木偶戏舞台表演空间探微

张石头

摘要：所谓的艺术，一旦想要进行下去，那必然少不了属于自己的空间，所以，空间的限制是一个很重要的部分。木偶戏也不例外，它的原理是根据美的表现和需要，在属于自己的表演空间内，由专业的表演人员操控木偶来完成一场戏剧，这是一种很传统的戏剧形式。

关键词：木偶戏 舞台表演 空间 色彩

在漫长的艺术长河中，木偶剧中有许多和戏剧艺术相似的因素，但是在有一些方面上却又有很多的不同。尤其是舞台空间等空间艺术的处理上，它和其他戲剧不一样的是有一个幕布，也就是业内人所称的台口，随着艺术的不断发展，有些台口的前面还会装着一个更低的台口，这样一来，在整个空间的面前，就会失去了一个台口，但是又会出现一个遮挡的空间，也就是业内人士说的下沉空间，这个空间是不可见的，这样一来，舞台的层次感和深度，还有立体感就会得到提高。这是和其他戏剧最大的区别。

一、表演空间的概念

木偶戏舞台有分为两个表演空间：一个是“可视的表演空间”（就是指观众可以看得见的部分）；第二个是“不可视的表演空间”（指的是观众看不到的部分）。说到木偶表演的空间，就不得不提到木偶的舞台表演。以下几个部分是没偶舞台的组成，一个是假台口，也就是人们说的外表演框；还有一部分是台口，也就是人们说的表演框；假台口至台口的中间为面光区域；第三部分是三道横直布幕栏，在1到3道横直栏中间为顶光和耳光区域；第四部分则是天幕。虚假的舞台由水平布窗帘和表约1米的水平短块窗帘组成及其空间宽度相对，宽度大约为9米，高约4米。是一个水平舞台幕布和表1.7米高横向屏蔽窗帘，空间6-7米，宽度约2-2.2米。它可以取代之前的的舞台和舞台作品的场景，他们距离约2米。三个小水平窗帘风机布置舞台，间隔的距离约1.5米。舞台的距离约12米，这些就是舞台的大致形状。

二、可视的表演空间

（一）空间远近距离和透视感觉

木偶戏艺术与其他戏剧艺术相同，这意味着不同水平的综合音乐、歌唱、舞蹈、艺术等。木偶戏的性能不同于其他戏剧艺术。木偶，木偶的角色，间接和直接面对观众。因为木材方面扮演一个舞台表演给观众和木框架的操作障碍使得演员与观众有隔离。我们知道一般戏剧集舞台高度约为3-4米，和傀儡阶段由于展示盒表面的阶段上升1.7米高度。因此，观众在看木偶戏的时候，一直处于观望状态（尤其是前排的观众），这与后排观众的视觉水平线是不一样的，傀儡的人物整体形象的视觉体验是不一样的。越靠近舞台，观众可以看到更完整和生动的字符。如果它离开舞台，之前和之后的一排观众可以看到不同的字符，后面的观众可以看到一半傀儡字符，和前排的观众是不可能看到的性能傀儡字符，只能听到演员的声音。如果没有设置在舞台的可视阶段，对他们来说将是一个空白的空间。一些操纵木偶演员以削弱空间傀儡人物阶段远程位置的观众视觉差异，当他（她）离开舞台有意识地把脚蹲，只有这样才可以将木偶更好的展现在观众面前。不知道这种方法既费力又不讨好的，前排的观众可以看到一半的傀儡的角色而操纵木偶演员的头部。术语“穿帮”是指这种现象在露头的空间舞台木偶，因为破坏现象，而不能展现阶段的全貌。只要我们能够准确地把握木制侧舞台表演的空间距离，从这个角度来看，某些地区的舞台的优点和缺点，使用得当，可以生产各种外观变化的阶段。

