试论声乐演唱中二度创作的重要性

田　丹

（辽宁省葫芦岛市第一职业中专，辽宁　葫芦岛　125000）

试论声乐演唱中二度创作的重要性

田丹

（辽宁省葫芦岛市第一职业中专，辽宁葫芦岛125000）

音乐是世界上最优美的声音，是人类沟通的桥梁，也是人类智慧的结晶。音乐在人们的生活中无时无刻不扮演着重要的角色，对孩子智力的开发、情感的表达、灵感的迸发都有着巨大的作用，可以说，音乐是人类灵魂的声音。与此同时，声乐演唱是对音乐的表演与展示，是音乐的舞台，是艺术家的殿堂，其中的一度创作对于声乐演唱有着很大的比重，但声乐演唱中的二度创作则是对声乐演唱的进一步升华与提升。二度创作在声乐演唱中的作用是有目共睹的，也是必须坚持与创新的，对声乐演唱中二度创作的重要性进行分析研究，对声乐演唱的进一步开展、音乐的创造与展示有着深远的影响，本文将从二度创作的重要性入手，对二度创作进行全面的解读。

声乐演唱；二度创作；重要性

音乐是人类灵魂的声音，也是人类交流沟通的桥梁，不同国家民族的人，不管在意见上有多么不符，但在音乐上都有着共同的欣赏的耳朵，对音乐的追求、对艺术的奋斗永远是人类永恒的主题，是人类不断进步的标志。声乐演唱是对音乐的阐释与展示，其在表演过程中出现的一度创作与二度创作都是对音乐的深刻理解。人们往往重视一度创作的意义，对于二度创作同样需要对其重要性进行分析，这对于音乐创作灵感的激发与方法的提升有着不可替代的帮助。本文将对声乐演唱中的二度创作的重要性进行分析，给大家展示一个二度创作的方法、原则及意义。

一、声乐演唱中的二度创作

（一）什么是二度创作

音乐在乐谱上是一个个符号，在不同的演奏者眼里则是不一样的音乐。每一个人都有自己对音乐的理解，其在声乐演唱过程中加入自己对于音乐的理解，将自己对音乐美感的体会通过自己的演奏手段展示出来，是一次对音乐的升华，也是对自己灵魂的感受，二度创作就是基于此。声乐演唱中，表演者通过自己对音乐的体会与理解用自己的手段、加入自己的领悟展示出来，这就是声乐演唱中的二度创作，它既没有一味照搬乐谱的内容，同时也将生动形象的音乐与自身灵魂结合起来，展示给听众的不仅仅是一段音乐，更是一个人灵魂的感悟，是人与人运用音乐这段桥梁灵魂间的沟通。一度创作是对音乐的创作，而二度创作则是音乐表演的创作，它是声乐演唱中的重要方法，是艺术与人性的结合。

（二）二度创作的创作方法

二度创作是音乐人对音乐的表演，也是自我对音乐理解后的展示，这也是人们对音乐了解到熟知的一个过程。在观众的感官中，他们对音乐的理解大多停留在浅层次阶段，他们要想对音乐进行深入的了解，那就离不开音乐人对音乐的二度创作。在声乐演唱中，表演者的歌声并不是一味地按照乐谱进行表演的，他们在表演过程中对音乐加入自身的理解、加入自我的人生感悟，将这些融合在一起，将音乐的生命力也生动地展现了出来。二度创作的创作方法就是要加强表演者的自我素养，这一切都来源于生活，来自于对生命的理解。音乐本身就是人与自我灵魂接触，将真实反映出来的艺术产物，它是人性的，是生动的，更是富有生命力的，在一度创作中，音乐随之产生，但在二度创作中，则需要表演者加强自我的灵魂感悟，我想这样一个人并不是麻木的人 ，他应该是情感丰富、善于表达的人。二度创作需要将人性与艺术相结合，这需要人们不断触摸自己的内心，将真实的自我展示出来，只有这样二度创作的创作方法才能被掌握与运用。

二、声乐演唱中二度创作的原则

声乐演唱有许多原则，把握好这些原则，二度创作才能更好地将音乐展示出来，才能给人们更多美的享受与对人性的认识，自我的灵魂才能在与音乐的碰撞中产生美的火花。

（一）将人性的真善美与创作相结合

音乐是人类灵魂深处的声音，是一种富有人生感悟的声音，它不同于抽象的文字，它需要通过声音来传达这种信息。声乐演唱中的二度创作是最忌讳理解了音乐最浅层次的东西就进行表演的，这是对音乐的亵渎，更是对音乐一度创作者的不尊重。一个不能触摸内心、理解人性真善美的人，是无法真正理解音乐的精髓的。正如贝多芬，他虽处于无声的世界，但他拥有一颗强大的内心与丰富的精神世界，他虽遭遇巨大的坎坷，但他依旧相信真善美，在音乐创作中，他将他内心的追求与渴望通过音乐展示了出来。但如果你没有触摸人性的真善美，你又怎么能够理解贝多芬的世界呢，即使你将你浅薄的见解用来二度创作，那你的表演肯定是不成功的。真正做到理解一个人很难，但你需要不断去努力触摸内心，任何一个真实善良的人总是能理解他人的感受的，即使不能完全理解，也不会虚伪地进行展示自己的浅薄。二度创作需要真善美，需要人性的真实与善良。

