谈艺术设计专业的速写教学

洪宇 徐华春

摘 要： 速写是高等院校艺术设计专业基础课程的重要科目之一，在美术教学中是不可忽视的教学内容。速写训练可以提高学生的绘画基本功和审美能力。作者主要针对设计艺术学院学生的认知水平和理解能力，结合自己多年来课程教学经验感受，分析探讨如何使学生掌握正确的训练方法画好风景速写。

关键词： 风景速写 审美能力 线条一

速写是众多艺术形式中的一种，其定义十分广泛，是一种快速写生训练方法，属于素描范畴。速写和素描一样，不但是造型艺术的基础，而且是一种美术创作形式。这种独立形式的存在是画家进行绘画创作的准备阶段和记录手段。其有别于素描，如画素描的时间较长，准备比较充分，景物一般处于静止状态，画者可以从容观察，深入刻画。速写恰好相反，记录的时间较短，甚至需要瞬间捕捉表现的对象，要求画者快速敏捷地感受对象的整体特征，并简洁概括地表现对象。尤其是初学者不仅要认真掌握速写的基本方法、规律，更要下工夫提高观察能力和表现能力。

速写教学中存在的问题：

1.教师教学的内容未能及时更新。基础教学中很多教师照本宣科，忽视对速写理论部分的研究探讨，教学内容较陈旧。基本的教学方式都是教师用前几节课将所有理论部分讲完，学生在下面听，枯燥乏味，紧接着让学生临摹书上的范画，布置数量较多，导致学生缺乏自己的主观创新能力，养成一种懒惰陋习，不善于观察事物。这些都要求提高教师的业务水平能力。

2.学生的学习兴趣不浓厚。高考政策改变，各校都在扩招生源，这就面临专业成绩普遍下降的问题，绝大部分学生并不是爱好美术专业，而是为能考上大学选择本专业，高考前只进行短期的强化训练，绘画的基本模式如同数学中公式基本雷同，对本专业的了解很少，没有任何绘画基础。对于这部分学生来说，大学让他们迷茫，甚至产生严重的厌学心理。学生学习气氛不浓，教师抱着无所谓的心态教学，整个教学处于颓废状态。现代科技发达，少部分学生依赖电脑，轻视手绘课程的重要性。

3.教师之间缺乏沟通和交流。大一学生进校已经分好专业方向，有视觉传达、环境艺术和工业设计，大一大二教学任务基本都是基础课程教学，基础课教师应该与专业课教师沟通本专业的相关知识，按照专业的不同布置相关的课题，如环艺专业强调透视、景观和室内外速写。工业设计专业强调产品的速写，抓准物体的结构关系，正确地表达材质。视传专业的重点在于画面的装饰效果等。这样能让基础课程体现出重要性。专业性突显出来了，调动学生的积极性，主动解决一些设计中出现的问题，提高学生的自主能力。

二

该如何引导学生掌握正确的训练方法画好风景速写呢？

1.明确速写课程的重要性，提高对速写的认识。艺术设计专业速写课开设在大一的第一学期，属于设计基础课程，是为培养学生敏锐的观察力和造型能力，为视传、环艺、产设的学生以后创作起极大的辅助作用。速写工具简单，便于携带，有利于开展。任何纸张、笔，任何时间、地点都可以画速写。同时，速写还可以引起学生对社会现象的关注，在观察、记录景物的同时，思考一些社会问题。随着当今社会的进步，照相机逐渐替代这种记录功能，但临摹与创作是截然不同的，通过现场创作可以产生深刻的记忆，细节观察更深入等。临摹只是景物的再现，缺少创新，因此速写课程是必不可少的。

2.规范工具。速写工具极其广泛，大一学生普遍造型基础薄弱，大部分学生都用铅笔速写，我们应该多鼓励他们用钢笔或水性笔画速写。因为钢笔画更概括简练、下笔必须准确，不能有太多废笔，要干净利落地表达复杂的东西，体现真实的立体空间，瞬间描绘景物的形体结构。这就要求学生有较强的抓型能力，首先必须克服心理障碍，用铅笔可以反复涂改、用线力度不够，犹豫不决，而钢笔更严谨，少了随意性，可能学生不能马上适应，但这是一个长期训练过程，刚开始画可以先画慢写，从简单的东西画起，从静态的东西画起，如教室的课桌椅、宿舍的鞋子、箱子、书籍等，先训练用线的熟练程度与准确性，画不同材质的物体注意线的曲直、疏密等关系，让学生经常练习逐渐得心应手，使画面更稳重和谐。