（二）如何把握好人物与空间的位置关系

笔者已经描述了木头部分舞台表演空间性能框架与木偶演员和观众，从而形成一个“可见”和“不可见”两个完全不一样的空间，这就是木偶剧区别于其他戏剧的最大区别之所在。例如，演员的戏剧舞台上，一般软、硬景观是一个土地，但软、硬景观的杆头属戏剧是空置的，硬景观支架，调整升降舞台地平线，软、硬景观展示给观众，看不清他们的底部标准。但这种情况在木偶戏中却十分常见，在起伏的大影院后排，观众看到的风景片悬浮在半空中，想要在演员的头顶看到一些画面，这是十分困难的，只要我们认真把握和对象在执行空间维度，那么这些问题是可以克服的。除了一点，操控木偶的演员是需要十分专业的，和木偶舞台框舞台一直保持1.7米的高度，这个不是随着演员的高度而调整的。因此，身材矮小的演员必须穿上厚靴（天鹅绒鞋）来增加身体的高度，高演员则需要一个地方来隐藏，目的是使木偶的角色完全出现，性能是干净和美丽的照片，满足观众的盛宴。

二、不可视的表演空间

（一）不可视空间的艺术特点

虽然自身受到一定限制，但是却无法阻碍自由，不管是什么样的艺术，都无法避免受到不可视空间的限制。最高的艺术境界是可以及时的为宇宙服务，在宇宙中的尘埃是无限的。这是一个时刻，一个片段，由于艺术家完成图像，它将成为一个自由和独立的小世界，超出了特定的空间限制，产生无限的联想，在数以百万计的观众中产生共鸣。就比如1993年的皮影戏汇演中，陕西省木偶剧团演出的《土行孙》，这部剧的成功之处就在于“土行孙”能够完美地利用空间。他上天遁地，把可视空间和不可视空间发挥得淋漓尽致。只要剧情需要，这不可视的空间可以变成高山湖泊，又可以化身涓涓细流。又如木偶剧《八百里洞庭》，给人一种云雾缭绕的美感，轻舟已过万重山，鱼儿依旧在水面游荡。而在《金鳞记》中它带给人的又是另一种完全不一样的场景，一望无边的大海，若隐若现的人物，给人带来一种缥缈的美感。正是因为这一种特殊的空间，使得人物上场的地点不再受到约束，可以根据剧情随心所欲的安排，可如孙悟空一样从石头缝中蹦出，也可以从空中落下。比如：木偶剧《火云鸟》，剧中人物由“可视空间”逐渐隐没在“不可视空间”，或由“不可视空间”逐渐显露在“可视空间”内，这都给观众一种强烈的艺术冲击感。虽然说这个空间在木偶戏中所占的比重不大，但是功能却是不可以被忽视的，因为它发挥着极为重要的作用。木偶戏“不可视表演空间”虽然限制它的地方很多，但是只要我们好好利用，好发挥，使用我们的想象力，那它将发挥巨大的作用。

（二）发展前景

就当下而言，世界各地的木偶家们都在想尽一切办法去拓展表演的空间，有些把空间拓展到了空中，有些在屏幕上大做文章，甚至剧院的一些围墙和灯管都在做改善，为的就是拓展空间，比如上海木阅剧团演出的木偶剧《红宝石》，剧中的大雕，口中含着红宝石从观众的头顶飞过；还有扬州剧团表演的《三打白骨精》，孙大圣举着金箍棒直接飞到了观众的头顶上，这样的事例实在是数不过来，所以可见，当下的木偶戏的舞台空间还有很多可以开发的地方，只要我们有足够的想象，就可以把它提高到一个新的艺术高度。有趣的是，在困难的木偶艺术征服空间的木偶艺术家们，也可以花上几分钟的游戏的时间和游戏世间的态度，这样一来，新形式艺术作品出现了，这是对自由的限制，从而溢出的生机。

三、结语

从上文可以看出，木偶剧是我国的艺术瑰宝，所以少不了传承与发展。就当下的情况而言，笔者认为木偶戏与其他的舞台剧有着本质上的区别，因为它需要的空间是多重的，包括演员和木偶的，两者必须统筹兼顾到。所以处理必须灵活，从而满足剧情的需要。但是现在的情况还不是特别乐观，依然需要大家的共同努力，只有这样，才可以把这门艺术发扬下去。

参考文献：

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