APP下载

高职美术类专业色彩基础的培养

2015-07-26杨玉坤

科学中国人 2015年2期
关键词:色调作画素描

杨玉坤

辽宁阜新市书画院

高等职业教育中,美术学科范围是广泛的。我这里着重谈的是关于高职教育中的色彩基础训练。色彩基础教学是传统而老套的话题但放在现今情况就有些不同。原因有几个:首先谈及有关高职美术基础教学的人很少,让此事成了习以为常的盲点。面对现今思维活跃的高职生,现今的的美术基础教学形式很难吸引学生主动学习。其次美术基础学科教学和先进的新技术应用有严重的脱节,学生过于依赖工具(电脑,各种软件)不下工夫去提高美术基础能力。再次美术基础训练教学形式方法多种多样,实则是“条条大路通罗马”,可学生容易混淆。对这种变化统一,高职学生会觉得美术基础尤其变化多样的色彩基础“太难了”。就以上问题我做了如下的分析和解决办法:

美术课堂教学内容也非课堂就能解决。高职学生美术基础知识的进步,更多是平时多下功夫并能够感受自然体悟周围。老师在这方面要起到引导作用。

高职生的色彩观察是培养色彩能力的关键。眼睛观察色彩是要练就出一眼能看完整个取景范围。由于眼睛未聚焦到一点,因而形是看不清的,但这时色彩感觉会鲜明突出。在这总情况下,能更好的把握总体色调。一组物象虽有各种色彩,一经集合在一起会相互影响。这种影响不仅表现为环境色的反射,还同时表现为色块间彼此相互的制约。色块之间的相互制约相互影响是需要观察者局部比较并结合整体色调完成的。总之“整体观察”“相互比较”是培养色彩能力的重要途径。

高职学生在掌握色彩观察方法领会色彩表现力量。要进行大量的写生训练,有风景,静物,人物每个学生有自己对色彩的情趣和理解不同。出现的缺点毛病也各有不同。总结起来有下面几点:

一,“平”与“色彩单调”主要是指画面物体包括衬布,要么被画的非常单薄(平),要么就画得只有体积没有色彩(单色画),物体之间没有主次贴在一起,空间感差。产生这些问题原因是:1素描观念显得非常淡薄,认识不到调子因素在画面中重要性。色彩关系的形成是依赖于三大面,五大调子构成的。没有一定的空间认识画色彩出现“平”“与色彩单调”是不奇怪的。2色彩单调主要是因为没有意识到色彩关系,物体之间在不同的光线下会有不一样的色彩关系——相互影响的动态关系。这一点对于色彩学习和实际作画非常关键,学生仅仅依赖固有色加白加黑是表现不出色彩世界的。

诸如此类的问题,我们要找准问题关键,有针对性的解决。首先加强学生对“体”的认识与理解。使他们充分认识到在绘画中任何“体”的产生都必须由“三大面”“五大调子”构成。帮助他们建立起“体”的观念。同时在作画过程中还要加强“三大面”“五大调子”与形体结合起来。加强素描教学解决素描上存在的问题。素描是色彩的基石,这个基础打好了色彩学习也就成功了一半。

色彩训练过程中,经常提醒学生色彩的形成——光。以及在光的影响下物体之间相互影响的动态关系。

二,“花”和“脏”也是学生常犯的错误。主要指画面整体色调形成和把握不好,单个物到处是同样的色彩,要么花花绿绿要么出现的颜色与色调不服产生“脏”色。观察过于局部,作画的整个过程始终环绕着某些小地方,从而导致画面混乱。出现“花”与“脏”还和对工具掌握有关。笔上的颜色含水太多无论前景还是远景到处使用湿画法,第一遍未干第二遍随便的铺上,使得画面很“脏”。问题的产生是由于学生对色彩了解不够深入,调整学生作画方式,从新回到整体上以整体的眼光观察形体、观察色调。观察局部时要谨记一整体的眼光来观察局部的形体,色彩。分析表现局部在整体中的“位置感觉”。在工具和技法上指导学生正确运用干、湿画法。前景以干画法为主,远景湿画法多些。在用笔上前景的用笔更加明确远景相反可以模糊一些。

三,“粉”与“焦”的毛病在学生画面中也很突出。“粉”是指画面白色用的过多,到处是灰蒙蒙的很是粉气。“焦”是相反白用的很少或不用画面透过气。有烧焦的感觉。

解决的办法,尽管水粉画没有白是不行的但我们要控制白色的使用量。切忌每一笔都参白色。增加一些纯度高的色彩使用量。譬如柠檬黄、湖蓝、浅绿等等。这是因为它们的使用也能起到提亮画面色彩的作用。尽可能不使用纯黑。可以使用有黑倾向的颜色。如红黑、蓝黑、绿黑等等。尤其是在画面深入刻画物体时不能完全使用黑来刻画素描关系,这是画面焦的重要原因。

上述色彩训练中的遇到的毛病是色彩训练比较常见的。往往学生作画时是没有觉察的,作画过程中有时还是兴高采烈。可到了老师讲评就出了这样那样的毛病。这样的事情多了会引起学生心理上的变化。所以教师在色彩教学过程中除了注意常规的作画过程.色调控制.色彩工具的掌握之外学生的心理变化教师也应有很好的把握。学生性格的差异会产生不同的心理变化,教师在很好的了解了学生的这些性格及心理变化的基础上,能更好的启发和指导学生。避免因不了解学生造成学生与老师之间抵触。在训练过程中做到“画的非常投入”。在学生画完自己的画要认真总结和琢磨做到“画完要自我陶醉”。这样学生在一段时间训练之后,体会到自然中变化的趣味及个人情感在色彩中的表达中的乐趣。学生自然会喜欢上色彩。

学生在解决了认识上的误区。平时又多加练习色彩能力将会有很大进步。学生有了对色彩实践的基础,画面效果逐步提高,教师在此时还需逐步强调色彩理论。使学生对色彩有更深一层的理解和认识,逐步达到知识色彩向应用上发展。真正做到学以致用。

[1]鲁迅美术学院主编《美术之路——色彩》.辽宁:辽宁美术出版社.

[2]袁小华.主编《21世纪高等职业教育通用教材——色彩构成》『N』山东:科学技术出版社.

[3](美)斯蒂芬.潘泰克;查理德.罗斯.美国色彩基础教学.上海人民美术出版社.

猜你喜欢

色调作画素描
宋人点茶,茶上“作画”
折段麦秆来作画
墨水作画
武汉素描
加入激光与HDR自动色调映射武装的4K猛将 JVC LX-N68BC
素描
湖光水色调
Aliens encounter stories:illusion or imagination
跟踪导练(一)4
指纹来作画