3.教会学生正确的学习方法。画速写时首先要从整体进行观察，只有眼睛看准了，景物才能画得正确。先掌握对象的外形、结构、比例等特征，将整体与局部联系起来，不断加以比较，并进行画面的构成处理，不能只看到局部，而脱离整体，坚持从整体出发，不断深入地观察刻画，在头脑里形成较为深刻的印象，为下一步速写绘画奠定基础。掌握正确的观察方法以后，从整体出发，用简练的线条迅速确定画面的主要关系，描准大的形体的比例关系和透视关系。速写中的透视关系主要表现在物体与物体间的大小、宽窄的变化，主体物画好之后，检查画面是否需要进一步调整，从整体检查物象的比例、透视等关系是否准确，继续进行调整，直到最后完成。

4.速写具有丰富的表现手法。主要包括三种，即线描法、明暗法、线面结合法。线描法是以线为主的速写。线最具表现力，它是速写最主要的表达方式，可以概括物体的造型特征，体现其本质，简练、迅速地表达出来。面对景物不要急于下笔，首先全面的观察，心中有数，明确物体之间的远近、虚实关系，并考虑画面的最终效果。第一步可从中远景开始刻画，注意构图恰当，具有虚实、层次关系。线条要讲究疏密、曲直、粗细等关系，不能平等对待。在表现物象的过程中，可以先从结构出发，用简练概括的线条将物象的比例结构、材质表现出来。紧接着对画面做深入刻画，进一步处理主体和背景之间的节奏变化。最后对整幅画面进行调整。初学者用这种方法画风景时，应从整体入手、层层推进，熟练以后，直接从局部开始画起。明暗法以明暗为主，运用素描的黑白灰关系作为速写的表现手段，以适合表现立体空间较强的物象形体结构。首先从整体出发，用概括的线条画出物象的基本形状、结构、比例和透视关系，同时注意景物之间的主次、虚实关系，然后画出景物的整体明暗关系，从画面的视觉中心开始深入刻画，但在刻画局部的同时，考虑与整体之间的协调，更注意黑白灰的构成关系。最后对景物做深入刻画，强调画面的主体部分和背景之间的虚实对比，两者相互衬托。这种表现形式具有强烈的明暗对比关系，可以表现非常复杂的空间深度，体现比较丰富的色调层次变化。线面结合法的速写是目前速写训练中常用的表现手法。通过面可以表现景物在空间中的各种形态，如房屋的体面结构、透视深度等界面状态，不管用何种工具手法，只要处理好线条的承接关系，就能画出千变万化的形态，产生强大的艺术感染力。这种方法既能施展线条的魅力，又能借助明暗色调增强速写的空间感，明暗色调起到辅助画面的作用，其特点是层次丰富，表现力极强。

5.引导学生欣赏优秀的速写作品，提高审美能力。课前教师应先给学生做示范，同时讲解画面的构图，准确的抓型、透视的方法、比例的衡量及作画步骤等，让学生直观地了解速写，使学生写生的时候心中有数，线条运用流畅。这样教师与学生同时在课堂上画速写，不仅带动学生的积极性，而且让学生提高自己的绘画水平。教师分析自己的作品，让学生学到教材以外的内容。其次，在日常教学中发现优秀的学生作品可以让别的学生学习和借鉴，因为学生之间的基础相差不大，优秀的学生作品的表现方式更容易被理解、被掌握，也可以将高年级同学的优秀作品拿来作为范画，让学生学习他们的优点，同时分析画面中不足的地方，从而提高速写能力。

风景速写作为一门基础训练课程，适合所有设计专业。掌握熟练的速写技巧，可以提高学生的动手能力，为以后设计课程的手绘效果图表达奠定坚实的基础。教师应该在教学过程中总结经验，不断改进教学手段与方法，更新自己的教学理念，使学生重视速写练习，增强学习信心。