论湘绣设计美学的四要素

2016-01-31何英

中国民族博览 2016年3期

关键词：湘绣形式美

何英

（湖南师范大学工程与设计学院，湖南长沙 410081）

论湘绣设计美学的四要素

何英

（湖南师范大学工程与设计学院，湖南长沙 410081）

【摘要】湘绣是我国的四大名绣之一，本文从设计美的四要素——形式美、技术美、材料美、功能美入手，探讨其所具有的设计美学内涵。

【关键词】湘绣；形式美；技术美；材料美；功能美

湘绣是是我国的四大名绣之一，由民间刺绣发展而来，通过漫长的发展逐渐成熟，并形成了它特有的艺术风格。本文从设计美学的形式美、材料美、技术美、功能美四个方面，浅谈湘绣的艺术特色。

一、湘绣的形式美

湘绣所呈现出不同形式的艺术魅力，取决于不同特色的时代背景。经济的发展、政治文化的变迁将湘绣艺术大体分为五个时期的艺术表达形式：楚汉文化影响时期、民间原生态刺绣时期、现代工艺时期、政治题材计划经济时期、现代湘绣创新时期。每一个时期都有独特的形式表现，呈现出精彩纷呈的艺术风貌。

（一）楚汉文化影响时期

楚国全盛时期，地广物博，其通过几百年的兼并战争统一蛮夷民族实现大一统。可以说，楚国是在统一蛮夷民族中发展壮大的。这些民族大部分还处于原始社会的状态，依然还是原始社会风貌，因此对楚国的风俗习惯产生了深远的影响。由于当时蛮夷民族人的思想还处于原始部落的状态，他们依然表现出对神的顶礼膜拜。我国汉出土的刺绣中，长沙马王堆汉绣，湖北江陵楚绣等都能明显能够感知楚汉文化题材的影响。

1982年，湖北江陵出土了大量楚绣，浓烈地体现了楚汉文化的艺术特色。从其出土的绣品中可以知道，楚人服饰的刺绣题材以龙凤纹饰为主，还有大量的虎、鸟、花卉题材，主要包括茱萸、莲花等，以及各种几何纹样、龙凤纹样进行装饰。

（二）民间原生态刺绣时期

湖南的民间绣品题材的选取相当的广泛，除常见的花卉、山水等外，神话传说和寓意吉祥的图案、文字、符号也得到了广泛的运用。不同的刺绣题材根据不同的物品进行相应的运用，祭司用品多运用福、禄、寿“三星图”、“鲤鱼跳龙门”、“喜鹊登梅”、“凤凰戏牡丹”等吉祥纹饰常出现在屋檐、帐檐、门帘等大件用品上，大件物品上也有道教传说和传统戏文等故事的刺绣出现。麒麟送子图和双凤戏牡丹图，该类绣品以前在湘西、湘南和洞庭湖流域常见。

（三）现代工艺品题材时期

随着湘绣特有风格的逐渐形成，真正意义的“湘绣”的称谓形成于清朝末年。到20世纪二三十年代，湘绣超越各大刺绣成为以宫廷刺绣为主的绣系。

该时期的湘绣一部分继续继承湖南民间的宗教图腾题材。另一方面，湘绣吸取苏绣以宋画作为题材，因此出现了以中国画作为蓝本的题材作品。该时期湘绣区别苏最大的特点，苏绣是单纯的古代字画临摹，而湘绣是以杨世焯为代表的画师围绕题材直接进行艺术创作，因此需要画师需要更好的刺绣功底和艺术素养。

（四）政治题材计划经济时期

1.新中国成立初期

1）赞扬新中国欣欣向荣新生活为主题，以推进翻腐朽专治体制的主题湘绣日益兴起。

2）画师们涉身祖国的大好河山去采风写生，一系列佳作层出不穷都围绕祖国的新生活进行创作。如：大三建设的《成昆铁路》《韶山全景》反映时代特定风貌。

3）伟人领袖题材的作品也占据湘绣绣屏的主题，《毛泽东去安源》……

4）在传统日用品的题材中，湘绣以“五百”：百花、百鸟、百鱼、百蝶、百子最为常见，这种题材的刺绣长盛不衰，创造了湘绣题材代表。

2.“文革”时期

由于是特殊的历史时期，湘绣在该时期的绣品也折射出文革的时代特点，如《红色娘子军》等。

计划经济时代，由于国家的扶持和投入，刺绣艺术不计成本、潜心钻研，出现了大量的刺绣佳作。20世纪80年代是湘绣蓄势待发的时期，当时的“双面全异绣”、“狮虎题材”的诞生和成熟，使湘绣的艺术地位得到进一步的巩固。

