浅谈美声唱法与民族唱法的异同

河北大学艺术学院　王杰

浅谈美声唱法与民族唱法的异同

河北大学艺术学院王杰

摘要：改革开放以来,随着人民生活水平的提高,我国的声乐演唱水平也得到了蓬勃的发展。如今我国主要分为美声,民族,通俗,原生态四种演唱方法。在中央电视台每两年举办一次的青年歌手电视大奖赛中也是分为这四个组别进行比赛。而近年来美声唱法和民族唱法一直是我国声乐届研究最深的一个话题。笔者学习了八年的美声唱法,对民族唱法也有一定的了解。下面笔者将对美声唱法与民族唱法做简要的对比研究。

关键词：美声唱法；民族唱法；研究

中图分类号：J616

文献标识码：A

文章编号：1671-864X（2015）04-0074-01

一、美声唱法的起源与发展

美声唱法最早起源于十七世纪的意大利的天主教堂，由于当时正处于封建社会，女性不能进入教堂，在教堂内唱诗班的男性又无法完成女性宽广的音乐和优美的音色，阉人歌手从此诞生了。教会统治者通过对男童进行阉割，随着年龄的增长，男性的声带就会停止发育，凸显不出男性应有的浑厚声音，音色近似女性，这样既能达到正常女性的音高和音色，同时又有男性的强壮体魄可以支撑正常教会的礼拜，从此就产生了美声唱法。十八世纪以后，随着人们逐渐的探索美声唱法的发声技巧，最终掌握了这种方法，并得到了广泛的传播。而“阉人歌手”也渐渐的退出了历史的舞台。十九世纪以后美声唱法发展的更加专业化，科学化，而且有了一套完整的系统的训练方法，随之传入到世界各个地方。

二、民族唱法的起源和发展

系统的民族唱法在我国出现较晚，特别是改革开放以来，人们生活水平以及欣赏水平的提高，民族唱法取得了长足的发展。民族唱法起初来源于我国古代的民歌，古代人民在长期的生产或社会实践中的能够带动劳动者情绪的歌曲，受众范围比较广泛。人们在演唱过程中没有固定的节奏，音准以及节拍，语言朴实，常带有地方性的色彩，随意性较强。解放以后特别是美声唱法正式传入中国，在继承了民歌优秀的传统基础上，又大胆的学习了西方的美声唱法的发音以及发声技巧。从而形成了科学的民族唱法，民族声乐演唱亲切自然，咬字清晰，声音甜美。现如今我国的民族声乐艺术已经达到了炉火纯青的地步。

三、美声唱法与民族唱法在歌唱中的相同点

不论是美声唱法还是民族唱法，都强调呼吸的重要性，歌唱时呼吸如果对了那么就成功了一半。呼吸是发声的原动力，两种唱法都采用胸腹式联合呼吸法，也就是我们通常所说的汽沉丹田，让气息冲击声带，用少量的气息得到强大的共鸣，从而达到美好的合唱效果。

上文中提到气息冲击声带的问题，当气息冲击声带时我们的喉头必须是放松的，喉头放松需要一个长时间的过度期。两种唱法在演唱过程中喉头都必须放松，都讲究声音上下连贯，流畅自如，喉头下放发声器官拉长，声音就有了圆润性和柔和性。我的导师常说唱歌要有松、通、揉、亮、透。说的就是这种感觉，需要身体各个发声器官长期的默契配合才能达到。

在演唱过程中心理素质也是制约两种唱法的重要因素，歌唱艺术是舞台艺术，心理状态非常关键，在平常考试过程中，有的同学心理素质不好，到舞台上紧张，响应的就会对歌唱产生影响，在演唱过程中气息沉不下来，声音都不在腔体里，无共鸣。这样即使在台下练的再好，在舞台上展现不出来也无济于事。相反心理素质好的同学在舞台上表演自如，气息声音运用的都非常到位，从而达到理想的歌唱效果。由此可见，歌唱的心理因素也是非常重要的。

四、美声唱法与民族唱法在歌唱过程中的不同之处

发声方法不同。美声唱法作用混合的发声方法。人生来就能发出真声和假声两种声音，而美声唱法则是训练声乐学习者用真假声混合的方法去学习，从低声区的真声区掺入假声到高声区的假声掺入真声，采用“掩盖”的方法让声音从低声区到高声区完整，统一，声音圆润，通透。从而达到供众欣赏的效果；民族唱法是中国独有的一种唱法，她的形成跟中国其他歌唱艺术有着紧密的联系，例如戏曲。民族唱法除了学习了西洋美声唱法的技术外，还较多的借鉴了中国的戏曲元素。在演唱过程中民族唱法用的真声比例较多，声音较美声唱法靠前，使它具有清脆，嘹亮的声音，更加接近中国大众的审美。

头腔共鸣点不同。美声唱法采用真假声结合，所以头腔共鸣点较集中，而且注重后咽壁的力量使声音位置更高，较民歌的共鸣点更靠后；民族唱法的头腔共鸣点较美声唱法靠前，声音集中而且发亮，非常受中国观众喜欢。

歌唱中的咬字不同。由于美声唱法把元音位置放在口咽部位，所以要把靠前的辅音转移到口咽部位上，所以对于辅音的咬力相对较松，咬合时间短，强调牙关的开启和口腔的纵向张开，这样既照顾到了辅音的形态和字音的准确，清晰，有适合元音的发音规律；民族唱法则是注重归韵的问题，强调以字带声，字正腔圆。把一个汉字分成“字头”“字腹”“字尾”三个部分，字头要准确而清楚，字腹要圆润响亮，字尾也要清晰，明确，从而达到上面所说的字正腔圆。

结语：

歌唱艺术是一门音乐与语言相结合的表演艺术，是通过美好的声音、清晰的语言来表达人们内心丰富的感情。美声唱法与民族唱法既有共同又有不同，二者是人类在长期的生产生活实践当中所取得的优秀艺术成果。做为新一代的青年，我们有责任更有义务担负起自身的责任，把美声唱法与民族唱法继承并且发扬光大。

参考文献：

[1]王容.美声唱法与民族唱法的异同.艺海，2006.3

[2]李想.浅谈美声唱法与民族唱法的比价.跨世纪，2009.4

[3]李素云.艺术教育中美声唱法与民族唱法异同.成才之路，2007

[4]王如湘.声歌求道——中国声乐艺术的理论与实践.湖南文艺出版社，1996.9

作者简介：姓名：王杰,性别：男,籍贯：河北省唐山市,河北大学艺术学院音乐专业在读硕士研究生。