一壶冲古意 脱俗如衲子

文　　阿　漠



一壶冲古意 脱俗如衲子

文阿漠

由于个人偏爱，相较于瓷器和紫砂，我更喜爱紫砂。就像玉石与宝石，我更爱玉石的温润剔透，而不喜宝石的绚丽多彩。瓷器于我，总是多了那一份华丽，而少了那一份沉稳。或许，潜意识中，茗茶紫瓯，浮云淡雾，才是我对美好的终极向往。

也因为如此，每每碰见紫砂，我总是会情不自禁的踱步进去，用天性的爱好欣赏着一把把或简单大气，或造型别致的紫砂壶。有人说，欣赏紫砂壶，不但要好看，而且要有意味。所谓好看，就是要养眼，要出众，要在林林总总的紫砂壶中超凡脱俗，使人过目不忘。但是，养眼不是抢眼，出众也不是出位。所谓有意味，是指作品有思想、有玄机、有趣味，会给人一种其味无穷、美不胜收的审美感受。邵南平老师的紫砂壶作品便是这样与众不同地跃入了我的眼帘。

《花开富贵》 邵南平/作

《花开富贵》紫砂壶，泥质呈板栗色，纯正紫润，壶身圆浑丰满，线条柔和，壶嘴舒曲自然，仿佛从壶体中天然生出一般。壶把造型为龙形造型，神秘而具有古意。壶盖上方图案似莲花欲层层绽放，于静之处彰显动态，壶钮精巧别致，与壶身衔接比例适当，如点睛之笔使整把壶更加协调美观。壶底加足的设计，令壶身更显挺秀，曲线更加立体分明。此作随意自然，如信手拈来，远远观之，壶体周正秀雅，浑然天成，技艺手法已臻紫砂壶艺之巅。此壶泥胎、工法、理趣、气息都颇似大亨风格，非一般陶工所能为，在如今的市场上属于可遇而不可求的作品。

《圣鸣》 邵南平/作

《圣鸣》的泥色为暗红色，增加了成熟、肃穆之感。器型端庄稳重、结构严谨，体现着邵老师深厚的做壶功底。壶身上小下大，稳如泰山，壶钮小梯形构造，增添了整把壶的挺拔之感。圈把粗细适度，柔和自然，品茗端拿摩挲，手感触觉舒适。“器皿因为有‘用’而活着，‘用’是器皿的灵魂”，邵老师的这件作品，没有繁杂的设计，没有过多的装饰，却处处为“用”做着功夫，动静之处显示着一代大亨后人质朴纯粹的一面。《济公三宝》是邵老师的雅趣之作，无论是壶身酒葫芦的造型，壶钮如济公帽般的造型，还是壶体配搭的珠链，无不显示着做壶时的精巧，“别人笑我太疯癫，我笑他人看不穿”，邵老师制壶时的那种专注，那种精益求精，恰似此语。

《济公三宝》 邵南平/作

邵南平老师生于丁蜀制壶世家，自幼受前辈的紫砂文化熏陶，具有扎实的理论功底和创作实践经验，三十年的从艺经验，让其作品立意新颖、造型优美、稳重古朴，充满了传统壶艺的神韵和魅力，真正做到了“葆光如隐士，脱俗如衲子”。

作为一个传统的中国人，生于斯长于斯，对那些充满中国传统意味的物件总是有着强烈的欣喜感。沏一壶好茶，品一首好诗,让清香带着灵气，悠悠然飘向你的心境间。

邵南平

大亨后人。高级工艺美术师，优秀中青年陶艺家，中国工艺美术协会会员，天元堂紫砂主持人。1965年出生于丁蜀制壶世家，从艺三十余年来，受前辈紫砂文化熏陶，具有扎实的理论功底和创作实践经验，作品曾多次在大赛评比中获奖，深受中外壶友和藏家的喜爱。以“传承千年紫砂文化，弘扬现代紫砂事业”为自己的信念。