雄浑奇崛 朴拙高古

王厚宇　韦青

吕凤子（1886-1959年），原名浚，字凤痴，号凤子。早年署名江南凤，中年凤先生，晚年称老凤。江苏丹阳人，是中国现代著名画家和美术教育家。曾创办上海神州美术院和丹阳正则女子职业学校，历任上海美专教授兼教务主任、国立东南大学教授兼艺术科主任、国立南京中央大学教授兼艺术教育系主任、国立艺术专科学校校长、江苏师范学院图画艺术科主任、中国美协江苏分会副主席等职。一生培养了大量人才，桃李遍天下。现代著名画家刘海粟、徐悲鸿、张书旗、吴冠中等都曾向其学习过书画。

吕凤子的文化素养博大精深，有着深厚的传统文化底蕴，对儒理、哲学、老庄、佛学等无不精通。他一生兼擅数艺，书、画、印皆独标一格。诗文亦佳，又兼涉琴、棋。将中国传统文化多方面的修养集于一身，绝非一般艺术家所能为。在中国画领域，他以罗汉、美女、凤体书“三绝”成为国画大师，有东方“米开朗基罗”之誉。著名画家徐悲鸿对其评价很高，曾说：“承历世之传统，开当代之新风，三百年来第一人，非凤先生莫属。”但其生性淡泊，甘于寂寞，一生忙于“画画、教书、办学校”，默默耕耘，不计收获。他的身上浓缩了中国知识分子的许多优点。他一生创作了大量书画，在各个时期都有重要作品发表。如1931年创作的《庐山云》获巴黎世界博览会中国画一等奖，1939年的《逃亡图》《敌机又来矣》选送前苏联展出，1942年的《四阿罗汉》获重庆第三届全国美展金奖，1959年的《菜农的喜悦》获江苏省美展一等奖等，是20世纪江苏四大画家之一。

抗日战争时期，日寇铁蹄践踏中国，大半个中国沦陷。为坚持抗战，吕凤子携妻带子，率领正则学校部分教师，历尽艰难险阻，经高淳、芜湖辗转入川，于1938年在重庆璧山创办正则蜀校。1940年又接任国立艺术专科学校校长。是时山河破碎，民不聊生，人民流血牺牲，饱受战争之苦，缺衣少食。在战争环境下，他克己尽责，托钵化缘，捐资卖画，以“苦行僧”的精神，矢志办学，千方百计地维持着学校的生存和发展。抗战胜利后，吕凤子随国立社会教育学院东迁至苏州，回到故乡丹阳，在一片废墟中重建正则学校。此时内战爆发，人们又一次陷于战乱。吕凤子忧国忧民的感情急剧升华，其艺术水平也达到炉火纯青的地步。他以中国文化为主体，从时代的剧烈变革中选取素材，创作了一批书画作品。这些书画都保持着对社会现实的强烈关注，凝聚了他的思想感情和艺术特征，体现了老一代艺术家对国家民族的热忱，具有重要艺术和历史意义。

本文所介绍的吕凤子书画作品，原为徐伯璞先生所收藏，是吕凤子赠送徐氏及其同事的作品。徐伯璞（1902-2003年），山东肥城人，早年赴日留学，归国后从事教育。一生热爱艺术，醉心书画，是现代画家和书画收藏家。徐伯璞早在求学时期就仰慕吕凤子先生，抗战时期在重庆才得以相见和相识，故视为知己，一见如故。当时徐伯璞任职于国民政府教育部社会教育司，分管抗战时期的美术、戏剧、图书和文物工作。而吕凤子主持国立艺专和正则艺术专科学校，故工作中多有交集，时常会面和商讨。1942年，吕凤子辞去国立艺专校长，转任国立社会教育学院艺术系主任，力邀徐伯璞前去兼职任教。故二人又成为同事，前后长达八年之久。在此期间，二人常聚于一堂，谈古论今，或乘兴作画，互赠对方。当时徐伯璞正痴心学画，故常向吕凤子请教。时吕凤子对徐伯璞也关爱有加，常对其作品进行指点，并亲为徐伯璞刻制书画印章。直到20世纪末，徐伯璞尚存吕凤子所刻印章多枚，闲暇时常摩挲把玩，十分怀念这位亦师亦友的同事和朋友。据笔者所见，徐伯璞曾收藏吕凤子作品10多幅。1985年，徐伯璞将其中五幅连同所收藏的百余幅近现代名家作品一起，捐赠给国家，现由江苏省淮安市博物馆收藏。为便于书画研究者鉴赏和参考，现逐幅解读于下：