（二）跨越时空的界限与创作相结合

音乐的一度创作者不一定处于我们的时代，他们可能已经离世，他所处的年代我们不能完全理解，但我们能够做到的是身临其境。在跨越时空界限中寻求人类最真实美好的声音就是对音乐的尊重。二度创作在表演中展示，我们不能到作者那个年代去真真切切体会，但我们应该触摸自己的内心，理解作者的感悟与体会，跨越时间空间的限制，将其时代性展示出来。二度创作需要跨越时空，更需要做到理解作者与触摸内心。

（三）将表演的技术与真正的艺术相结合

表演是一门技艺更是一门学问与艺术。没有好的演奏手法，再多的人生感悟也是无济于事的，这就需要在苦练声乐技术的基础上再将技术与艺术结合起来，这样的二度创作才是具有生命力与影响力的。工欲善其事必先利其器，这是一个亘古不变的道理，在声乐演唱中，基础的不牢固必定会影响其对音乐这项艺术的理解。二度创作是建立在深厚的声乐表演技术与人生感悟上的，发掘二度创作中的艺术表现力，就必须要将表演的技术与真正的艺术结合起来。

三、声乐演唱中二度创作的重要性分析

二度创作需要真善美，需要熟练的技术操作，更需要对音乐的理解，声乐演唱中二度创作的重要性在哪里呢？这需要进一步地分析与说明。

（一）音乐者的音乐素养在不知不觉中提升

掌握好二度创作的良好方法就是在二度创作的过程中不断提升自我的一个过程。作为一名音乐者，在其创作过程中肯定会遇到不少困难，但在声乐演唱的过程中，不断触摸自己的内心，不断理解音乐的内涵，就是对自我音乐素养的提升。发现自己的内心所在，发掘音乐的真实与美丽，同时也是在激发自我的创作灵感，在灵感迸发的那一瞬间，音乐人真正需要的并不是外界的肯定，而是自我音乐修养的提升，也就是对音乐的理解更深了。

（二）声乐艺术在二度创作中进步

声乐演唱中的二度创作是对声乐演唱技艺的不断练习与熟练的过程，在体会音乐的过程中锻炼自己的音乐技艺。本身就是一种进步，对于熟练掌握声乐演唱技术而言有着重要的意义。声乐艺术就是在不断创作的过程中进步的，不管是音乐创作的灵感还是技艺，在二度创作的过程中对人生与音乐的感悟的提升本身就是人生境界的提升，站在巨人的肩膀上看这个世界，一切都是在掌控之中。声乐艺术也是如此，更高的境界会带着音乐者在二度创作的路途上不断超越自我。

（三）对音乐内容的理解在二度创作中增进

音乐是人类对生命感悟的一种表达形式，音乐人要有着丰富的内心情感才能创作出好的作品。在声乐演唱的二度创作过程中，技艺与理解的提升才是最根本的，对音乐内容的理解肯定会在二度创作的过程中不断增进。其实不仅仅是音乐的内容理解，对于今后人生的理解想必也会有很大的帮助，毕竟音乐是人类灵魂的声音，倾听这种声音会让你回到自己的内心，卸掉虚伪的面纱，重新看清自己。音乐内容也是人类内心的世界，二度创作的提升过程就会让你更加看清这个世界的面目，倾听来自不同角落的声音。

（四）歌曲的风格在二度创作中更具有韵味

音乐技艺的提升本质上就是音乐风格的进步，其韵味也会在不知不觉中得到更全面的展示。在听众眼里，好的音乐是具有故事性的，音乐人在理解音乐、将自我与音乐结合的过程中就是对音乐演唱的升华，二度创作就是在这一点上具有别具一格的魅力，在不知不觉中让音乐不断进步，让音乐的风格也不断创新与富有韵味。

［1］王媛媛.浅谈声乐演唱中二度创作的重要性［J］.科技信息（科学教研），2007（7）.

［2］孙莲.论声乐演唱中的二度创作［D］.首都师范大学，2004（4）.

［3］赵鹏程.声乐演唱中二度创作的重要性分析［J］.北方音乐，2015 （2）.

［4］杨莉丽.刍议声乐演唱中二度创作的重要性［J］.音乐时空，2015 （11）.

［5］何艳霞，曲洪启.声乐演唱中二度创作的多维构建［J］.音乐探索，2009（6）.

J616

A