东北民间说唱艺术的现状与危机思考

范 妮，果崇英

（辽宁大学 辽宁 沈阳 110136）

一、古老的艺术形式在媒体与城市化进程中焕发活力

二人转艺术的危机始于上世纪80年代,地域文化的局限性使其面临诸多的现实困境，同时,二人转在大众传播传媒的压力下也被无奈的边缘化。

在新世纪，辽宁省铁岭市民间艺术团对二人转这个在东北有广泛群众基础的地方戏在全国范围内的推广起到了巨大的作用。此外一系列优秀的编剧、演员在全国范围内成功地推出了东北喜剧小品，东北农村电视剧的热映也进一步加速了东北民间喜剧文化的复兴。

近年来，二人转已成为东北三省都市人消遣的一种方式，二人转完成了它的城市化裂变。目前二人转在城市中的演出场所大致可分为三个等级：一等在大剧院，如刘老根大舞台，观众的上座率很高，演员的出场费也很可观；二等为中等规模剧场，演员大多有着丰富的演出经验；三等大多在一些洗浴中心或酒店，具有临时性质。这样的规模分类是市场化操作的必然结果，弊端是演出水准参差不齐。大量小剧场里的二人转成了“搞笑二人组合”，与传统二人转艺术相去甚远，而且普遍存在低俗现象，在社会上引起了强烈的反响。“从魏三到孙小宝,今天著名的二人转演员都是笑星,二人转离真正的叙事性已越来越远。似乎所有其他的主题都是累赘,搞笑成为二人转受欢迎程度评判的关键标准。”二人转作为东北文化的代表和内核，体现了社会文化生活的各个层面。但一些地方剧团在演出过程中，为了搞笑、吸引观众、赚钱，“在丑逗旦捧的搭配中，女性呈现出越来越年轻，穿着越来越暴露，调情越来越直白的现状。”面对这一现象，刘老根大舞台在开业之初便大力提倡“绿色二人转”，笔者认为这是二人转现代化发展的必经之路。

随着二人转不断地发展，一些新形式的说唱在舞台上也应运而生，翟波的神调便是其中的一个代表。神调俗称跳大神，是二人转主调之外的一种曲调，多在农民庆丰收或巫医说病时演唱。目前观众听到的神调已经发展成类似快板和rap的说唱音乐，台词内容较随意，形式比较灵活，受到了部分年轻观众的欢迎。因为它既不是传统的乐调，也没有固定的演唱曲调，所以演唱难度很大，考验演员的唱功。

二、雅俗共赏是艺术的最高境界

“二人转作为黑土文化的代表，一直以来都在都市的边缘存活；而话剧一直被称为殿堂艺术；把二人转和话剧糅合到一起，是不伦不类还是组合出新，见仁见智。但很多戏剧专家看过《秋天的二人转》后，称这是一部‘让二人转实现绿色转型’之作，同时仍不失‘底层言情’的特色。”

铁岭市民间艺术团尝试着对传统二人转进行改造和加工，《霸王别姬》就重点在“舞”上下功夫，增加了许多舞蹈动作，透出现代气息。新编二人转《梁山伯和祝英台》，唱腔优美，众多配角演员的扇子舞幻化出蝴蝶翩翩飞舞的效果，给人耳目一新的感觉。该剧的导演、二人转专家马力认为：“新时期的二人转艺术应该在继承的基础上发展，它可以是幽默诙谐的，也可以是载歌载舞的，就像是百老汇的音乐歌舞剧一样。二人转应该是多元化的，完全可以从戏剧、舞蹈、音乐等艺术门类中吸取精华，并根据观众的需求不断变化和整合。”

三、艺术的后劲源于创作者的文化底蕴

如何传承民俗文化，把祖先在长期劳作中凝结成的艺术符号进行总结、梳理，并使其发扬、发展是一项极其艰难的工作。搜集保留历史文化遗迹，更重要的是发扬传承。一味地讲如何保留经典唱段，或是贬低观众和演员审美趣味低俗是不合理的，生产方式的改变必然引起生活方式的改变。

另一方面，多媒体网络极大程度地改变了消费者的审美趣味和鉴赏水平，雅至古今中外各种艺术形式，俗至搞笑段子一条龙，以海量信息的趋势呈现在网络消费者面前，观众足以在极短的时间内迅速掌握新鲜资讯，但是浅显、非专业化、不具有权威性的信息也轰炸着消费者的大脑。

文艺是时代前进的号角，最能代表一个时代的风貌，最能引领一个时代的风气。实现“两个一百年”奋斗目标、实现中华民族伟大复兴的中国梦，文艺的作用不可替代，文艺工作者大有可为。广大文艺工作者要从这样的高度认识文艺的地位和作用，认识自己所担负的历史使命和责任，坚持以人民为中心的创作导向，努力创作更多无愧于时代的优秀作品，弘扬中国精神、凝聚中国力量，鼓舞全国各族人民朝气蓬勃地迈向未来。

[1]赵鶄鶄．二人转艺术传播现状思考[J].吉林广播电视大学学报，2009,(2):26.

[2]谭绪人.二人转清风新年吹北京[EB/OL].http://www.people.com.cn/GB/paper1787/10935/992445.html,2003-12-22.

[3]和璐璐.人艺首次“降低门槛”，东北二人转亮相首都剧场[EB/OL]．http://www.chinanews.com.cn/news/2004/2004-11-22/26/508393.shtml,2004-11-22.