴是一项需要经过很长时间的学习、练习、才能掌握的音乐门类。在艺术惠民的学员中喜欢钢琴并且报名学习的基数非常之大，但他们大多音乐基础薄弱甚至从零学起。针对这一问题在我们艺术惠民的教学中，如何切实把握艺术惠民钢琴课程的特点，研究出一套针对适合艺术惠民学员的教育教学方法。是我们今天所要表述的钢琴教学理论方法的创新。

艺术惠民钢琴教学有其自身特点，报名学习钢琴的学员以老人居多。他们大多是出于对音乐的爱好，退休后为自己圆一个钢琴梦。也有一些年轻的女性，工作压力不大或在家做全职太太，希望通过参加艺术惠民钢琴课程提高自身修养，能够达到自娱自乐，弹些自己喜欢的歌曲。但不管是何种情况，艺术惠民钢琴学习都有一些共同的特点，钢琴学习带有比较明确的目的，都希望尽快能够弹奏一些想弹的音乐。因此，艺术惠民钢琴教学与儿童略有不同，技术训练不能作为重点，而要突出实用性与娱乐性。

钢琴课程是艺术惠民培训活动的重要课程之一，经过5年的授课，使我们真正的感受到了“让艺术走向大众”的含义，让我们认识到我们要做的是大众艺术，而不是专业化艺术，是要提升市民艺术文化修养，提升国民素质的艺术培训课程。因此，我们对市民学员制定了培养目标，并针对艺术惠民钢琴课程做了创新改革。

一、针对钢琴学员音乐基础薄弱的特点,开展零起点培训,优化课程

钢琴是一项需要经过长时间学习、练习、才能掌握的一门专业。由于我们的授课对象是市民大众，而不是大学生，我们不需要做专业艺术培养，我们从惠民钢琴培训的目标出发，编辑制定相应对应的课程已达到培养目标的要求，精简课程，把一些不需要的和难度较大不易接受的章节删掉或简单化，让市民有目的的学习，尽快的达到市民的学习要求，让市民专业技术能达到简单的演奏水平即可，改变了以往按章按节的授课模式，授课精简化，节约了时间。

二、运用愉快式教学方法,激发市民学习音乐的兴趣

愉教、愉学、愉乐。让艺术惠民培训课堂在轻松愉快的教学氛围中进行。例如，我们让学员和教师共同演奏一首作品，教师演奏右手比较难的部分，学员演奏钢琴左手简单的部分，演奏T-D-T-D简单的音或和弦，让学生亲身融入到音乐之中感受音乐的魅力；又例如让老师讲解一些作品的创作过程，使学员被艺术家的这种创作经历所感染，这样就激发了学员学习的兴趣，体现了学习的价值，使枯燥的钢琴课程变得愉快了，从而也提升了我们学生教员的教学能力，提升了协作精神。这种愉快的学习方式充分调动了学员的学习兴趣，和老师上课的积极性。

三、运用逆向思维教学法,以曲目带技术

通常钢琴课的教学顺序为，识音识谱，练习技术，演奏曲目。但不适合艺术惠民的学员。我们将其教学顺序颠倒，在学员认识琴键子后马上进行简单曲目练习，以曲目带技术的练习方法。多数钢琴课的教学顺序为，从小汤—大汤—拜耳—599—849—299—740、演奏曲目，这个顺续授课的，而我们则是对一些有一定基础的学员采用了逆向思维的教学方法，从演奏市民熟悉爱听的曲目出发，根据这个曲目配合着识谱识音、演奏、练习与本曲有关的演奏技巧，让教师将作品简单化编曲，右手旋律，左手简单单音，有目的性、有针对性的授课，使学员尽快的掌握一首完整作品，达到独立演奏的能力。一首作品完成后，我们将进行下一首作品有针对性、目的性的讲解学习，这样既能让学生迅速的掌握作品，又能在作品中提升音乐理论知识，最终实现知识的贯通。在这种教学中也提升了学生教员分析问题解决问题的能力，提升了自己的即兴伴奏能力、编曲能力，增强了学习的动力。

四、音乐体验引导式教学,提升学员音乐审美素养

大家知道，音乐的灵魂则是音乐情感，而这种情感是通过演奏或演唱的二度创作实现的，这也是音乐审美的一个体现，“让艺术走向大众“的实质性目的是提高市民的音乐素养及审美能力，这是一个城市文明、文化的体现，因此我们引导学员敢于说出自己的音乐体会，敢于参与到音乐中来，敢于演唱演奏，塑造学员的音乐审美标准。

画面感取代枯燥的基本功练习，例如培养学员现有音乐描述的画面之后再去演奏所要表达的音乐，这样可以培养学员的音乐感觉，使曲演奏目更加动听。例如选择一首大家熟悉、爱听的钢琴作品，通过选取不同演奏家的演奏版本，引导学员说出不同演奏家的演奏风格，例如音乐力度、速度、强弱等音乐处理，从而提升市民对音乐线条、风格、审美等音乐素养的提升，音乐审美的提升，必然导致演奏水平的提升。

经过几年的探索艺术惠民的钢琴课程取得了一些成效。学员学习热情练琴动力更加高涨，能更快地克服难点的技术困难，培养学员了的音乐感觉，使学员对钢琴这门艺术有了快速准确的了解。在有限的课时内学到了更多实用的音乐技巧，并能演奏出自己喜欢的耳熟能详的乐曲。今后，我们会更积极、更细致的研究艺术惠民的教学理念，使我们的教学更贴近广大市民群众爱好者的需求。相信我们的培训课程会越办越好。