水情鱼自乐 花香飘万家

文　　石　越



水情鱼自乐 花香飘万家

文石越

《月夜戏莲池》 王超/作

在历史文化发展进程中，陶瓷文化占有相当重要的地位。中国历代陶瓷艺术家通过辛勤耕耘和不懈追求，创造出无数具有中华民族和东方艺术特征的陶瓷艺术珍品。传统陶瓷艺术流传千年，不仅和人类物质生活有着紧密的联系，而且以优美的造型和生动的装饰给人以精神上的陶冶和唯美的享受。但随着时间的变迁和审美的变化，传统陶瓷艺术的装饰性受到挑战，难以融入现代人的生活环境。没有时代性、没有新意的陶瓷艺术作品是没有生命力的，这是时代文明进步对艺术陶瓷发展所提出的基本要求,也是许多陶瓷艺术家值得思考的一个问题。金石（王超）就是一位致力于创新陶瓷艺术，融和传统与现代、中方与西方的优秀青年陶艺家。

《花香》 王超/作

高中毕业，金石考入了景德镇陶瓷学院，学习陶瓷艺术。据金石讲述：景德镇是一座艺术包容性极强的城市，兼具青花、五彩、粉彩、新彩、雕刻、颜色釉等陶瓷技艺，对于喜爱陶瓷的手工艺者来说是艺术的天堂。在这里，金石学到了许多，有书本上的设计思维，有老匠人的传统手工技艺。同时，金石在学习与实践中，也思考了许多。传统陶瓷的装饰风格过于单一，唯有创新才是陶瓷艺术发展的大道。在不断的陶瓷艺术探索中，金石逐渐注重“技艺”与“设计”对传统文化深层次的思考，注重“工艺材料的质感美”与“绘画艺术的画面美”，坚守中国本土的设计理念，这也是他的作品彰显出的风格与特征。

金石的作品包含了釉下1350℃的高温和釉上750℃低温的两次烧成，由于工艺的复杂程度以及完美的细节调控，致使其作品本身低成品率。金石善于将釉下雕刻和釉上彩绘两种技艺结合，使作品画面形成一个鲜明的层次空间，同时用艳丽的色彩去碰撞简洁的造型，带给观者一种强有力的视觉冲击。因此，欣赏金石的作品，往往扑面而来的是一种浪漫，更是一种温暖。

《鱼跃花间》 王超/作

夹杂在传统文化与现代设计浪潮中，金石的艺术之路走得尤为曲折与充实。家庭带给他的是传统的文化涵养，他自小研习中国画、篆刻，这些最传统也最有魅力的民族文化，深深影响着他，进入大学后，又接触到西方新颖的设计理念与技巧。两种艺术思维的碰撞与融合，极大地丰富了他的设计理念，刺激了他的创作灵感。作品《鱼戏莲》就是东方与西方、传统与现代完美结合的一件佳作。此作品的刻花瓷板装饰是把国画的画面经过构成设计的方式重新整合出的图案，具有设计感的同时未丢失国画中的韵味。内容取自诗歌《江南》，江南又到了适宜采莲的季节，莲叶浮出水面，迎风招展。在茂密如盖的荷叶下，欢快的鱼儿在嬉戏玩耍。背景采用深蓝色的色釉和色剂结合形成暗纹装饰，与前面雕刻的鱼儿搭配，充满立体感。通过釉下、釉上，刻花装饰的结合使画面更为丰富多彩，脱离传统装饰的同时通过不同技法的融合使作品更加新颖，且不脱离传统国画的意境。

《争艳》 王超/作

《鱼戏莲》 王超/作

《微风》 王超/作

《鱼跃观澜》 王超/作

《清韵花语》 王超/作

追寻艺术的道路总是曲折不平，但相信金石会坚守他的选择，不管得到与失去，朝着梦想的艺术之路前行，用笔画出属于他的五彩斑斓，在浩瀚的艺术长河中，闪耀着璀璨星光。

王 超

又名金石，生于辽宁大连，青年陶艺家。现为江西省美术家协会会员，景德镇市美术家协会会员。2012年毕业于景德镇陶瓷学院美术系陶瓷设计专业，后考取景德镇陶瓷学院硕士研究生，师从中国工艺美术学会理事、中国陶瓷设计大师、景德镇陶瓷学院美术学院院长何炳钦教授，学习陶瓷综合装饰设计与理论研究。作品风格取材于传统文化，但又通过色彩与构成的设计碰撞，使作品脱离传统更具有当代艺术表现力。作品多次在各大比赛中获奖，受到收藏家和陶瓷爱好者的一致好评。作品及论文多次发表于《陶瓷研究》《江西美术》等国家级、省级核心刊物。