浅谈对中职学校学前教育专业技能大赛声乐辅导的几点感受

（山东省青岛市城阳区职业中等专业学校266000）

浅谈对中职学校学前教育专业技能大赛声乐辅导的几点感受

沈云霞

（山东省青岛市城阳区职业中等专业学校266000）

青岛市中职学校学前各专业每年都要举办技能大赛，学前教育专业参赛项目包括声乐、钢琴、舞蹈、美术、普通话、视唱。根据每年的赛制不同，比赛科目会做相应的调整。作为一名声乐辅导教师，我多年参与辅导任务和比赛实战，积累了一些自己的经验和认识，下面就声乐辅导训练谈一谈自己的感受。

一、了解学生的嗓音特点，根据参赛学生都是女生的特殊性有针对性地选择歌曲

比赛歌曲的选择是否得当，对于学生在比赛时是否能最大程度地发挥自身优势、扬长避短，以完整的演唱获得理想的分数至关重要。比赛歌曲选择不当会暴露学生的不足和毛病，影响发挥使演唱成绩大打折扣。

首先，辅导教师要深入了解自己的学生，寻找并熟悉每个学生的长处和不足，选择适合学生嗓音特点的歌曲，做到因人而异、扬长避短。如根据学生音色的特点确定选择美声还是民族唱法的歌曲。根据音域的大小、个人演唱能力选择不同难度的歌曲。其次，学前教育专业将来从事的是幼儿教育工作，根据我国国情，从事幼教工作的大部分是女生，所以参赛学生也都是从优秀的女生中选拔，这是学前教育专业的特殊性。针对这个特点，辅导教师在选择、确定比赛曲目时，要考虑女生的嗓音特点，从实际出发选择适合女生演唱和发挥的旋律优美的独唱和艺术歌曲。

推荐曲目：《珊瑚颂》《七月的草原》《芦花》《望月》《大森林的早晨》《思恋》《又唱浏阳河》《我和我的祖国》《祖国之恋》《我爱你，塞北的雪》《帕米尔，我的家乡多么美》等。

二、要根据学情，遵循循序渐进、由浅入深的训练原则

学前教育专业因其特殊性，比较注重技能技巧课的训练和学习，但大部分的学生在入学前没有接受过专业的声乐训练，因而入学时声乐基础起点较低，大部分学生属于零基础。参加比赛的学生一般从高二的学生中选拔，也就是学生从接触声乐学习到比赛中间只有两个学年的时间。我们都知道声乐的训练是一个长期、缓慢、不断探索和提高的过程，在两个学年时间里最重要的是打好基础，练就扎实的基本功。

怎样让学生达到参赛水平呢？我认为歌唱的基本功包括歌唱的呼吸、发声、共鸣、咬字吐字等。辅导教师在前期的训练中要遵循循序渐进、由浅入深的训练原则，从呼吸方法、基础发声开始练起，用平稳的气息、科学的发声方法，奠定坚实的声乐演唱基础。同时要结合多种类型的演唱曲目进行训练，及时找出学生的问题和不足。辅导教师切不可好高骛远，急于求成，在短期的训练后就让学生尝试演唱一些高难度歌曲，结果会导致学生的嗓音受到损害。要让学生知道，声乐的学习没有捷径可走，只有耐住性子、稳扎稳打，勤奋努力地学习、科学地训练才能掌握演唱技巧。

基础练声曲目推荐：《红豆词》《在银色的月光下》《生死相依我苦恋着你》《鼓浪屿之波》《康定情歌》《我亲爱的》《曲蔓地》《长江之歌》《赛吾里麦》《西班牙女郎》等。

三、增强学生对歌曲的理解、感受能力，从而更准确、生动地表达歌曲的思想感情

一首歌曲只有经过人声的演绎才能达到完整、有灵魂的展现。怎样才能准确、生动地表达歌曲的思想感情呢？歌曲来源于生活，教师在平时的训练中要提醒学生多观察身边的生活和事物，积累丰富的情感体验，学生的体验越丰富、越深刻，在演唱时就越真实，感染力也会增强。例如，《芦花》这首歌曲，主人公以芦花为媒定终身，看到芦花而触景生情，想到爱人不在身边思念之情便油然而生，表达了主人公盼望心上人早日归来的思想感情。因此，我就找到一些芦花的图片和资料，用幻灯片的形式播放画面和音乐。学生身在唯美的意境中感受歌曲、聆听歌曲，对《芦花》所表达的感情有了全新的、更细腻的感悟。学生在演唱时也注入了自己对爱情、对思念之情的理解，从而更好地感受到歌曲的魅力，更细腻、贴切地展现了一幅美好、温馨的画面。

四、提高学生的临场发挥、应变能力

很多学生在比赛或演出过程中都会多少出现紧张的问题。紧张会造成很多不可弥补的后果，例如，忘词、跑调、失声、节奏错乱、高音上不去、喉咙打不开、共鸣位置偏低等状况。这样在很大程度上会影响学生的发挥，从而严重地影响比赛成绩。学生在一项比赛中发挥不好，也会影响心情，使她们失去自信，从而影响其他项目的发挥，造成不可挽回的局面。因此，克服紧张心理、提高演唱发挥能力是辅导教师辅导过程中的一个非常重要的方面。

（一）学生在比赛演唱过程中要全神贯注，投入音乐的情境当中

如果学生上台之后还左顾右盼，不能集中注意力，看到面前的评委和观众就更加不知所措，那势必会影响发挥。因此，在平时的训练中，辅导教师要有意识地培养和锻炼学生的主角心理，让学生尽情发挥，逐渐化为一种潜在意识和能力，逐渐克服紧张的心理。

（二）学生应具有一定的应对突发状况的应变能力

每个人都不是完美无缺的，虽然我们在训练时有意识地培养学生克服紧张的心理，但并不代表绝不会出现状况。教师要告诉学生，允许出错，但不允许错上加错。一旦出现失误，不要再去想，而是镇定自若地继续往下唱，决不能因为一个小小的失误影响到后面的演唱，得不偿失。麦金农说过：“在台上，表演者对于任何失误都应当置之不理。”兰帕尔也说过：“在出错的时候一定不要往后看。”这是每个参赛学生都应有的心理素质。可见，在比赛和演出过程中具有一定的应变能力是至关重要的。

（三）学生应具有丰富的舞台演出经验

辅导教师要鼓励学生多参加学校组织的各种表演活动，如校园十佳歌手、迎新生文艺演出、校园班级大合唱比赛等活动，让学生逐渐适应各种舞台环境。在不断的实践中逐渐熟悉舞台、熟悉观众，不断地锻炼和提高自己，积累丰富的演出经验，进而使学生喜欢上登台表演并找到舞台表演的感觉。锻炼出在比赛中当环境改变时，学生也不会感到慌张的能力，应该能够游刃有余地表现自己的声音，表达自己的情感。这样才有可能超常发挥，取得令人满意的成绩。

总之，声乐辅导的训练是一个长期、缓慢的过程，需要辅导教师投入大量的时间和耐心，因人而异、因材施教，同时也需要学生的配合和努力，掌握良好的技能技巧，提高自己的全面素质，克服各种障碍，完整、生动地表达歌曲，取得令人满意的好成绩。

[1]麦金农.音乐演奏中的记忆问题[J].文艺研究，1986(4):68.

[2]外国音乐资料参考[M].1984(6):23.

（责编 田彩霞）