《金陵怀古图》，纸本，纵71厘米，横40厘米。此图作于1942年，上写一位身穿长衣的古装老人，正站在残败的苇丛之间。他秃顶短髻，浓须高鼻，双目远视，若有所思。此图立意高古，笔墨简练。虽只写一人、一雁、芦苇二株。但人是秃顶老人，雁是孤雁，苇是败苇，一片悲哀凄凉景象。图中的芦苇倚侧倾伏，一片衰败景象。天边的孤雁，似在哀鸣，寻求同伴，给人以哀鸿遍野秋风萧瑟之感。图中的老人浓墨夸肆，简劲古朴。虽面容凄苦，但浓眉黑须，坚韧不屈之状似见。其衣纹线条有力，运转变通，有张有弛，如动如飞。画上题写南宋词人邓剡《唐多令·金陵怀古》的下半阕。词云：“寂寞古豪华，乌衣日又斜。说兴亡，燕人谁家。只有南来无数雁，和明月，宿芦花。”落款云：“伯璞先生鉴之，凤先生，辟山。”此“辟山”为重庆璧山县，此时画家在此主持正则蜀校。下钤“凤先生写宋词”白文篆书印，右下钤“忆旧游”白文篆书长方印。此图虽是宋词词意画，但主题明确，时代性强。特别是《金陵怀古》一词，直指国民政府首都南京，词中的“乌衣”和“燕入谁家”是古城南京的重要地名和典故。画家在南京沦陷后的璧山创作此画，并不是单纯写宋词词意，而是借助这种手法警示国人，只有战胜侵略者，才能免受亡国灭种的苦难。图中诗、书、画、印，巧妙结合，相得益彰，不仅展示了画家多方面的艺术才能，也体现了画家崇高的爱国主义精神。

《破山宋梅图》，纵65厘米，横45厘米，纸本。从表面看，这是一幅文人墨戏画，实际上则是一幅弘扬爱国主义精神的画图。所写破山宋梅，乃江南古卉名木，生长于江苏省常熟市虞山北麓之破山寺内，相传为宋人所植。自古以来，该梅枝繁叶茂、生意盎然，每逢寒冬时节，朵朵梅花迎风绽放，花香四溢，天南地北的人士都来观赏，为古城常熟的名胜之一。惜因日寇侵华，常熟沦陷。梅树于1939年12月轰然倒塌，枯萎死去，表现了洁身自傲和不与侵略者同流的高尚品格。草木有情，何况人乎？该梅在沦陷区死亡的消息不胫而走，迅速传播到大江南北，人们无不为之痛惜，并赋予一些神话因素。吕凤子得知后悲愤异常，奋而为该梅造像，创作了数幅有关该梅的图画，如《虞山宋梅》《悼念宋梅》《破山宋梅》等，此图就是其中之一。

此图布局豪迈奇崛，气象峥嵘而卓然独立。上写一株古梅不畏严寒傲然屹立，稳健深沉，格调高古。它饱经风霜，盘根错节，根系粗壮状如钩爪，扎根中华，根基深厚。它虬枝枯干，瘤节斑斑，枯木、断口、树洞比比皆是，表明该梅曾屡遭摧残，饱受斧柯之苦。但苍老道劲，风骨凛然，蕴藏着一种不屈服的力量，表现了刚正不阿的品德。虽是千年古树，但铁干虬身，枝条柔韧，纵横穿插，气势非凡，表现了顽强坚韧的品德。其身蜿蜒盘曲似龙蛇，或直立挺拔，或弯曲偃伏，苍老道劲，古韵浓郁。其枝似鹿角，似蟹爪，但柔嫩有生气，遒枝劲节，有生机盎然之姿。枝头梅花则千花万蕊，清冷出世，或含苞，或绽放，碎玉凌空，清香四溢，体现了孤傲出奇的意韵，使人感受到古梅顽强不息的生命力。但就是这株充满生命活力的千年梅树，却在日军摧残下，枯萎死去。从而反映出日寇侵华之罪行，及其对中华名胜风物之破坏，传达出一种沉穆、凝重、悲愤而又顽强不屈的抗争力。从技法上讲，此图构图别致，所写不是折枝梅花，而是整株梅树，具有一种既苍劲挺拔又独立不移的稳定感，极富视觉张力。从笔墨上讲，此图以钟鼎之笔入画，用笔遒劲朴拙，飞动迅疾，笔底充满金石之气，纵横捭阖，雄浑磊落；用墨浑厚古朴，酣畅淋漓，笔墨苍古。图中根部裸露而无土，这是仿效元人郑思肖画兰不着土的春秋笔法，以暗示土地为日寇所夺。图中枝干采用双勾技法，皴以重墨、花青、浅赭，笔墨之中略呈飞白，使之苍皮藓斑，苍老古拙。图中梅花采用简洁的双勾圈点，然后再点葩、剔须。千斛万蕊，冰花绽放，展现出奇逸冷艳的姿色，仿佛在寒气中喷出冷香，使人想起“遥知不是雪，唯有暗香来”的诗句。整个画面气势雄健，苍劲奇崛，歌颂了宋梅之高风亮节，给人以极大的鼓舞和艺术享受。最后，画家在图上题款数行，墨色凝重，收住阵脚。其题款是用作者自创的“凤体书”书之，其款曰：