浅谈钢琴教学中的审美教育与情感教育

张海霖 （西安音乐学院音乐教育学院 710000）

浅谈钢琴教学中的审美教育与情感教育

张海霖 （西安音乐学院音乐教育学院 710000）

钢琴演奏教学是钢琴教学中的重要环节，是钢琴教学理论和实践的紧密结合，通过演奏中的艺术作品从而使人在心里形成一种美的享受和丰富的感情体验。因此，钢琴教学活动必须以钢琴演奏教学活动为中心，加强表与演诠释，使两者互为补充，基于它本质上是人的一种创造性活动，那么其包含着浓厚的审美和情感元素。这就需要我们的音乐教师在钢琴教学活动中特别是钢琴演奏教学环节，加入审美教育和情感教育，使钢琴演奏成为一种活的艺术活动。

钢琴教学；审美教育；情感教育

人类丰富多彩的生活可以通过各种形式予以表达和阐释，艺术就是其中一种，无不以艺术再创的手法还原人类生活的真实面貌，无不把人类生活中蕴藏着的丰富情感表达出来。钢琴演奏教学是钢琴教学活动中的核心，它融合了静的作品和动的艺术创作，从而彰显了艺术创造的深厚内涵和魅力，通过钢琴形式把人们的活动展示出来，不仅活化了人的活动，而且挖掘了人的活动中的情感内涵，最终使人能够在音乐的艺术符号中获得一种心理上的美感和心灵震撼感。因此，这就需要我们的音乐教师在钢琴教学活动中强化审美和情感教育，真正诠释钢琴表演的艺术内涵。

一、研习教材内涵、提升教学方式，培养学生的审美意识，挖掘学生的情感体验

在钢琴教学活动还普遍存在着这样的误区：一些钢琴教师认为只要把基础性的识谱知识、键法处理技巧、琴谱和键法结合技巧等传授给学生，督促学生不断地加强键法的熟练度，并大量让学生记诵琴谱，那么就已经达到了钢琴教学的目的；一些学生认为钢琴学习，只要识记好琴谱并键盘手法灵活，就一定能够把钢琴曲子演奏得很好。这样对钢琴演奏的认知，忽视了钢琴演奏是一种艺术表现手法而已，其本质是需要借助于钢琴演奏方式把音乐作品表达出来，把音乐作品中所蕴含的作者情感宣泄出来，从而使人能够在心灵上得到一种感动，心理上会获得一种美的享受，最终有助于陶冶人的情操、丰富人的精神世界、促使人全面发展。因此，这需要音乐教师在进行钢琴教学活动中首先引导学生对演奏的作品进行研读，去仔细领会作品中所包含的意蕴，并挖掘作品背后作者的意图和中心思想所在，从而与作者在心灵上进行一种跨越时空的沟通，在情感上形成一种共鸣；其次，根据作品的题材，加强学生的识谱，在识谱过程中要特别要引导学生注意的是，识谱的音乐符号和语言是如何突出作品题材，音节的高低以及传和重在表达作品的什么风格、主题和思想，而后对琴谱进行挖掘和整合，以求琴谱和作品有机统一结合；最后，加强学生的键盘与琴谱相结合的处理技巧，在弹奏的过程中不仅键法要熟练，更要注重把作品中作者的情感以及作品整体美感演绎出来。

例如，在题材内容中表现对大自然的热爱、人类美好生活的向往以及对劳动者的歌颂等，对于这类作品，教师要引导学生在钢琴演奏中键法要轻快、手法轻盈、节奏上要柔和、音要长，从而使人眼前浮现出大自然的欣欣向荣美景、人们在各行各业充满信心地努力奋斗、劳动者汗流满面但是看到胜利果实满脸笑容的场面涌现眼前，让人从美的视域体味一片祥和、到处都是人与社会融合的谐和场面，从内心深处产生一种美的体验。同时，柔和的钢琴声和悦耳的节奏，让人听了以后产生一种欣喜和平和感受，不仅安抚人的情绪，而且让人产生一种积极向上的精神。

二、有针对性指导、加强学生练习的熟练度，引导学生注重情感和审美渗透

在音乐钢琴教学活动，如果单一地把钢琴演奏的理论和技巧讲授给学生，并让学生根据讲解自己去揣摩和练习，我们会发现学生钢琴演奏的结果并不能够让教师满意，而且演奏的效果并没有达到教学目的，很多时候我们的钢琴教师把原因归功于学生没有认真学习和练习演奏技巧。殊不知，这个原因是片面性的，还不能够解决学生的钢琴演奏问题。综合性地根据以往钢琴教学实践活动的分析和审视，可以得出，学生在钢琴演奏中存在的问题还应该归因于学生没有吃透教师的理论性讲解，这就需要钢琴教师进行实例示范钢琴演奏，以自己的亲身实例能够给予学生以启发，从而让学生寻找出自己的不足，并针对不足完善钢琴演奏。可见，教师的示范性演奏很重要，通过教师的示范性演奏，教师给予学生以一定的演奏标准和要求，学生能够树立榜样，与教师的钢琴演奏形成对比，有针对性地提升自己的技巧。最为重要的是，在钢琴教师的演奏实例中，教师可以针对情感教育和审美教育重点突出演奏的要求和技巧，教师边进行钢琴演奏，边给学生指出需要注意的地方，这样理论与实践性的结合，就能够极大地提高学生的注意力和兴趣，学生就能够有针对性把情感和审美在钢琴演奏中的渗透，最终使钢琴作品富有情感、富有美的享受，也就提升了学生的钢琴演奏水平。

例如：在演奏贝多芬、柴科夫斯基、肖邦音乐作品时，教师要先让学生针对每个作者的作品主题以及特点进行剖析，会认识到三者各有其自己的特色。贝多芬的作品具有英雄性，那么在钢琴演奏过程中就教导学生以较快的节奏和旋律把英雄潇洒的形象和活动场面体现出来；柴科夫斯基的作品主题庄重，通过指导学生弹奏旋律短促，庄严而神圣、宏大而严肃的场景依稀就在眼前；而肖邦的作品给人如诗如画一般，这就需要学生在弹奏过程中在手法上灵活多变，让听者听以后好像置身于如梦如幻的场景之中，刺激人的美感神经被这种魔幻般的场景所深深吸引和陶醉、所动容，在情感上使人产生不同的感触和感想，调整人的情绪，从而丰富人的精神生活。值得我们钢琴教师注意的是，由于每一个学生的情感表达、人生经历以及知识结构不同。因此，我们的音乐钢琴教师要让学生坚持原则和标准的基础上，可以融合自己的情感和美的体会，使钢琴音乐作品的更多内涵被挖掘出来，从而使钢琴作品更加人性化、更加生活化、更加丰富化。

三、结语

毋庸置疑，钢琴教学中的钢琴演奏教学环节正用一种艺术的角度把人们的现实生活反映出来，把人们的对生活的期盼和寄望表达出来，这一演奏活动过程其实就是一种人的主观性艺术反馈过程，无不展示着人的创造性。因此，在钢琴演奏教学活动中，我们的钢琴教师，要转变教学方法，要多元化地对钢琴演奏进行定位，应该认识到钢琴演奏不仅仅是一种人化性的艺术形式，更是演奏者对演奏作品的美的体验和情感揭示，这就需要钢琴教师在钢琴演奏教学活动中渗透审美和情感教育。

[1]郝洁.论情感教育在钢琴教学中的功能发挥[J].北方音乐，2014（8）.

[2]周红生.钢琴教学中的“审美教育”[J].音乐时空，2014（20）.