评弹演员需要具备的五大要素

■徐燕青

评弹演员需要具备的五大要素

■徐燕青

苏州评弹是一种用苏州地方方言来进行演出的现场表演艺术，也是世界级非物质文化遗产，更是让百姓喜闻乐见，让百姓所喜欢的一种曲艺。苏州评弹又分苏州弹词和苏州评话两大类。评话是只说不弹唱，讲究的是“金戈铁马，国家兴亡”，常由一个人表演。而弹词则是有说有弹还有唱，讲究的是“才子佳人，儿女情长”，常由2到3个人进行表演。其内容皆是通俗易懂，主题都是劝人为善。

自明末清初以来，评弹逐渐在长江以南的民间盛行起来，并成为了百姓日常生活的一部分。特别是上世纪60年代，广播走进了千家万户，也迎来了评弹的黄金时期。在那时节，评弹演员名家辈出，大街小巷都会飘扬着悠悠的丝竹之声和带着浓浓韵味的吴侬软语，只要是有茶楼的地方就必有评弹的书场。

或者有人会说，评弹即是百姓口中所俗称“说书”，而“说书”无非就是给大家讲一个故事而已。而讲故事基本人人都会讲，所以从理论上来说，评弹其实很简单，人人都可以说，人人都可以学会。

这种论调虽然正确，但也存在了很大的偏差

和错误。说其对，是说的评弹的本质。从根本上来说，评弹的确是在讲述一个故事。而说其错，则是评弹与其说是讲述，不如说是演绎或是故事的场景再现。而且评弹也并不之是讲故事那么的简单。故事人人都会讲，但是如何才能演绎好，手法如何，过程如何，其讲究的是什么，却不是每个人都会知道的。

结合评弹的性质与特点，我觉得一个优秀的评弹演员需要具备五个最基本的要素，这五个基本要素就是：说、噱、弹、唱、演。

说

说，貌似非常简单。说话人人都会，只要不是有语言障碍的，那岂不是都符合这个条件？其实不然。首先来说，苏州评弹的“说”最基本的条件就是一口标准而又清楚的苏州话，口齿清晰且有力度。假如苏州话说的不标准，或者嘴里沾牙倒齿说话不清楚，只会让人听的云里雾里不知其所云。此外还有一些长篇大段的快口，需要在极短的时间内一口气说完，不可断断叙叙也不能吃字漏字。其次，苏州评弹因为是一门语言的艺术，所以“说”还包括了言辞的组织安排和起承层次。遇到书中有大段的表白时，需要注意语言的轻重缓急及层次的清晰，不可千篇一律的语速和语调，会让人听觉疲劳，也不能拖泥带水，废话连篇，需要简洁精练。此外，“说”还需要注意情绪的感染力度。说山山见，说水水现。不管是高兴、生气、发呆、愤怒，还是描述场景事物，都是通过“说”，来引观众深入其境，宛如亲眼所见。

噱

“噱乃书中宝”“一噱遮百丑”。可以说，“噱”是一部书中所不能缺少的正要部分。过去评弹一些传统的书目，比如《三笑》、《描金凤》、《珍珠塔》、《啼笑因缘》等等书目，与其说是一个故事，倒不如说是一部长篇的笑话。其中经典的包袱至今仍在百姓中广为流传，且经久不衰。此外，“噱”还有“肉里噱”、“小卖”和“外插花”之分。一个好的噱头，可以瞬间挑松书中的情节，让气氛欢快轻松起来。但是不管是什么“噱”，都需要避免低俗趣味，而且需要与书中的故事情节相呼应，在合适的时间、地点、人物、事件上放合适的包袱，才能得到事半功倍的效果。切不可生搬硬套强装斧头柄，也不可为了卖弄口才，口无遮拦，为“噱”而“噱”。

弹

评弹中的“弹”是弹奏的意思。通常是上手为三弦，下手为琵琶。当然偶尔也会适当地加入一些中阮，二胡等乐器的伴奏。但是不管是三弦还是琵琶，指法都是非常重要的。常见的弹奏指法有弹、拨、扫、勾、压、挑、拍、滑、颤等。弹奏时，手指一定要有力度。需轻时，不可轻而不清；需重时，不可重而不明。且评弹的弹奏，虽有规律却又是无章可循。一个好的评弹演员，都是需要长年的练习。自己唱时，乐器该如何弹、为他人伴奏时该如何都是不太一样的。不能弹在节奏和音律之外，要注意轻重缓急，烘云托月。不可为了炫耀自己的乐器水平，主次不分，不管不顾地频出花过

门，喧宾夺主。

唱

评弹中的“唱”流派众多。有陈遇乾的陈调、俞秀山的俞调、马如飞的马调外，还有魏、朱、周、夏、沈、薛、徐、蒋、张等共计三十种流派。除了这些流派，评弹还有金绞丝、银绞丝等几十种曲牌。另外弹词开篇和经典选段也有着上千首之多，由此可见“唱”在评弹中所占的分量之重。对于“唱”，评弹有音准、发音、字眼和感情的要求。音准，是指演唱中不能偏音，不能唱在音率和节奏之外；发音，是指发音位置。所有的演唱都需要丹田劲，而且演唱时归韵是在鼻腔、胸腔还是腹腔，都是需要注意的；字眼，是指演唱时，口齿清晰，可以让人字字入耳，而且还讲究头腹尾，讲究字正腔圆，不可以为了出风头，不顾字眼一味的翻花腔，如此便会失去了评弹的韵味；最后，感情是最难的。需要通过表面的文字，去了解人物的内心世界，体会人物的情绪，再由自己所能了解到的情感通过唱腔来呈现在大家面前，让观众有一种代入感，深入其境感动人心。

演

演员的“演”，从拉开帷幕走上舞台一直到演出结束走下舞台，都可以算是演。上场门怎么走、下场门怎么走、各有什么规矩、可以说，最后的“演”字只是一个统称，除了以上的“说”“噱”“弹”“唱”不算外，它囊括了许多的东西。如舞台上眼风、面风、台风、坐姿、站姿和手势等，毕竟评弹的没有服装和布景的。道具也是少的可怜，三弦琵琶外加醒木扇子和手帕一块，最多加个茶壶便是所有的道具了。演员需要自弹自唱自导自演，演出的角色上至九十九，下至刚会走，且不管男女老少，全都是自己一人演活。而要将一个人演活，首先要忘记自己本身的存在，把自己代入到所需要表演的角色中去。他就是我，我就是他，这样才能和角色一般无二，融为一体。而且在自己代入角色之前，必须对角色有相当深的了解。比如需要表演许仙时，首先需要知道许仙的穿着是什么、人物特点是什么、眼神是如何、招牌动作是怎么样的、开心时怎么笑、难过时怎么哭、音色是怎么样的、有没有口头禅、爱好是什么、惧怕什么等等一系列的事情全明白后，你这个角色才能演好。

苏州评弹是一门来自民间的语言艺术，它来源于生活，并高于生活。它并不简单，它的魅力影响着一代又一代的人们，是百花园中当之无愧的一朵璀璨的文艺之花。而做为新时代的我们，应该牢记陈云老首长的教导：“出人，出书，走正路”。要紧跟时代的脉膊、怀抱着科学的创新意识、时不待我的紧迫感，努力提高自身“说”“噱”“弹”“唱”“演”的艺术水平，做一个优秀的评弹演员，将它更好传承和发扬下去。