戏剧表演的动作性管窥

2015-12-04徐嘉铭

戏剧之家 2015年21期

关键词：传神表演者戏剧

徐嘉铭

（东北师范大学人文学院艺术学院，吉林长春 130000）

戏剧表演的动作性管窥

徐嘉铭

（东北师范大学人文学院艺术学院，吉林长春 130000）

艺术来源于生活，却又高于生活，艺术素材的收集和创作与人们真实的生活是分不开的。戏剧的表演需要表演者们具有深厚的表演功底，表演的动作性是培养深厚的表演功底中非常重要的一部分，鲜明的动作性是戏剧的主要特点之一。本文将分析戏剧动作性的目的性、传神性、特色性等内容，并管窥动作性的应用。

戏剧表演；动作性；人物个性；手势

一、戏剧表演动作性的主要特征

语言和动作是戏剧的两个非常重要的内容，对于推进戏剧情节的变化和表达戏剧故事的内容具有决定性作用。有人说语言实际上也是一种动作，从广义角度来说，这种说法是正确的。但是，本文把语言与动作区别为戏剧表演中的两个独立因素，本文所指的动作就是单纯的动作，并不包含语言。戏剧表演中的动作主要具有以下三个特点：

（一）戏剧表演动作具有目的性。戏剧表演者在台上的表演能够把纯文字叙述的剧本变得有活力、有吸引力。为了把戏剧中的人物特点展示出来，戏剧表演者必须通过神情、动作等进行演绎，面部的神情也是动作的一种，因此下文中的动作包括面部神情的变化。在饰演一个角色时，演员必须认真研读剧本，分析人物的性格特点和行为特点，设计相关的表演动作，并且进行表演。为了饰演不同的角色，演员所进行的动作设计和所运用的表现手法都是不相同的，因此，戏剧表演动作具有针对性和目的性，即戏剧表演动作是针对不同的人物角色进行设计和表演的，为了达到不同的表演效果，就要运用不同的戏剧表演动作。

（二）戏剧表演动作具有传神性。戏剧表演之所以会对观众产生非常大的吸引力，是因为通过戏剧表演者的表演，观众能够感受到戏剧中人物的喜怒哀乐，并为之感动，即戏剧表演者进行表演时把剧中人物的喜怒哀乐传给了观众。如果观众看了戏剧表演者的表演之后能够感同身受，那么戏剧表演者的表演就是传神的表演。当观众在观赏表演时，耳朵听到的是戏剧表演者的台词和对白，眼睛看到的是戏剧表演者的表演，这里的表演归根到底就是戏剧表演者的动作。传神的动作能够深深地吸引观众的注意力，因此为了增强戏剧表演的吸引力，戏剧表演者应该学会传神的表演。

（三）戏剧表演动作能够刻画出鲜明的人物个性。戏剧中每个人物的个性都是非常鲜明而有特色的，如果戏剧中人物的个性都是相似的，那么戏剧的吸引力就会非常低。为了塑造鲜明的人物个性，戏剧表演动作的运用是非常有必要的，其中形体动作和心理动作是塑造鲜明人物特色的主要手段。如在戏剧中一个人走路速度很快，那么这个人多半是个急性子；相反，如果一个人走路缓慢，那么这个人多半是个慢性子；如在戏剧中一个人经常蹦蹦跳跳，那么这个人就是比较活泼好动的人。

二、戏剧表演动作性的运用

（一）戏剧表演动作性在饰演不同人物中的应用。戏剧表演者在台上的表演不能只是机械化的表演，而应该注重表演动作的应用，使得表演更加生动而有活力。戏剧表演者在饰演每一个角色之前都应仔细研究人物的性格特点和行为特点，深入剖析剧中人物的内心世界，并捋顺故事情节，探寻饰演这个人物时应该使用的动作和手段。在进行演绎时，戏剧表演者应该全身心地投入到这个人物中去，让观众觉得这个就是戏剧中的人物，而不是一个戏剧表演者在试图演绎戏剧中的人物。在饰演人物时，戏剧表演者应该选择适当的表演动作和手法来表现人物的内心感受，并让观众感受到剧中人物内心情感的变化。在表演结束之后，戏剧表演者应该对自己的表演进行评价，逐步提升表演动作的艺术性。

（二）戏剧表演动作性在表演不同阶段情绪时的应用。

首先，在处理戏剧中的每一个动作时，戏剧表演者都应该认真对待，例如手势、眼神、转身等细节的处理，只有把每个表演动作的细节都处理好，整个戏剧的表演才能给观众留下深刻的印象。其次，戏剧表演者在处理戏剧转折点时要非常小心，虽然是转折点，但是戏剧表演者的表演不能够转变得太快，转变得太快会给人不真实的感觉，戏剧表演者应该尽力把转折点处理得较为圆润，表演动作不能过于僵直。

（三）戏剧表演中语言与动作的配合。在戏剧表演过程中，动作和语言的使用是相辅相成的，尤其是当语言和动作需要同时表演时，戏剧表演者必须非常小心，既应该注意说话的语气语调，也应该注意动作的把握。如今很多艺术大家都提倡富于语言性的动作和富于动作性的语言，只有学会语言和动作的配合使用才能够呈现出精彩的表演。