试论当代漫画形式感的美学意涵

摘要：漫画是从传统绘画中衍变而成，早期的漫画局限于对于人物形象的夸张和戏谑，对于社会现象的批判和人性的讽刺，随着时代的发展，当代漫画家们开始注重对漫画形式感的营造。本文重点介绍了何为漫画的形式之美，最后指出漫画形式感的美学意涵具有动态发展性，了解和研究当代漫画形式感的美学意涵才能创作出更多符合时代潮流和大众审美情趣的漫画作品。

关键词：形式美;当代漫画;美学意涵

一、关于漫画的形式语言

（一）视觉艺术的形式

艺术形式即某种艺术种类的形态或构造。绘画讲究画面要有形式感，通过线条，色彩，等因素有规律的组合表现出来。戏剧，电影镜头也要讲究画面的形式感，使其具有更高的审美追求和艺术价值。形式感是判断任何一种艺术门类的创作作品优劣不可或缺的标准。

（二）漫画形式演变

不同的时期在不同的文化大背景之下，人们的审美在不断变化，形式感也没有特定的标准但是任何作品的形式感都会有前辈同类作品的影子，受之前同类作品的影响是显而易见的，这是一个继承并不断突破发展的过程。

漫画属于绘画艺术门类之一，漫画形式的产生很大程度上来源于绘画形式。并根据时代的发展社会的进步，在借鉴绘画形式的基础上不断突破创新，产生一种漫画独有的脱离了绘画形式的当代漫画形式。

（三）当代漫画形式特征

当代漫画是在传统漫画的基础上发展而来，通过多种艺术语言融合而成，包括绘画，电影，戏剧，计算机，平面，设计等，逐渐形成自己独特的形式特征，如早期只注重表意性的独幅讽刺漫画借鉴了戏剧艺术加入了叙事性的特点形成了现在的连环漫画，连环漫画借鉴了影视艺术加入了镜头语言和分格的应用形成了现代故事漫画。

二、漫画形式美的外在表征

（一）造型的提炼与塑造

1.夸张与扭曲

夸张是漫画造型中最重要的表现手法，是漫画区别于其他绘画种类最具标志性的特点。夸张变形即对形象整体或局部进行伸长压缩，放大缩小，包括对形象表情、动作、形体的夸张。但是夸张变形并不是随意的夸张，无厘头的变形。需要针对不同的形象采用不同的夸张手法和夸张力度，做到张弛有度，灵活把握。纵观历史上成功的漫画造型可以看出，越是性格平稳，行为正派的漫画形象夸张力度越小，而越是带有喜剧性或讽刺性的形象，其夸张力度越大。其实是夸张和扭曲的不同，一种是只获得鲜明的外形，保留它良心的内核的夸张，一种是连内核都改变的夸张就成为扭曲。使用哪种夸张的造型手段，要根据形象的个性特点来决定。而不论是夸张或扭曲，都要以创造出生动形象，惟妙惟肖的个性形象为目的。

2.简化与平面

简化是艺术造型中一种常用的手段，在漫画中更是一种重要的造型手段。最明显地一个例子是Q版漫画，Q版漫画有着很强的形式规律可循，主要表现在头大眼睛大，身体与头的比例约在1：1到1：2之间的卡通形象，头部基本简化成圆形，这种简化方法使形象生动可爱，简单易上手的特点更扩展了漫画的作者群。简化与平面的不同在于，简化是对细节的简化，轮廓复杂的外形进行直线条的简化，平面是另外一种简化，是把立体的东西去掉光影压扁成平面。简化需要抓住形象的本质特征，比如创造一个犀牛的漫画造型，首先需要抓住犀牛最独特的特点，独角和硕大的身躯，再进行直线条的简化使漫画造型夸张可爱。

3.装饰与抽象

装饰造型即运用装饰性的符号语言按照装饰性的规律和手法，主观的将装饰性融入到艺术造型中的手段。装饰造型以审美表现和形式表达为目的，是造型之美的重要表现手段。装饰造型不注重对形象的真实表达，对形象的处理着重于平面的范围内进行，将侧重点放在形态的大小、位置、方向及点线面的组织关系上。[1]抽象也是一种装饰，装饰与抽象的不同在于，装饰主要指用纹样进行装饰，抽象是用符号进行装饰。有时运用地域或时间具有标志性的装饰纹样还会增加漫画的民族地域性和时代感，不仅加强了造型视觉的美感而且增加了造型的文学内涵，做到形式与内容的统一。运用符号的抽象装饰在现代漫画造型手段中使用较广，如网点的使用，可以起到丰富画面细节，表现空间感质感的作用。

（二）画面图式的视觉性

縱观漫画的三种表现形式，独幅讽刺漫画通常只具有表意性，在图式与构图方面不做太多讲究。而具有叙事性特征的连环漫画中通常采用的是上图下文，左图右文的图式，目的是解释漫画中的故事，使人们更好的理解漫画中的含义，图式方面也比较单一，没有太多形式上的追求。故事漫画融合了插图中图文结合和分格的版式特点，将文字融入画面中，图与文有机结合，打破了传统单一的图文模式，也使画面格局有了独特的审美情趣。

随着时代的发展，不同时期的绘画风格，人文精神，社会背景的演变，漫画的图式形式也更加多样化，当代漫画家们越来越注重对于图式美的营造，为了创造一种视觉新奇和形式的美，不像一般的漫画家按照出版社的要求只把图画好，而是直接自己在里面进行图文的搭配，把文字作为一种图像元素，对文字图形化，作为画面中的点或线或面的视觉元素进行组织构图。

（三）媒料肌理的情感流露

材料是绘画中重要的表现媒介，材料具有多样性，不仅有传统材料如水彩、丙烯、油画等之外，现代绘画还衍生出很多非传统材料如泥土，树脂，金属，报纸拼贴等综合材料，吸引着艺术家们不停的去尝试和探索。不同的材料有不同的质感，肌理和特性，正如李泽厚先生所说：“作为艺术作品的物质形式的材料本身，它们的质料，重量，颜色，声音，硬度，光滑度……等等，与主体的心理结构的关系，也构成艺术作品诉诸感知的形式层的重要问题。”[2]材料本身各种特性的不同产生不同的艺术形式和视觉效果，体现了艺术家独特的兴趣，审美趣味。材料运用得当，能够增加绘画作品的艺术感染力。

三、现代动漫美学意涵发展的动态性

现代漫画美学意涵具有流行性，不是恒定的，随着社会发展，人们生活方式，审美趣味的改变而改变。未来的漫画形式美感是怎样，谁都不能确定，但是能够肯定的是它必然是继承了现在漫画形式美的基础之上发展变化的，作为漫画工作者，跟上漫画形式美的发展性才能跟上创作的潮流。了解当代漫画形式感的美学意涵，在漫画领域不断地进行探索与创新才能创作出更多符合时代潮流和大众审美情趣的漫画作品。

【参考文献】

[1]曲艺民.装饰艺术及装饰造型的基本特征[J].昌吉学院学报，2005（03）

[2]李泽厚.美学三书[M].合肥：安徽文艺出版社，1999

作者简介：田晓露，女，（1989.4—），汉族，河北沧州人，广西艺术学院，13级在读研究生，硕士学位，研究方向：现代插图研究。