浅述紫砂陶刻的文化内涵和艺术语言

陈贵忠

（宜兴 214221）

紫砂艺术

浅述紫砂陶刻的文化内涵和艺术语言

陈贵忠

（宜兴 214221）

“以刀代笔”是对陶刻本质的描述，书法中的虚实用笔，绘画中的浓墨淡彩，金石中的爽利刀味，尽可在沉着、痛快、爽利的刀痕和浓烈、醇厚、隽永的刻味中表现出来。

紫砂陶刻；刀功；装饰；语言

1 前言

东方陶都，丁蜀紫砂为甚。“人间珠玉安足取，岂如阳羡溪头一丸土？谁执妙高昆吾刀，命情刻意上砂壶？虚实方圆古茶器，融融诗画向人语。莫道雕虫是小技，自引茗士化清虚。”观供春、大彬名家以降，阳羡不知出了多少制壶圣手，也不知出了多少像陈曼生名噪于世的书画名家雕刀圣手。他们以器载意，妙合传心，为世留下了不尽庋藏壶宝。

2 紫砂陶刻的文化内涵和艺术语言

陶刻为紫砂壶，尤其是紫砂光货起到了非常关键的装饰作用，它能为紫砂壶增添文化底蕴，历来受到壶友的欢迎和喜爱。紫砂壶的陶刻，早期仅限于壶的底部，为壶艺家的落款。后由于紫砂壶的社会影响，吸引书画金石家前来定制茶壶并亲自挥毫镌刻，亦逐渐形成一种风尚，追求书法及镌刻趣味。

紫砂陶刻属“金石学”之范畴，虽与篆刻在用材和形式上有所不同，但艺术技巧和审美法则是相通的。陶刻家既要具备相当高度的文化修养和艺术造诣，又要熟悉紫砂泥性，精通刀法而有更大的变数和难度，故紫砂陶刻不经数年或更长时间的磨练和体悟是很难知晓精髓的，有些成熟的书画家、篆刻家偶尔涉及，却无法深入，所刻作品往往缺少紫砂陶刻独特的韵味和审美趣味。

欣赏陶刻作品，人们一般很看重刀功。好的用刀应该洗练沉稳，刚劲老辣，有内涵、分深浅，节奏明快，疾徐有致。刀到意到，刀不到意也要到，用刀与中国书法和绘画的用笔同气连枝，相互昭彰。“以刀代笔”是对陶刻本质的描述，书法中的虚实用笔，绘画中的浓墨淡彩，金石中的爽利刀味，尽可在沉着、痛快、爽利的刀痕和浓烈、醇厚、隽永的刻味中表现出来。

紫砂陶刻中的单刀侧入法运刀技巧难度较高，陶刻家须精于金石书画之道才能运刀自如，否则作品会徒生“匠气”而少了“书卷气”。操刀时讲求成竹在胸，意在刀先，未着刀而胸中自有刀痕，刀起刀落时注意笔划起势收势，既要放得开又要收得住，奏刀准、狠、稳、干净利索、抑扬有致。该刻法刀痕明显、锋芒毕露，颇有狂草书和大写意之气势磅礴、激情奔放的感觉。除此之外，还有涩刀、冲刀、切刀、带刀、留刀等传统刻法和综合双刀与单刀刻法之沙地刻、阳文刻、着色刻等方法。

笔者作画以画为文，当感触到世态人心时，花草树木奇石生情时，心底所起之兴味以形画出，托物言志;有物尤不能形或不是形出之幽渺、恍惚之情与意，则辅之以诗文。诗文、形象之外，笔墨之阴惨阳舒，刚柔疾迟尤如音律之节奏，揭示出笔者感情的微妙起伏和性格类型。因此笔者将诗文、金石、书法渗透贯通，形象和笔墨交融，而淋漓尽致凸显出自己的画格。

笔者的画意中有景，景中有意；意出于格，先得格也；格出于意，先得意也。吟咏情性，如印如泥，止乎礼义，贵涵养也。对于画意的表达，又要洗练概括，精思巧构，一笔如金。因景物而生意，因生意而立法。

紫砂好像有一种神奇的魅力，感染着触碰过它的每一个人。它就像一本厚厚的古籍，翻开它，品读它，你会被丰富的内容所折服。一壶一乾坤，时间越久，人们越能感受到紫砂壶的独特意境和内涵。捻管转刀法最适于在紫砂上表现书画，能保持紫砂古朴、典雅、清逸的风格;能体现紫砂醇厚、朴素，隽永的意味。因此，薄刃快口尖刀，捻管转刀法是最具紫砂陶刻特点的、区别于其他材质雕刻工具与技法的。

3 结语

宜兴紫砂兴于北宋，盛于明清，由于皇室消费、陶艺发展、士大夫饮茶改为“沏泡”而得以在全社会广泛流传，其中又因文人的介入和文化品位的提高，使得 “字随壶传，壶随字贵”。宜兴陶刻底蕴深厚，刀法奇绝，古朴端庄，源远流长，犹如谦谦君子，显示国粹风韵。