（五）现代湘绣

除了对国画蓝本的继承发展，还有对湖南本土风景的创作设计，例如有《岳阳楼》《张家界》等经典之作，同时湘绣还积极地对西阳摄影和绘画作品进行再创作。20世纪80年代湘绣将传统与民族文化融合将民间传统刺绣针法和湘西土家织锦、蜡染结合，创作了一系列非常具有戏剧性的作品，如织锦绣中的《太阳花》和蜡染绣中的《老鼠嫁衣》。

2005年，湘绣将国画、灯光、音响等完美的结合，创作出融合现代科技元素的灯光立体绣《历史文化名城——凤凰》。

二、湘绣的技术美

湘绣是依靠针线表达的艺术。没有高超的针法，就无法表现出优秀的作品。湘绣的针法千变万化，论种类就有5大类，其中平绣类32种、织绣类15种、网绣类11种、扭绣类8种、结绣类6种。

湘绣主要的针法是掺针，还有后来不断发展的乱掺针和湘绣特有的毛针。掺针是由清末的李仪徽创造发明的，即将针线分得戏如发丝，在颜色交换和色级交换的地方留出空隙，用不同长短、不同颜色的针线搭配、掺出作品来。掺针给湘绣带来了一次历史性的革命，因此也奠基了湘绣四大名绣的地位。后来掺针法由胡莲仙传授弟子而得到流传，通过不断的传承和发展，并将苏绣的齐掺针改为乱掺针，将绘画艺术中色彩的自然流露通过乱掺针不露痕迹地表达出来，画面栩栩如生、惟妙惟肖。

在湘绣中，不同的针法能表达出不同的艺术效果。湘绣中表达狮虎题材的作品，主要是掺针法的运用。为表现狮虎毛发的质感和斑纹，湘绣主要使用的是鬅毛针；表达狮虎眼球的晶莹透亮，则采用游针针法；挖掺针主要表现花瓣和翎毛；直掺针表达人物肖像；横掺针绣风景和天空等。湘绣作品中到处可见掺针针法，因为掺针针法的千变万化使得绣品画面丰富多彩、衔接自然，使人应接不暇。

湖南民间刺绣针法得到传承的、非常具有装饰美感的针法还有织针、网针以及其他绣种所共有的打子、盘金等针法，给人以强烈的冲击力和艺术美感。大型双面绣《唐人打马球·战国编钟舞》于1987年在湖南省湘绣研究所创制成功。用的大量装饰针法如打子针、梳子织、瓦行织等手法相互交错，运用到整个画面。其区别于纯图案装饰，工艺效果非常独特，画面具有强烈的视觉效果和装饰美感。

三、湘绣的材料美

材料是刺绣艺术的基本，不同的材料能够表达出不同风格的刺绣作品。作为湘绣材料的必备绣线和底料。湘绣的绣线惯用湖北沙蓉、河湖一带所产的丝线绞线，分别有花线、绒线、丝线、织花线、挑花线、金银线等。不同的绣线，所呈现在绣底上的效果也不一样。绣线多用花线，花线细腻光滑，韧性好，具有“光、滑、细、柔”的优点，为绣出平薄均匀、精美细腻的绣品创造良好的基础。湘绣的劈丝工艺，将花线劈至2开、4开、8开、16开甚至直发的四分之一。劈丝绣线的运用强调逐步变色、自然过渡、精致细腻、浑然天成；除了运用传统的绣线，还会用棉、麻线等进行创作使得画面拙朴、粗犷；金银线让画面呈现出尊贵、华丽的艺术气息，但是由于观赏性刺绣的出现，金银绣线就慢慢淡出了。

湘绣的底料品种也非常丰富，如有麻、棉、绢、绸、尼龙等。不同的题材效果需要针法和底料的完美结合，不同的底料表现的画面效果也是不尽相同的。如生活用品的绣品一般选择在奢华的衣料上进行刺绣，例如选择以丝、绢、绸缎为底料，会给人以华贵的效果。观赏性的绣品底料就取决于刺绣题材的内容，如绣金鱼，则需要深绿色的高纬密度刺绣真丝俏，具有尼龙俏的透明轻薄能表达鱼在清澈水中的环境，同时也具有细腻缜密的效果。优秀的绣品都是把材料、针法和题材意境完美融合，双面绣《望月》采用呈绿灰色的透明纱，使得画面具有一种空灵之美。

随着湘绣不断地推陈出新，湘绣的底料也不断地在进行着新的尝试，例如，将少数民族的土布、棉麻等原始的布料表现出一种质朴和浪漫的色彩。