站得稳才能走得远

文　　风　典



站得稳才能走得远

文风典

国学大师黄侃曾说：“初学之病有四：一曰急于求解；一曰急于著书；一曰不能阙疑；一曰不能服善。”学术是这样，艺术也是这样。如今经济的诱惑力如此之强，很多人学艺未成、未精，就急于“下海”；或基础不牢而勉强“创新”，结果华而不实、贻笑大方。像张才良先生这样功底扎实、学识渊博，而能拥有新想法、并付诸实践的人，是越来越少了。

《合菱壶》 张才良/作

1961年，张才良出生于中国陶都宜兴，自幼耳濡目染紫砂陶艺，和小伙伴们的游戏，也离不开“泥巴”。只不过他们的“泥巴”有些特殊，是宜兴的特产，经过风化、粉碎、澄练，经过陶艺人的手捏拢、烧制，就可以用来泡茶了。看大人专心致志地工作，张才良和小伙伴们也学着样儿摆弄。俗话说，“门里出身，不会也懂三分”，二十出头，准备好把一生都奉献给紫砂业的张才良，稍作训练，就入了门。

更可贵的是，张才良从小就打下了良好的国学基础。经、史、子、集，这些自不必说，还有书法和绘画。张才良说，从事紫砂业之所以能够创新，和小时候的苦学是分不开的。也有很多人向才良先生请教成功的秘诀，他说：“很简单，‘巧妇难为无米之炊’，‘传统文化’就是我们艺术家的‘米’，一个人的文化底蕴，决定了他成就的高低。”

《思泉壶》 张才良/作

自20世纪80年代开始，张才良从事紫砂业至今。三十多年来，他潜心努力，刻苦钻研和执着追求，不仅掌握了扎实的制作技艺，而且领悟了传统紫砂文化的精髓。一来苦练基本功，虽然早已驾轻就熟，却一天都没有松懈过；二是钻研硅酸盐工艺学等各种紫砂壶制作需要的知识，深入矿山去熟悉矿土；三是亲自烧窑，熟练掌握了紫砂器的烧制工艺；四是严格要求质量关，在制作中稍有疏忽，便推倒重来，哪怕一个别人根本注意不到的瑕疵，也绝不放过。张才良说：“骗别人容易，骗自己难。而一旦养成欺骗自己的毛病，离欺骗别人就不远了。所以我一直严格要求自己。”

在紫砂壶的器型设计上，一般是取材于动植物，或者借型改装，比如古代陶器、青铜器、漆器；有时候也会借用生活实用器，比如帽子、钟、水桶、秤砣等等。紫砂工艺史上，历代大师留下许多精品、神品。在最初的十年，张才良基本上是在学习，仔细研究、分析每一个经典器型，在此基础上进行仿制，他有很多仿制作品已经达到足以乱真的程度了。

《德钟壶》 张才良/作

基础打好了，文化储备充分了，也就是黄侃所说的“初学”阶段已经圆满完成，张才良这才开始琢磨创新。所以此刻的他一出手，就引来无数惊叹。在紫砂壶艺的造型及设计创作上，张才良先生力图结构严谨，一丝不苟，创作了许多独创的全手工紫砂作品，受到广大紫砂爱好者及收藏家的青睐，同时得到紫砂同行业内人士的称道。

比如《合菱壶》，壶身扁圆，自盖至底，一根根线条上下对接、交错对称，通体曲线把壶体等分成六菱花形，腰部曲线动感十足。简朴大方、比例协调，线条明致、周正，卷曲线条和润贯气，仿佛流水一样围绕壶体旋转，引起人的无限遐想。

再比如色泽明艳欢快的《思泉壶》。传统的“思泉壶”壶身桔光游移、鲜亮夺目，壶身光滑如镜。张才良在壶肚上刻了一篇《心经》，收到了出其不意、相得益彰的效果。一粒圆珠壶钮缀于盖上，彷如佛珠，壶盖边沿修平，与壶颈口嵌压，气密性非常好，艺术与实用兼备。壶肩略鼓，壶身圆融润泽。“泥、器、款、行、识”，无一不备、无一不精。

《德运壶》 张才良/作

《德钟壶》是紫砂光素器中的经典器型之一，乃清代邵大亨首创。此壶端庄稳重、简洁质朴的外形，很容易让人联想到谦谦君子的形象。张才良把此壶的文化意蕴和中国传统的山水画联系起来，让人一方面遵守君子之道，另一方面又可以寄情山水、与自然精神往来，颇具“隐士”之风……

《子冶石瓢》 张才良/作

张才良

中国工艺美术师，中国工艺美术学会会员。1961年生于中国陶都宜兴，自幼耳濡目染紫砂陶艺，20世纪80年代开始从事紫砂业至今，不仅掌握了扎实的制作技艺，而且领悟了传统紫砂文化的精髓。在紫砂壶艺的造型及设计创作上功底扎实，结构严谨，一丝不苟，创作了许多独创的全手工紫砂作品，受到广大紫砂爱好者及收藏家的欢迎，同时得到紫砂同行业内人士称道。